Juan Ramón Jiménez: viktigste verk

En av de mest kjente forfatterne av moderne spansk litteratur es Juan Ramón Jiménez, faktisk, denne forfatteren vant Nobelprisen for litteratur og fra sin penn var vi i stand til å lese et av de vakreste og mest poetiske verkene de har tekstene våre: Platero og Yo. På grunn av viktigheten av denne forfatteren og hans utsøkte litterære stil, har vi i denne leksjonen fra en PROFESSOR ønsket å gjøre en gjennomgang av de viktigste verk av Juan Ramón Jiménez. En reise gjennom universet med spanske bokstaver som viser oss de mest fremragende titlene i forfatterens produksjon.

Indeks

1. Generasjonen av Juan Ramón Jiménez
2. Juan Ramón Jiménez - Platero y yo: forfatterens mesterverk (1914)
3. Dagbok til en nygift dikter (1916)
4. Den klanglige ensomheten til Juan Ramón Jiménez
5. Kjennetegn på poesien til Juan Ramón Jiménez

Før vi begynner å snakke om de viktigste verkene til Juan Ramón Jiménez i karrieren, skal vi gjøre et kort gjennomgang av livet hans og dermed lære om et emne som har blitt sterkt diskutert: hva er generasjonen av Juan Ramón Jimenez?

Det første vi bør vite er at vi har å gjøre med en dikter som er kjent for å ha dyrket en utsøkt stil full av intensitet. I 1956 ble han tildelt Nobelprisen for litteratur, en pris som hyllet alt hans litterære verk, men fremfor alt en spesiell omtale av hans mest innviede verk: Platero y Yo.

Det er vanskelig å klassifisere Juan Ramón Jiménez i en generasjon fordi forfatteren hadde forskjellige kreative og poetiske stadier som var veldig forskjellige fra hverandre.

Stadier av litteraturen til Juan Ramón Jiménez

Erfarne kritikere har en tendens til å dele Juan Ramón Jiménez 'arbeid inn i 3 trinn tydelig differensiert. Denne stilistiske inndelingen har gjort det veldig vanskelig å etablere en generasjon for forfatteren siden, Avhengig av øyeblikket i ditt liv som vi analyserer, kan vi finne oss i trenden mot en eller annen stil. Etappene er:

1. Sensitiv scene (fra 1989 til 1915): Det er den modernistiske scenen til Juan Ramón Jiménez. Forfatteren drakk av innflytelsen fra Bécquer, fra symbolikk og fra Litterær modernismeAv denne grunn finner vi tekster der det er en viktig tilstedeværelse av landskapet, melankolske og idealiserte minner florerer. En emosjonell poesi der dikteren mestrer strukturen i kreasjonene sine maksimalt.
2. Intellektuell scene (fra 1916 til 1936): Det er forfatterens modenhetsfase, og i det finner vi et veldig viktig symbol i sin estetikk, symbolet på havet. På dette punktet i hans litterære produksjon, vedtar sjøen en transcendent symbolikk siden den legemliggjør idealer som liv, ensomhet, evighet og så videre. Juan Ramón Jiménez lever nå et mer åndelig og metafysisk stadium der han ønsker å nå evigheten med en raffinert og vakker poesi.
3. Ekte scene (fra 1937 til 1958): det er scenen forfatteren går i eksil på grunn av utbruddet av den spanske borgerkrigen. Her finner vi en endring i energien i arbeidet hans, en tristere og mer øde stemme på grunn av situasjonen i landet hans. Videre er det i denne perioden forfatteren vil lide sin kone Zenobias død, en død som vil markere hans liv dypt. For alle disse fakta begynner dikteren å dyrke en mer mystisk poesi i et uopphørlig søk etter Gud og trøst. En mer introspektiv og desperat poesi er det vi finner i den siste fasen av forfatteren.

Bilde: Lysbildespiller

Vi skal snakke om de viktigste verkene til Juan Ramón Jiménez for å nevne det viktigste arbeidet i karrieren: Platero og jeg. Det handler om en historie lastet med poesi og hva forteller han oss livet til et esel som svarer på navnet Platero. I løpet av boka blir vi vitne til forskjellige scener som presenterer hver dag for denne hovedpersonen uten at historiene har et tidsmessig eller kronologisk forhold. Fortellingsrommet deles av alle historiene, et rom som plasserer oss i Moguer, byen hvor Juan Ramón Jiménez bodde i barndommen.

Platero og jeg er en publikasjon som dukket opp i 1914 og at den er rettet mot voksne lesere; På grunn av presentasjonen av verket og dets karakter ble historien imidlertid også lest av barn, og oppnådde stor global suksess. På sidene i boka finner vi at forfatteren kritiserer det spanske samfunnet på en skarp og satirisk måte.

Men det som er mest påfallende med dette arbeidet, og grunnen til at det er best verdsatt av Juan Ramón Jiménez, er for hans litterære stil. Til enhver tid finner vi historier der det er en utsøkt språkvalg og der ordforrådet er overstrømmende og til og med oppfunnet. Studier florerer på neologismer i Platero y Yo, ord som forfatteren skapte for å definere drømmeverdenen som hovedpersonen hans levde i. En veldig poetisk og raffinert stil som erobrer fra første øyeblikk og som det er vanskelig å løsrive seg fra. Her er et klart eksempel:

En jente, knust og skitten, gråt på et hjul, og ønsket å hjelpe det lille eselet med et trykk på blomsterbrystet, mindre, oh og tynnere enn Platero. Og eselet ble sendt mot vinden og prøvde, ubrukelig, å rive vognen ut av gjørmen, til den lille jentens hulkende rop. Deres anstrengelse var forgjeves, som for modige barn, som flukten til de slitne sommerbrisene som faller svakt inn blant blomstene.

