Kort sammendrag av Aristoteles Poesi

En av litteratur avhandlinger viktigst i vestlig kultur er poetikken til Aristoteles. Den greske filosofen skrev en omfattende tekst rettet mot standardiseringen av kunsten som dukket opp i det antikke Hellas. På denne måten ble det skapt en poetisk og litterær doktrine som var veldig innflytelsesrik i vår kultur i mange århundrer. I denne leksjonen fra en LÆRER skal vi tilby en oppsummering av Aristoteles poesi der vi skal snakke om hovedideene i denne teksten, samt om innflytelsen på europeiske bokstaver.

Du vil kanskje også like: Platero og jeg: oppsummering

Indeks

Hva er Aristoteles poetikk
Hovedideene til Aristoteles Poetics
Interessante sider ved Aristoteles poesi
Hvordan Aristoteles poetikk påvirket litteraturen

Hva er Aristoteles poetikk.

Arisoteles Poetics er en av de litteraturteori bøker viktigst av all tid. Det er også kjent som "On poetics", og det er et verk skrevet av Aristoteles i 4. århundre f.Kr. der han reflekterer over estetikk og to av øyeblikkets mest populære litterære sjangre: de Gresk tragedie og det episke.

instagram story viewer

Kritikere mener at det første arbeidet var delt i 2 deler: den første delen som snakket om tragedie og episk, og den andre delen som handlet om komedie og poesi. Denne andre delen gikk imidlertid tapt, og i dag kjenner vi bare den første av dem.

I Poetics gjennomfører Aristoteles en slags manual om tragedie som indikerer hva egenskapene er og definisjonen av kjønn. På sidene finner vi også sammenligningen av sjangeren med annen kunst og refleksjoner om mimesis når vi lager kunstneriske gjenstander. Derfor var hovedmålet forfatteren forfulgte med publiseringen av denne teksten undervise og vise guide som skal følges for å lage en god litterær tekst.

Poetics of Aristoteles: oppsummering - Hva er Poetics of Aristoteles

Bilde: Lysbildespiller

Hovedideene til Poetics of Aristoteles.

For å fortsette med dette sammendraget av Poetics of Aristoteles er det viktig at vi gjennomfører en analyse av ideene som blir eksponert gjennom dette omfattende arbeidet. For å gjøre dette vil vi skille mellom kapitlene som utgjør teksten der spesifikke emner som utgjør det ideologiske korpus av teksten blir diskutert. Du bør vite at dette arbeidet består av 26 kapitler og de kan grupperes som følger:

Mimesis og kunst

I den første delen av arbeidet deltar vi på en utstilling av øyeblikkets kunst og egenskapene til hver enkelt av dem. På denne tiden legger forfatteren stor vekt på mimesis (imitasjon) det er i kunstens verden med hensyn til virkeligheten. I hans ord:

Alt (kunsten) kommer sammen for å være etterligninger. Men de skiller seg fra hverandre med tre ting: ved å imitere med forskjellige midler, eller ved å imitere forskjellige objekter, eller ved å imitere dem annerledes.

Måten mimesis brukes på er gjennom språk, rytme og harmoni. Det vil si at for eksempel, når det gjelder dans, har rytmen som brukes å imitere lidenskaper, følelser, personligheter og så videre. Litteratur er ifølge Aristoteles kunsten som etterligner virkeligheten gjennom språk.

Epikken og tragedien

I Aristoteles 'tid eksisterte begrepet "litteratur" ennå ikke, det vil si at kunsten som ble skapt gjennom språk ble navngitt med navnet på "poesi", og ifølge forfatteren var det to måter å utføre denne mimesis på: ved å fortelle hendelsene i første person (som forekomme i Iliaden bølge Odyssey Homer's) eller gjennom eksponering av følelser og følelser som er typiske for mennesket. Det første tilfellet ville selvfølgelig være episk poesi og det andre den tragiske.

Opprinnelse til poesi

Innenfor dette sammendraget av Poetics of Aristoteles må vi også huske at forfatteren viet hele kapittel 4 til å oppdage poesiens opprinnelse og dens utvikling. I følge Aristoteles, poesi oppstår fordi mennesket har en tendens til å etterligne virkeligheten og også på grunn av eksistensen av rytme og harmoni. Disse to naturlige faktorene er det som får poesi eller etterligningskunsten til å vises ved bruk av språk.

I denne forstand rettferdiggjør forfatteren sin teori med at edle menn (adel forstått som en del av en persons karakter, ikke på grunn av deres sosiale status) etterligner edle handlinger; på den annen side imiterer de mest vulgære mennene handlingene til de mest vulgære mennene. Denne differensieringen av typer mennesker gir også opprettelsen av to litterære sjangre: vers heroiske og tragiske ble dyrket av adelen og komedie eller iamb vers ble opprettet av vulgær.

Opprinnelse til komedie og episk

I kapittel 5 deltar vi i forklaringen på komediens opprinnelse og det episke. På dette tidspunktet beskriver Aristoteles også egenskapene til hver av disse litterære sjangrene. Imidlertid, som vi allerede har antydet i begynnelsen av leksjonen, den andre delen av Poetics, som var den som Det handlet om komedie, det ble aldri funnet og derfor har vi ikke en detaljert analyse av sa kjønn.

Aristoteles poetikk: Sammendrag - Hovedideer til Aristoteles poetikk

Interessante aspekter av poesien til Aristoteles.

