SAMMENDRAG og ANALYSE av Baudelaire's Flowers of Evil

9. april 1821, hva ville være en av forbannede diktere i Frankrike av det nittende århundre viktigste i litteraturhistorien: Charles Pierre Baudelaire. Han var en av dikterne som forårsaket størst innvirkning på fransk symbolikk med sitt mest kjente verk er "Evils blomster", en fantastisk diktsamling som samler den poetiske produksjonen hans siden 1840 og forårsaket opprør etter utgivelsen. Arbeidet ble vurdert som "Et sykehus åpent for alle sinnets sinnssykdommer, for all hjertets råtthet" og forfatteren ble tvunget til å møte i retten for lovbrudd mot offentlig moral.

I en PROFESSOR har vi forberedt oss et sammendrag og analyse av Evils blomster av Baudelaire For å fordype seg i hans spesielle verden og hans estetiske ideer og lære litt mer om hans måte å lage poesi på og han som kunstner.

Vi begynner denne oppsummeringen av Evils blomster snakker om den første utgaven fra året 1857den endelige utgaven tilhører imidlertid året 1868 siden første gang det så lyset, ble minst seks dikt sensurert for opprør mot offentlig moral. Denne siste versjonen inkluderer

151 dikt som markerte en hel modell å følge for de neste generasjonene, ikke bare for innholdet, men også for formen, som gir nye nyheter.

Samlingen av dikt starter fra viktigste romantiske ideer som jakten på ideell skjønnhet, bekreftelse av selv og frihet, flukt fra smålig virkelighet, opprør, forbannelse og smak for alt sykelig. Imidlertid ser det ut til at den klarer å overvinne alle disse ideene ved å behandle alle disse "forbudte" emnene mye mer fritt. Det er den nyeste boka på 1800-tallet av forskjellige grunner: den innvier estetikken til "korrespondanser" som gir opphav til bevegelsen til Symbolikk og klarer å ankomme på en innflytelsesrik måte frem til slutten av 1900-tallet gjennom bevegelsen Surrealistisk.

Diktesamlingen er delt inn i seks seksjoner, selv om hvert dikt i seg selv har en egen verdi og betydning. Det første diktet, som fungerer som en introduksjon, er viet leseren og er det som åpner de forskjellige avsnittene: "Spleen and Ideal", "Parisian Paintings", "The vin", "The ondskaps blomster", "Rebellion" og endelig "Død". Boken som helhet er et søk etter skjønnhet og idealer som ender i de dypeste og mørkeste områdene av den menneskelige ånd, som perversjon, smerte, rotrot eller selvødeleggelse.

Som vi sa, er arbeidet det delt inn i 6 seksjoner. Deretter, for å gjøre denne analysen av Las Flores del Mal, skal vi oppdage hva vi finner i hver av seksjonene:

• Den første er den lengste av alle, og hvis vi analyserer den, finner vi at den presenterer ulike former for unndragelse alltid tiltrukket av idealet om skjønnhet, kunst, kjærlighet... en dobbel postulering av dikterens bevissthet mellom dualitetene, for å konkludere i "Kjedsomhet", i "bevisstheten om det onde".
• Den andre delen er laget 18 dikt der dikteren tenker på byen Paris og dens innbyggere, uansett tilstand, nærmer den seg byens underverden. Baudelaire snakker om hovedproblemet med den menneskelige tilstanden: ondskap.
• I den tredje delen er det fem dikt som tenker på forsøket på å flykte til kunstige paradis, og dens svikt. Den fjerde delen, som gir boka tittelen, blir introdusert på nytt i det onde og dets forskjellige manifestasjoner. For eksempel: djevelen, perversjon eller vold. På denne måten prøver han å trekke ut poesien om disse onder som en ressurs til hans kjedsomhet.
• Den nest siste og femte delen består av tre dikt der forfatteren velger benektelse, blasfemi og av Satan.
• Til slutt, i den sjette seksjonen med tittelen "Død", dikteren ønsker å hvile og hvile, håper å finne en vei ut. Han inviterer seg til døden, til den siste reisen.

I denne andre leksjonen vil vi oppdage forfattere av romantikk i verdenslitteraturen slik at du kan møte Baudelaires samtidige.

Det sto i avisen "Le Figaro" da de noen få uker etter utgivelsen av boka så lyset to ærekrenkende artikler på arbeidet til Charles Baudelaire. Disse gjorde oppmerksomheten til den keiserlige rettferdigheten som beordret inndragning av verket og innkalte forfatteren for dommeren. De 20. august Baudelaire ble stilt for retten for forbrytelsen til lovbrudd mot offentlig moral og ble dømt til en bot på tre hundre franc og undertrykkelse av seks av diktene til verket under følgende begrunnelse: "De inkriminerte brikkene førte nødvendigvis til sansens spenning på grunn av sin frekke og støtende realisme." De sensurerte diktene var: "The Jewels", "Lesbos", "The Lethe", "To the who is too happy", "Condemned women" og "The metamorphosis of the vampire".

Bevisst på hva denne offentlige skandalen betydde, Baudelaire utviklet en vanskelig forsvarsstrategi. Han bekreftet mot alle de som dømte ham om den provoserende holdningen til det misforståtte geni. Forfatteren insisterte på argumentene fra autonomi av kunst, vendte seg i sin favør, en uheldig omstendighet. Han rekonstruerte talen som gikk imot ham som en gunstig tale, han visste at han gjennom språk kunne oppnå den omstendigheten.

Å bli avvist av både familien og landet førte Baudelaire til innvielse gjennom skandale. Misforståelsen til forskjellige målgrupper, som ikke satte pris på dybden i Charles ånd Baudelaire, førte ham direkte til bekreftelsen av overlegenheten som kunstner og i den kunstneriske verdien av hans jobb. La oss si hva som presset deg fremover var æren av avvisning mot alle de tankene han hadde, og ingen forsto eller visste hvordan de skulle se.