4 viktigste verk av Anton VAN DYCK

Mellom Mest bemerkelsesverdige verk av Anton Van Dyck Vi trekker frem The Emperor Theodosius and Saint Ambrose (1619-1620), "The Continence of Scipio" (1621), "The Earl of Arundel and His Grandson Thomas" (1635), "Charles I of England on Horseback". Noen arbeider som illustrerer oss om stil og temaer som er karakteristiske for Van Dyck og at vi viser deg her på unPROFESOR.com.

Anton Van Dyck (1599-1641) var en av de mest bemerkelsesverdige flamske malere, som mottok stor anerkjennelse for sine portretter av den genovesiske og engelske adelen, som portrettmaler av kong Charles I, i tillegg til sine malerier av mytologiske og bibelske temaer. Van Dyck ble også kjent for sin bemerkelsesverdige innflytelse på arbeidet til engelske kunstnere som Thomas Gainsborough eller John Singer Sargent.

I denne leksjonen fra unPROFESOR.com tilbyr vi deg en omvisning i verk av Anton Van Dyck, en av store barokkmalere.

Indeks

1. Hva er hovedkarakteristikkene ved Van Dycks verk?
instagram story viewer
2. Keiser Theodosius og Saint Ambrose (1619-1620)
3. Kontinenten eller nåden til Scipio (1621), et av barokkens mesterverk
4. Jarlen av Arundel og hans barnebarn Thomas (1635)
5. Charles I av England til hest, et av portrettene av kongen laget av Van Dyck

Før du kjenner de viktigste verkene til Anton Van Dyck, er det interessant å fremheve mest slående funksjoner av hans kunstneriske produksjon:

• En av hovedkarakteristikkene til denne store flamske maleren er bruken av flytende penselstrøk, i tillegg til hans smak for lyse og klare farger.
• Hans arbeid er elegant, og klarer å trykke en raffinert og rolig stil i hans portretter. En måte å male på som skapte en skole når det kom til portrettene hans. Han skapte denne stilen i Italia, og fanget de som ble portrettert med en stolt og stilisert peiling som matchet datidens smak og ble ansett som en modell for europeisk maleri på den tiden.
• Van Dyck ble ansett som en av de store portrettere av barokken, finne et dedikert publikum blant adelsmenn og konger.
• Var disippel av Rubens, assimilerer hans stil og teknikk på en bemerkelsesverdig måte. Den rolige stilen til Rubens er en av hans mest bemerkelsesverdige egenskaper, og beveger seg bort fra den voldelige realismen som er typisk for nederlandske malere.
• Van Dyck er omhyggelig og detaljert bruke oljeteknikken til dette. En teknikk som gjorde at han kunne skrive ut sannhet og detaljer i former og teksturer. Oljemaling ga også flyt i penselstrøket, og selv om det ikke var en teknikk oppfunnet av Flamske malere, det var de som utviklet og spredte det gjennom 1400- og 1400-tallet. XVI. I tillegg tillot denne teknikken påføring på stoff, lagring og transport av verkene.
• Blant temaene som ble diskutert av Van Dyck, er religiøse og mytologiske temaer, historiske temaer og portretter.
• I tillegg til halvfigurportrettet, tydde Van Dyck til portrett i full lengde, påvirket av Tizziano, og gjorde triumfen av dobbeltportrett. En type portrett der holdningen til de to karakterene som er portrettert kontrasteres.
• Van Dyck var en stor maler og bemerkelsesverdig gravør oppnå relevans både som maler og for graveringer som serien med graverte portretter av kjente personer i sin tid, Iconography.

Dette er et av Van Dycks viktigste verk. I dette hellig maleri, representerer Van Dyck møtet mellom Theodosius I og erkebiskopen av Milano, Ambrose. Et emne som allerede er dekket av Rubens, læreren hans, selv om det er bemerkelsesverdige forskjeller mellom begge kunstnerne.

Van Dycks penselstrøk er mer energisk og energisk, introdusere andre detaljer som en mer detaljert arkitektonisk bakgrunn, samt representasjonen av brettene av klær.

Temaet for dette arbeidet, inntog Kartago av den romerske generalen Scipio, motstå fremskritt til en vakker kvinne. En scene hvis ultimate formål er å demonstrere integriteten til den romerske generalen.

Van Dyck representerer temaet ved å være veldig dyktig i å representere skjønnhet og overdådighet og eleganse av alle detaljene. Dermed tilbyr maleren oss et verk fullt av detaljer og en utmerket komposisjon, i tillegg til bruk farger mesterlig ved å prege scenen med stor dramatikk takket være bruken av toner varm.

Historien til maleriet er også fascinerende da det gikk fra å være et maleri i samlingen til kong Charles I av England til å være i Alcázar samling da den ble anskaffet av kongen av Spania etter henrettelsen av den engelske kongen i 1649.

I denne leksjonen fra en lærer oppdager vi kjennetegn ved barokkmaleriet.

Denne oljen på lerret representerer Jarl av Arundel, engelsk diplomat, samler og skytshelgen, som er ledsaget av sitt barnebarn, Lord Maltravers' førstefødte sønn. Etter arbeidet som portrettmaler i Italia, ankom Van Dyck England og ble portrettmaler for en rekke skikkelser fra hoffet, adelen og kongen selv.

Det ble en svært ettertraktet artist til og med å måtte ansette assistenter for å svare på den høye etterspørselen etter arbeid. Portrettene er vanligvis i full lengde som det aktuelle, og lager også sittende eller halvbuste portretter som portrettet av Dorothy Savage, Viscountess Andover og hennes søster Elizabeth, Lady Thimbleby.

Vi fortsetter å lære om de beste og viktigste verkene til Anton Van Dyck for å snakke om dette monumentalt arbeid som har dimensjoner på 367x292 centimeter. Et rytterportrett som viser kong Charles I av England på hesteryggen, mens en tjener gir ham en hjelm slik at han kan fullføre rustningen.

Maleriet er elegant, detaljert og majestetisk hvor storheten til kongen står i kontrast til den dramatiske slutten av hovedpersonen. Kongen, ansett som en tyrann og fiende av nasjonen, endte opp med å bli halshugget.

Van Dyck utførte arbeidet med svært subtile farger, med flate og mørke toner oppnås takket være nedbrytningen av pigmentene som brukes. Kongen er representert med all den verdighet som følger med å være både konge og keiser av britene og en kristen kriger. Van Dycks stil og elegante teknikk markerte en revolusjon innen britisk portrettmaleri.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Anton Van Dyck: de viktigste verkene, anbefaler vi at du går inn i vår kategori av Historie.

• DÍAZ PADRON, Matías. Van Dyck: innflytelsen fra portrettet av Rubens 'mest prestisjefylte disippel på spansk maleri på 1600-tallet. Yearbook of Atlantic Studies, 2008, vol. 2, nr. 54, s. 229-263.
• MARTIN GÓMEZ, Margarita. Van Dyck: Ambassadøren for det høviske portrettet, https://commons. wikimedia. org/wiki/Fil: Johann _Sebastian_Bach. jpg? uselang= no, 2020.