Vi fortsetter med denne oppsummeringen av Aristoteles Poetics for å snakke om noen viktige temaer som dukker opp under denne avhandlingen. Her analyserer vi noen av de mest fremragende:

Forskjeller mellom poesi og historie

I Aristoteles 'tid, tekstene ble alltid skrevet i vers. Ikke bare lyrikken, men også de vitenskapelige tekstene ble konstruert gjennom vers. Dette førte til at i begynnelsen ble alle som skrev i vers betraktet som en dikter. Men Arisotle, i Poetics, gjorde skillet for å skille kunstnerne som skrev litteratur på vers og spesialistene som hadde ansvaret for å skrive vitenskapelige tekster i vers. Er ikke det samme skrive litteratur enn å skrive vitenskap eller historie og derfor skapte Aristoteles skillet mellom begge modalitetene.

Det er ikke opp til dikteren å si hva som har skjedd, men hva som kan skje, det vil si hva som er mulig i henhold til sannhet eller nødvendighet. Historikeren og dikteren skiller seg faktisk ikke ut ved å si ting i vers eller prosa (...) forskjellen er at den ene sier hva som har skjedd, og den andre hva som kan skje. Derfor er poesi også mer filosofisk og forhøyet enn historie, siden poesi snarere sier det generelle og historien, det spesielle.

Komedie innen Aristoteles poesi

Komedie var sjangeren som ble diskutert grundig i andre del av denne avhandlingen om litteraturteori. Det antas imidlertid at teksten gikk tapt i middelalderen, og den dag i dag vet vi ikke om dens eksistens. Om tapet av denne viktige teksten snakker boken "Navnet på rosen" av Umberto Eco. Imidlertid, selv om vi ikke har denne teksten, er det riktig at det i løpet av første del er noen indikasjoner på hva Aristoteles vurderte om denne sjangeren. Forfatteren definerer det som en etterligning av menneskets mest latterlige karakterer, det vil si noe som en etterligning av det verste som definerer arten vår.

Tragedien og det episke

Det er viktig å merke seg hva Aristoteles bestemmer som skiller mellom begge kjønn. Både lengden og typen beregning som brukes, så vel som den fortellende naturen til verket, er forskjellige uavhengig av sjangeren vi er i. For filosofen er tragedie den forhøyede, det vil si idealisert etterligning av en handling og har 6 deler som kjennetegner den:

Fabelen
Tegn
Diksjon
Tanken
Showet
Melodien

Et tragisk verk er ikke ansvarlig for å etterligne den ytre virkeligheten, men fokuserer heller på å etterligne handlinger utført av mennesket, så vel som følelser. I siste kapittel av poetikken finner vi at Aristoteles setter i gang en debatt om hvorvidt tragedien er overlegen epikken eller omvendt. Han ender med å forsvare at tragedien er overlegen epikken fordi den har alle elementene i epikken, og i tillegg har den naturskjønne effekter og musikk som forsterker budskapet.

Hvordan Aristoteles poetikk påvirket litteraturen.

For å fullføre denne oppsummeringen av Aristoteles Poetics, er det viktig å snakke om innflytelsen av denne teksten på litteraturhistorien. Det skal sies at på det tidspunktet det ble publisert, var verket ikke veldig vellykket siden det falt sammen med et annet verk av filosofen: Retorikken. Men gjennom årene var hans innflytelse ubestridelig, og mange av dem spørsmål som ble reist i teksten ble diskutert: spesielt begrepet mimesis og splittelsen som Aristoteles foreslo om kunsten.

En av de første innflytelsene fra Aristoteles Poetics er sett i Horatio, dikteren som etter Aristoteles retningslinjer, skapte sin egen Poetics at den også hadde en normativ intensjon, men at den denne gangen ikke bare fokuserte på det dramatiske feltet, men på hele den narrative sektoren. Horacio bidrar med noen interessante begreper som behovet for å være verimilitude i handling av karakterene og hevder at guddommelig inngripen ikke alltid er nødvendig for å løse plott.

Imidlertid må vi vent til middelalderen å finne oss selv med den første teksten som kommenterer dette arbeidet i dybden: vi snakker om I Librum Aristotelis de Arte Poetica Forklaringer av Francesco Robortello. Fra da av begynte mange forfattere å lage avhandlinger som snakket om poetikk, spesielt i Italia.

De 3 aristoteliske enhetene

En av de største innflytelsene på Aristoteles Poetics var læren om de 3 enhetene som ble promotert av Agnolo Segni og V. Maggi. Disse læresetningene var som følger:

Tidsenhet: alt arbeidet måtte finne sted samme dag, på maksimalt 12 timer
Enhet av handling: det kunne bare være en handling i handlingen, eller høyst to handlinger, men de var sterkt beslektede
Romenhet: rommet der arbeidet ble utviklet måtte også reduseres til 1 eller 2

Imidlertid er denne regelen om de tre enhetene fremdeles en tolkning av Aristoteles poesi, men den var veldig viktig for det vestlige teaterets historie. Faktisk forble det i mange år, og i Spania var det det Lope de Vega med sin nye kunst for å lage komedier som brøt med denne tradisjonen.

Innflytelsen fra Aristoteles poesi fortsatte til midten av 1700-tallet, det vil si til ankomsten av romantisk trekksiden dikterne av romantikken forsvarte at den poetiske handlingen ikke var noe kreativt, men at det var en subjektiv og dyp handling, kastet de derfor avhandlingen om kunstens mimesis.

Aristoteles poesi: Sammendrag - Hvordan Aristoteles poesi påvirket litteraturen