Rubén Darío og hans mest berømte Dikt
Ruben Dario, dikter, journalist og diplomat, har blitt ansett som den høyeste representanten for litterær modernisme på spansk. Han er en av de mest studerte dikterne i verden, og diktene hans er velkjente over hele verden. Deretter, i UNPROFESOR, kommer vi til å kjenne berømte dikt av Rubén Darío og hans arbeid.
Indeks
- Det poetiske arbeidet til Rubén Darío
- Sonatina, et av de mest berømte diktene av Rubén Darío
- Lo Fatal, et annet av Daríos beste dikt
- Høstsang om våren
Det poetiske arbeidet til Rubén Darío.
Poesien til Ruben Dario ogDet omfatter perfekt alle egenskapene til modernismen. Fra strukturformen (kromatisme, lyd, rytme), til temaene (eksotisk, mytologisk, indre verden). Rubén Darío søker skjønnhet gjennom ord.
Hans første store bok var Blå (1888), hvor dyrebarhet og fransk innflytelse er til stede. Vanvittig prosa (1896) er det kulminerende arbeidet til Rubén Daríos modernisme. Sensualitet og erotikk er grunnleggende temaer i dette populære verket av forfatteren.
Livets sanger og håp (1905) er kanskje hans viktigste verk siden det klarer å åpne hans sinn og en utvidelse av temaer dukker opp i poesien, fra hans egen intimitet til kommunikasjon med resten av verden.Den vandrende sangen (1097) og Høstdiktog andre dikt (1910) er andre viktige verk av forfatteren.
Bilde: Lysbildefremvisning
Sonatina, et av de mest berømte diktene av Rubén Darío.
Til tross for at repertoaret til dikteren Rubén Darío er omfattende, har noen av diktene hans klart å være mer populære enn andre. La Sonatina, Lo fatal eller Song of Autumn om våren, er noen av de mest populære komposisjonene til forfatteren. Hvilke egenskaper har de? La oss se dem nedenfor.
Hvem har aldri hørt at "Prinsessen er trist... Hva vil prinsessen ha? Sukk rømmer fra jordbærmunnen ”? Sonatina er kanskje det mest populære diktet av arbeidet til dikteren Rubén Darío.
Sonatina tilhører boka Vanvittig prosa (1896). Diktet er skrevet i alejandrinos de arte borgmester, det vil si 14 stavelser, organisert i sextinas, strofer med seks vers, med ordningen: AABCCB og rim.
De hovedtema av verket i vers er frihet. Prinsessen befinner seg fengslet i et palass, men gjennom fantasien frigjør hun seg fra lenker. Hovedtemaet passer perfekt til øyeblikket det er skrevet, som tilhører Rubén Daríos første fase i modernismen. Her tar han en helt unnvikende poetisk holdning.
Når det gjelder sekundære temaer, i Sonatina legger vi også merke til utseendet av tristhet, tristhet, kjærlighet og flukt, veldig gjentatte temaer i modernistisk poesi.
Rubén Darío bruker en kulturspråk for opprettelsen av det diktet. På samme måte kan vi se de stilistiske trekkene ved den første fasen av modernismen i ham: avvisning av virkeligheten.
Bilde: Blomsten av mitt ord
Lo Fatal, et annet av Daríos beste dikt.
Diktet tilhører boka til Livets sanger og håp (1905), et verk som viser en mye mer gjennomtenkt poesi og opptatt av eksistensielle spørsmål. Her brukes i tillegg et mye mer nøkternt og enda mer dyrebart språk enn i tidligere verk.
Metrisk sett er vi før en sammensetning av tre strofer: de to første er serventesios av aleksandrinske vers av konsonant og alternativ rim (ABAB - CDC), mens den siste strofe har en egenart. Det siste verset, i stedet for å være Alexandrian som resten av diktet, er delt i to, en eneasyllable og en heptasyllable. Bruk av alexandriere og eneasyllables er en av innovasjonene introdusert av modernismen i poesi.
Angående emnet for Fatal, Det er en veldig kvalm refleksjon over smerten ved å leve og meningen med livet. Dette er i motsetning til dødssikkerheten. Det er et typisk tema for den mer modne fasen av modernismen.
Bilde: Lysbildefremvisning
Høstsang om våren.
Komposisjonen Høstsang om våren Den er også inkludert i en av forfatterens beste bøker, Livets sanger og håp (1905). I dette diktet bruker han en poetisk stemme av nostalgi og lengsel av fortiden siden alderdomsskumringen. Det ligner livets skumring til alderdommen, mens det gir våren ungdom, glede og gjenfødelse.
På Høstsang om våren, Klarer Rubén Darío å ta nydelig stil som kjennetegner modernismen. Han bruker et stilltiende språk som ikke mister musikaliteten som preger komposisjonene til denne litterære trenden ledet av den nikaraguanske dikteren.
Den består av totalt sytten strofer med eneasyllabiske kvartetter av større kunst, der den første, den femte, den niende, den trettende og den syttende gjentas. Den har et rim med kryssede kvartetter (ABAB) av konsonant-typen.
Hvis du vil lære mer om Rubén Darío eller andre forfattere av modernismen, ikke glem å konsultere delen om Litteraturhistorie å fortsette å lære.
Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Rubén Darío: berømte dikt, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Litteraturhistorie.
