HovedELEMENTER i MUSIKK

Hvis det er noe flott innen kunst, er det det kapasitet for ytringsfrihet og mangfoldet som vi kan finne i det. Siden kunst er avhengig av kreativitet, vet vi at selv om elementene er de samme, vil alt endres avhengig av hvordan de brukes. Oppfatningen og visjonen til hver kunstner gir oss et unikt og uovertruffen resultat.

Musikken skjer det samme, og det er interessant å analysere hvilke elementer som kan brukes til å lage dette enorme mangfoldet av verk, til tross for at vi snakker om et strukturert og konvensjonelt språk. I denne artikkelen av en LÆRER vil vi snakke om hovedelementene i musikken og rollen de spiller i mangfoldet av måter det resulterer i.

Indeks

1. De 3 mest fremtredende elementene i musikk
2. Musikkelementer knyttet til melodi og harmoni
3. Musikkelementer knyttet til rytme
4. Elementer av musikk relatert til stil og ytelse

Musikk består av lyd og lyd har fysisk atferd med forskjellige egenskaper. Det er dette som gjør musikken så dynamisk og har en fantastisk fysisk effekt, som deretter blir forvandlet til en psykologisk og til og med sentimental eller åndelig opplevelse.

Lyd har tonehøyde, frekvens, klangfarge... blant andre fysiske egenskaper som gjør atferden til et veldig interessant fenomen. Forholdet som skapes mellom lyder er også fascinerende. I tillegg kan vi spille med tidsfaktoren, varigheten til en lyd eller lyder. Hvis vi tar hensyn til alle disse lydkvaliteter, tilegner vi oss tre hovedelementer i musikk: melodi, harmoni og rytme. Disse er i sin tur relatert til flere elementer som vi vil nevne.

Melodi

Melodien er når vi lager en rekkefølgen av notater med forskjellig tonehøyde. Generelt sett er melodien til en sang eller et verk den vi kan synge, nynne eller plystre. Som melodi definerer vi den bare med en tone som høres ut samtidig (to samtidige notater lager allerede harmoni), når vi lager denne rekkefølgen av notater, kaller vi det melodisk linje. Det er viktig å nevne at for at en melodi skal være en melodi, må tonhøyden endres. Ellers er det vi lager ikke melodi, men rytme.

Harmoni

Harmoni generelt er effekt som følge av forholdet mellom to noter eller mer. Det vil si at når to toner høres samtidig, skaper vi allerede harmoni. Harmoni kan trolig være det mest komplekse elementet å analysere, fordi det avhenger av alle mulige relasjoner som opprettes med lydene. Husk at det er 12 toner (med tanke på halvtonene) og at vi i en akkord kan ha 4, 5, 6 eller flere toner. Når vi gjør matte, er antall kombinasjoner vi kan gjøre overveldende.

Rytme

Rytme er det elementet i musikken som får oss til å ønske å forutse, vil høre hva som kommer, klappe, bevege føttene eller til og med danse. Det er også elementet som lar musikk uttrykke seg over tid, det kan gi en følelse av haster, spenning, glede eller fred. Samtidig bringer det også variasjon, siden hvis vi hørte på musikk som har nøyaktig samme rytme til enhver tid, ville det være for ensformig og kjedelig.

Enkelt sagt er rytmen det rekkefølgen av lyder etter hverandre som til slutt har en syklus eller et mønster. I rytmen tar vi ikke hensyn til harmonien eller melodien, fordi det ikke avhenger av innstillingen.

Dette har bare vært de grunnleggende elementene, men hvis vi går til spesifikke detaljer, kan vi snakke om mer relaterte elementer.

Bilde: Google Nettsteder

Nå skal vi snakke om elementene i musikk som er relatert til melodi og harmoni for å bedre forstå hvordan musikk fungerer.

Musikkvekt

Vekten er en stigende eller synkende notesekvens, som holder visse avstander mellom en tone og en annen. Vekter er viktige for å bestemme tonalitet i musikk, siden vi avhenger av organiseringen av tonene, øyeblikk av spenning og oppløsning. Det er disse to faktorene som gjør musikken dynamisk på det harmoniske nivået.

Det er flere skalaer, og hver har en annen lyd. For eksempel har hovedskalaen en sterk lydstyrke, mens den mindre skalaen har en mørk lydstyrke. Det er også skalaer som er relatert til stil, som blues-skalaen, eller til kultur, som den pentatoniske skalaen som minner oss om østlige land som Kina.

