Poem Os sapos, av Manuel Bandeira: fullstendig analyse av verket

Eller dikt Dere padder Det er en klassiker av den brasilianske forfatteren Manuel Bandeira, oppvokst i 1918 og utgitt i 1919. karneval.

Os verses fazem uma satire ao movimento Parnasiano, that precedeu or Modernismo, and foi erklært av Ronald de Carvalho under uken for moderne kunst i 1922.

Dikt Os sapos

Enfunando papos,
Saem gir dysterhet,
Aos pulos, du padder.
Lyset blender deg.

Jeg er hes som skremmer,
Berra eller sapo-boi:
- "Meu pai foi à guerra!"
- "Não foi!" - "Foi!" - "Não foi!".

O sapo-tanoeiro,
Parnassian vannet,
Si: - "Meu cancioneiro
É bem martelado.

Selg som fetter
Em eat you hiatuses!
Hva kunst! Jeg rimer aldri
Termos kognater.

O meu vers é bom
Frumento sem joio.
Faço rimer com
Tilhengere av støtte.

Jeg har gått i femti år
Hva er normen:
Reduzi sem skader
Å skjemaer å danne.

Skrik til saparia
I kritisk kritikk:
Det er ikke mer poesi,
Mer poetisk kunst... "

Urra eller padde-boi:
- "Meu pai foi rei!" - "Foi!"
- "Não foi!" - "Foi!" - "Não foi!".

Brada em um assomo
Eller sapo-tanoeiro:
- En flott kunst er som
Lavor av joalheiro.

instagram story viewer

Ou bem de statuary.
Tudo quanto é belo,
Alt quanto er forskjellig,
Syng ikke slå det. "

Outros, padderør
(Um bad em hvis mulig),
Falam skreller tarmen,
- "Ja!" - "Jeg vet ikke!" - "Vet!".

Longe dessa roper,
Det er tettere
Uendelig noite
Kle deg i enorm nyanse;

La, flyktning til verden,
Sem glória, sem fé,
Ikke perau dypt
E ensom, é

Hva løser du?
Kald,
Padde-cururu
Da beira do rio ...

Analyse av diktet

Bandeira oppnår i padden å reprodusere egenskapene til essenser som er forsvart av parnassiske hår. Det handler derfor om et dikt som bærer regelmessige beregninger og bekymringer med lyd, imitasjoner som i dette tilfellet tjener til avvisning av parnassisk poesi.

O-diktet følger et ABAB-ordning, som er like utenfor eller siste triplett. Strukturmessig er Os sapos bygget av mindre runde.

Os verses trabalham com a ironi e com a parodi For å vekke leserpublikummet for behovet for brudd og transformasjon av poesi.

Versene til Manuel Bandeira er metallspråklige fordi falam gir poesi i seg selv, ou melhor, daquilo som poesi ikke burde være. Padden reflekterte over det som angivelig er kunst og dikt. Eller at den imaginære dialogen mellom paddene ga en øvelse av refleksjon over reglene for komposisjon to vers.

De nevnte padder (eller boi, eller tanoeiro, eller pipa) são metaforer to forskjellige slags diktere. O sapo-tanoeiro er et typisk eksempel på den parnassiske dikteren, som destillerer komposisjonens regras:

O sapo-tanoeiro,
Parnassian vannet,
Si: - "Meu cancioneiro
É bem martelado.
Selg som fetter
Em eat you hiatuses!

For ham, en stor poesi og som eller handel med um joalheiro, må den stenes med presisjon og tålmodighet:

Brada em um assomo
Eller sapo-tanoeiro:
- En flott kunst er som
Lavor av joalheiro.

O sapo-cururu, for din tid, é uma representasjon av den modernistiske dikteren som ønsker frihet og hevder enkelhet og bruk av et daglig språk. Når han går inn på middag, fremstår han som en avvikende mening i forhold til alle de andre padder.

Du kan ikke stoppe lembém også en semelhança ikke escolhido for den modernistiske padden med sangen til Roda Sapo-cururu. De to siste versene i Bandeiras dikt gjenopprettet de to første versene i den populære komposisjonen:

Padde-cururu
Da beira do rio
Når padden synger, Ó maninha,
Det føltes kaldt.
En mulher gjør sapo
Jeg må være inne
Fazendo rendinha, Ó maninha,
For eller ekteskap

Bandeira kritiserer gjennom parodien to parnassere for overdreven bekymring som et formelt aspekt av språket. Andre eller dikter og hans modernistiske følgesvenner, denne poesistilen bør overføres.