Bildekilde: Redaksjonell Susaeta

Bilde: Redaksjonell Susaeta

Dagbok til en nygift dikter Det er et annet av de viktigste og studerte verkene til Juan Ramón Jiménez. Det er en tekst som dukker opp etter at forfatteren reiste til Amerika for første gang og kom i kontakt med engelske forfattere som Dickinson, Yeats eller Shelley. Dette arbeidet er innebygd i andre fase av forfatteren og litteraturforskere klassifiserer det i litteraturstrømmen til Novecentismo eller generasjonen av 14.

Det er fra reisen til Amerika forfatteren tar ideen om sjø som et symbol på transcendens menneskelig. For sin estetiske og poetiske oppfatning begynner havet å symbolisere liv, ensomhet, evighet... Og dette vil sterkt markere dette stadiet der forfatteren begynner å dyrke en mer åndelig og metafysisk type poesi. Han finpusset poetikken sin og begynte å strippe stilen av alle elementene som er typiske for modernismen: musikalitet, ornamentalitet og overflod. Nå begynte han å skrive dypere, enklere og renere tekster: skjønnheten i enkelhet er det som ser ut til å være dominerende nå i hans tekster og Dagbok til en nygift dikter er et tydelig eksempel på dette.

I denne publikasjonen begynte forfatteren å eksperimentere med nye litterære former og å snakke om nye temaer som var grunnlaget for noen Generasjon av 27 forfattere. Arbeidet forteller oss erfaringer som forfatteren selv hadde under reisen over havet for å nå New York, en reise som markerte ham dypt og som fant sted i anledning hans eget bryllup: han skulle gifte seg med Zenobia.

For dikteren selv er denne dagboken hans beste bok fordi den består av en tekst som blander lyrikk med prosa på en nyskapende og annerledes måte. Inspirasjonen til denne boka er havet og den enorme poeten opplevde da han seilte i den i så mange dager. Arbeidet består av 6 deler, og 3 av dem snakker om havet, derfor anses det å være hovedpersonen i boken.

Den klangfulle ensomheten er et av de beste verkene til Juan Ramón Jiménez siden den har gjort dikt som forfatteren skrev fra 1905 til 1912. Denne boken er en samling av alle diktene som er skrevet i løpet av denne tidsperioden der forfatteren trakk seg tilbake til Moguer etter å ha opplevd en familiekrise. Stilen til diktene viser oss en Juan Ramón Jiménez med en utsøkt tekst og med sterk innflytelse fra modernistisk estetikk. Innenfor hele diktsamlingen skiller de seg ut "Den klangfulle ensomheten", "Melankoli", "Labyrint" og "Magiske og lidende dikt".

I disse komposisjonene vi kan se forfatterens personlige stil og hans iver etter å forvandle livet til bilder lastet med poesi. Scenen der denne publikasjonen er inkludert er den første av alt, den modernistiske scenen og sensitiv som klarer å oppnå fred og oppfyllelse ved å bare observere skjønnheten i natur.

Denne boka er en av de viktigste i Juan Ramón Jiménez 'karriere fordi den viser oss en dikter som dyrker en unik og utsøkt litterær stil. Er om en skatt av litteraturen vår som bringer oss nærmere en forfatter med sin egen personlighet og som, uansett hvor hardt de prøver å klassifisere, er uklassifiserbar.

For å avslutte denne leksjonen om de viktigste verkene til Juan Ramón Jiménez, ønsket vi ikke å dra å nevne noen kjennetegn ved poesien hans som gjør denne forfatteren så unik og makeløs. Her forlater vi enestående funksjoner av hans stil:

• Subjektivitet: forfatteren viser oss sin personlige og subjektive versjon av livet og følelsene
• Lengsel etter perfeksjon: stilen så raffinert og bearbeidet er en refleksjon av det uopphørlige søket etter perfeksjon som forfatteren dyrket
• Betydningen av det "kreative selvet": for forfatteren har dikterens skikkelse stor betydning og presenterer ham som en gud, som skaperen av sin egen eksistens
• Kontemplasjon: Juan Ramón Jiménez's poesi er en kontemplativ poesi der han kan nå kunnskapen om sannheten og sin egen identitet takket være observasjonen av miljøet
• Søk etter evigheten: og for å oppnå det, det han gjør er å forfølge skjønnhet, trenge gjennom det og kjenne det grundig
• Det vakre fra det stygge: Juan Ramón Jiménezs estetikk er preget av å være en ny estetikk der alt kan være utsatt for å bli skjønnhet

Noen dikt av Juan Ramón Jiménez

Den vakre døden

Hva skal du skade meg, døden?

Skader ikke livet?

Hvorfor skal jeg være mer dristig

for å bo ute

at for dypet å dø?

Jorden, hva er ikke luften?

Hvorfor skal det kvele oss,

hvorfor skulle det blinde oss,

hvorfor skulle det knuse oss,

hvorfor skulle han holde kjeft?

Hvorfor må dø være

det vi sier dør,

og leve bare leve,

hva holder vi kjeft live?

Hvorfor ekte døende

(hva holder vi kjeft på å dø)

den må ikke være søt og myk

som å leve virkelig

(hva sier vi live?)

Jeg er ikke meg

Jeg er ikke meg.

Jeg er dette

som går ved siden av meg uten at jeg ser det,

at noen ganger vil jeg se,

og det glemmer jeg noen ganger.

Den som er stille, rolig når jeg snakker,

den som tilgir, søt, når jeg hater,

den som går der jeg ikke er,

den som vil forbli stående når jeg dør.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Juan Ramón Jiménez: viktigste verk, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Litteraturhistorie.