Tonalitet

Tonalitet er systemet som gir struktur til musikken og er definert av skalaene, som vi nevnte tidligere. Tonalitet definerer melodien og harmonien til en sang eller et verk. Det kan sies at når vi komponerer eller improviserer, vet vi hvilke toner vi kan bruke, avhengig av tonaliteten. Selv om tonaliteten noen ganger kan modifiseres mye, selv innenfor det samme arbeidet, er dette elementet som lar oss organisere og forstå musikken. Jo mer tvetydig nøkkelen er, jo vanskeligere er det å forstå musikken.

Musikalsk struktur

Den musikalske strukturen er måten vi organiserer delene av et arbeid. Dette lar oss tolke et verk eller en sang som om det var en historie, utvikle innholdet med en evolusjon som gir mangfold til intensiteten til hver del. Her inkluderer vi også repetisjonsindikasjonene i tilfelle at en del blir spilt mer enn en gang, eller i tilfelle at vi må gå tilbake til en bestemt del.

Bilde: Klassisk musikk

Rytmen har også noen elementer som vi må ta hensyn til og vite, av den grunn vil vi oppdage dem nedenfor:

Puls

Pulse forveksles konseptuelt med rytme og måler fordi de er nært beslektede. For praktisk bruk kan vi si at pulsen Det er slik vi forteller musikken det er hvordan vi deler hvert mål rytmisk. La oss huske at kompasset er den musikalske enheten som lar oss måle de musikalske delene, og at i det kan vi bare plassere et antall toner, bestemt av beregningen.

Metrisk og tidssignatur

Beregningen er tallet i brøkform som plasseres i begynnelsen av personalet og dikterer antall og varighet på notene i ett mål. Tidsignaturen er et annet konsept som vi bruker til å kategorisere beregningen (enkel, sammensatt eller binær og ternær tidssignatur). Beregningen er viktig fordi den ved å endre måten vi oppfatter rytmen gir en ny betydning for organiseringen av tonene og hvordan vi forstår dem for å tolke dem. Vi kan ha den samme melodien og den samme harmonien, men hvis måleren endres, vil din følelse av forståelse også gjøre det.

Tempo

Klokka er hastigheten musikken spilles av med. Høyere hastighet tilsvarer flere toner på kortere tid, og dette påvirker vår måte å oppfatte musikk på, jo flere elementer dukker opp på kort tid, jo større oppmerksomhet kreves og derfor spenningen øker.

I musikk blir tempo målt med "Bpm" (fra engelsk: slag per sekund) og det er tildelt navn avhengig av hastighetsområdet. For eksempel Adagio (56-66 bpm), Allegro (110-132bmp) og Presto (168-177bmp).

Varighet

Varigheten er tiden det tar et arbeid å tolkes fra begynnelse til slutt. Dette vil avhenge av tempo, antall målinger og antall repetisjoner i et verk eller en sang.

Bilde: Skriv sanger

Avhengig av, også på tolkning og musikalske stil, finner vi veldig forskjellige elementer. Her oppdager vi dem.

Instrumentering

Vi snakker om instrumentering når vi refererer til instrumentene som et verk utføres med. Instrumenteringen kan variere i type instrumenter og i mengde. Det er et bredt utvalg av musikkinstrumenter, og de har alle forskjellige kvaliteter takket være måten de er bygget på. Dette påvirker også begrensningene de har når du berører.

Vi kan ha den samme sangen som, når den tolkes av forskjellige instrumenter, resulterer i en helt annen sang.

Musikalsk sjanger

Den musikalske sjangeren er ikke akkurat et element, men resultatet vi får ved å kombinere alle elementene ovenfor. Vi relaterer visse stiler eller musikalske sjangre takket være tendensene vi har når vi kombinerer dem.

Vi vet for eksempel at vi kjenner generalrock som sådan fordi det er tonalmusikk, spilt i 4/4 av et band som i det minste har gitar, bass, trommer og en sanger, som spilles i moderat raskt tempo, som har noen typiske akkordprogresjon diktert av tonalitet og hvis sanger varer rundt 4 minutter. Som i rock forbinder vi visse musikalske elementer med stiler som Funk, Jazz, Bossa Nova, Salsa, etc.

Det er kombinasjonen av alle elementene vi nevnte som lar oss spille med musikk og lage helt nye og originale verk. Det er lett å si at musikk er en kunst uten grenser fordi den avhenger av menneskets fantasi og kreativitet som vi eksperimenterer med disse elementene med.

Vi håper du har likt å lese denne artikkelen av en PROFESSOR, og vi inviterer deg til å dele dine kommentarer med oss.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Hovedelementer i musikk, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Musikalsk språk.