Hva er musikalske ligaturer og hva er de til?

Alt stort består av små ting. I musikk er det ikke annerledes. Musikk er en kunst sammensatt av mange detaljer som gjør at den får et imponerende mangfold. Som ved skriving av tekst, kan bare endre bokstav eller plassere komma endre betydningen av en hel setning. I musikk kan det å endre lengden på bare en tone eller legge til en pause endre en hel setning. I denne artikkelen av en LÆRER vil vi snakke om musikalske ligaturer, et av de elementene i musikken som lar oss lage variasjoner ved å endre tonene.

Indeks

1. Konsepter for å forstå ligatur i musikk
2. Hva er musikalsk ligatur
3. Funksjoner av den musikalske ligaturen

Før vi snakker om musikalske ligaturer, er det viktig at la oss forstå andre konsepter slik at vi har alt veldig klart.

Musikkfigurer og varighet

I musikalsk skriving har vi forskjellige figurer. Notater, som er de symbolene på staben som forteller oss hvilke toner vi skal spille på et instrument, har forskjellige former. Disse skjemaene viser oss

Kompass og måler

Måten å måle deler i musikk på er med en enhet som heter “kompass" at vi i personalet kan visualisere det når personalet er delt med en vertikal linje. I et mål kan vi skrive en grense for notater, denne grensen er angitt med et tall i form av en brøkdel som er skrevet rett i begynnelsen av personalet. Vi kaller dette nummeret "beregninger" Han er ansvarlig for å fortelle oss hvor mange notater vi kan skrive i ett mål, og når vi skal gå videre til neste.

Rytmisk

De rytme Det kan bli et konsept som vi lett forveksler med andre musikkelementer, men hvis vi bare etablerer det, er rytmen den rekkefølgen av individuelle lyder. Når vi plasserer den ene lyden etter den andre (uansett om de har tonehøyde), skaper vi allerede rytme. Det interessante med rytme er alle mulighetene vi kan skape med musikalske figurer.

Bilde: pentagram by

I utgangspunktet er den musikalske ligaturen når vi blir med 2 eller flere musikalske figurer (det samme eller annerledes) i samme lyd, slik at varigheten deres legger til hverandre. Musikeren vet at når du ser på en ligatur, bare den første tonen som genererer lyden blir spilt, og lar den spille til ligaturen slutter.

For at dette skal skje, er det viktig å nevne at det må være den samme noten (sol + sol, re + re, etc.) eller en samme overflate når vi snakker om perkusive instrumenter (vi bruker samme tromme, cymbal eller element av perkusjon). Det er verdt å nevne det stillhet binder seg aldri, siden i virkeligheten en stillhet per definisjon er fraværet av et notat.

Musikk er kjent for å være nært knyttet til matematikk, så for å snakke om musikalske ligaturer må vi nevne tall. Hvis vi for eksempel knytter en runde med en halv tone: en runde varer 4 ganger, og en halv varer 2 ganger. Med andre ord, hvis vi kobler disse to figurene, er den totale tiden notatet fortsetter å høres 6 slag. (4+2=6).

Bilde: YouTube

I tillegg til det faktum at vi ønsker å forlenge en tone, bruker vi også den musikalske ligaturen av to grunner mer: å gjøre musikken lettere å lese og å bli med i den siste tonen i et mål med den første av følgende. Nedenfor analyserer vi disse to funksjonene slik at du bedre forstår hva musikalske ligaturer er.

Gjør det lettere for musikeren å lese

Det er tider når rytmen kan bli veldig kompleks, men målet med god musikkskriving er å la musikeren lese så behagelig som mulig. Hvis figuren vi vil lage, høres vanskelig ut å lese, vi har råd til å dele og binde det, for å gjøre det mer visuelt og lett å forstå. Dette endrer ikke varigheten, vi skriver det ganske enkelt annerledes.

Det er et konsept som vi bruker ofte: "imaginær linje ". Den imaginære linjen er en linje som vi mentalt plasserer (den står ikke skrevet på personalet) til del et mål i to eller flere brøker. Siden delingen av totalene lar oss bedre analysere delene, gjør dette oss i stand til å forenkle et mål som kan være veldig komplekst rytmisk. Målet med denne imaginære linjen er at de musikalske figurene vi skriver ikke krysser denne linjen av seg selv.

For eksempel: hvis vi har en halvnote i andre halvdel av en 4/4 bar, kan det være lettere å tenke på denne halvdelen som to sammenkoblede kvartalsnoter. På denne måten kan vi mye lettere visualisere den imaginære linjen som deler tiltaket i to.

Forening av notater i forskjellige mål

Bare fordi et mål er avsluttet, betyr ikke nødvendigvis at lyden også må ta slutt. Når vi vil ha den siste tonen i et mål fortsett å spille til neste mål, kobler vi notatet med den første av den neste. Det er til og med vanlig at hvis vi ønsker at et notat skal vare i lang tid, er figuren koblet til to eller flere søyler.

Musikk er en enorm verden å utforske, jo flere elementer vi kjenner, jo bedre vil vi dra nytte av musikalsk mangfold, eller skape rikere musikk. Lusisk ligering er bare ett av mange elementer som vi kan leke med for å skape interessante ting.

Bilde: blogdeclasedavid.blogspot.com

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Hva er musikalske ligaturer og hva er de til?, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Musikalsk språk.