Et annet viktig trekk ved diktet er tilstedeværelse av fort traços av humor. En riktig omstendighet etablert - padder som reflekterer over poesistilene - já é i tilfelle det er morsomt. Ikke tilfeldig Dere padder møte en del av et sett med skapninger som modernistene batizaram de piada-dikt.

Opprettelsen av Bandeira var viktig for modernistene som Sérgio Buarque de Holanda ønsket å definere Dere padder som eller nasjonal hino gjør Modernismo.

Nas strofer av Bandeira, contudo, vi ser her at eller dikt ikke burde være, embora os novos rumos ainda no estejam skikkelig foreslo oss vers.

En historie om paddenes avl

Tre forskjellige år er av avgjørende betydning for avl av Manuel Bandeira. Foi no ano de 1918 que o poeta deu a luz ao dikt Dere padder, verket har bare blitt publisert, ikke noe år å følge (i 1919), ingen utgivelse karneval.

Capa da first edição do livro Carnaval (1919) som samler versene til Os sapos. — Capa da first edição do livro Carnaval (1919) som samler versene fra *Dere padder*.

karneval é o andre bok utgitt av dikteren. Electido pela maior del to kritikere, for eksempel en bok av forfatterens første fase, embora en spesialisert kritiker eller vurdere et slags overgangsarbeid.

Dere padder Det er et eksempel på brudd, en skapelse betraktet som dikterens to første bevegelser i retning av hva som ville bli hans fremtidige produksjon.

Mário de Andrade, som korresponderte som dikter Manuel Bandeira, mottok i 1919 et eksempel på karneval. I nåtiden bekreftet han at antologien handlet om "um clarim de era nova" og at diktet "Os sapos" var en "dos maiores de nossa poesia".

Uma curiosidade: hvordan até Manuel Bandeira ble lite forstått, på edição de karneval Han ble beskyttet med sitt eget hår for dikteren.

År senere, i 1922, kom diktet inn fra tid til annen eller fant berømmelse i brasiliansk litteratur til eller ble valgt av Ronald de Carvalho å bli erklært ikke kommunalteater. Eller enorm betent offentlig oversvømmelse eller boks med flere under den andre natten av Modern Art Week, som samlet intellektuelle og kunstnere fra hele landet.

Historisk sammenheng med brasiliansk modernisme

Den første sinais av modernismen i Brasil fant sted mellom 1912 og 1917, den samme bevegelsen ble innviet i 1922, med Modern Art Week, i São Paulo.

Ikke en internasjonal scene, det er praktisk å plante noen viktige hendelser som markerer tiden. Det er verdt å sublimere den første verdenskrig (1914-1918), Russa-revolusjonen (1917), fremveksten av fascismen i Italia (1921) og Belle Époque (1871-1914).

Som en refleksjon av den internasjonale koke forårsaket av første verdenskrig, er det en vekst i den nasjonale industrien. Internt levde vi en policy for café com leite (1889-1930). På begynnelsen av 1920-tallet vil tenentistbevegelser dukke opp, noe som resulterer i misnøye på bunnen av hæren med Velha-republikken.

Enten tidsperiode eller modernisme var også preget av veksten av en enorm strøm av internasjonale innvandrere (1880 til 1940). De var italienere, portugisiske, spanske, japanske, og styrket ikke bare utførelsen som å spore nye kulturelle elementer for landet.

Moderne kunstuke

I 1922 fullførte vi Centenário da Independência, symbolsk et viktig år for Brasil.

Mellom 15., 17. og 19. februar, i São Paulo, men ikke akkurat det kommunale teatret i São Paulo hovedstad, En serie kunstnere og intellektuelle vil møtes for å diskutere fortiden, eller presentere rykter om kunst Brasiliansk.

På initiativ av forfatteren Graça Aranha, fra det brasilianske brevakademiet, som ble med i en gruppe kunstnere fra Rio de Janeiro og São Paulo.

Blant forfattere, musikere, malere og billedhuggere er vi ikke viktige og etablert som Mario de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira, Anitta Malfatti og Di Cavalcanti.

Under Modern Art Week i 1922 leverte Ronald de Carvalho, den andre natten av arrangementet, erklært eller berømt dikt av Manuel Bandeira enorme antall. O episode innvier fra tid til annen versene i "Dere padder".