Berømte spanske barokkskulpturer

De Spansk barokk skulptur er sterkt relatert til Motreformasjon, å være en kunstnerisk stil av religiøs karakter som prøver å bevege seg til troendes hengivenhet både i det offentlige og private. Altertavlene, prosesjonstrinnene og bildene vil være noen av de typene skulpturer som oversvømmer katedraler, kirker, klostre, klostre, eremitteringer og private alter. Til denne hengivne karakteren legges intensjonen om å instruere folket og vekke følelser av medlidenhet, medfølelse og skyldfølelse.

I denne leksjonen fra unPROFESOR.com tilbyr vi deg et utvalg av beste spanske barokkskulpturer.

Før du blir kjent med de mest fremragende spanske barokke skulpturene, er det viktig at vi kjenner de kunstneriske egenskapene til denne kulturelle bevegelsen. Deretter gir vi deg en anmeldelse av kjennetegn ved barokk skulptur viktigste spanske:

• Spansk barokkskulptur stammer fra første halvdel av det syttende århundre, skiller seg ut i dette første øyeblikket Kastiliansk skole, mens det vil være Andalusisk skole den som skilte seg ut i løpet av andre halvdel av århundret.
instagram story viewer
• Allerede i full barokk, i de siste øyeblikkene av det århundret, flyttet fokuset til Andalusia og Levante-området.
• Eksistensen av et første øyeblikk av mer uttrykksfull enkelhet, å sende til større dynamikk og teatralitet fra andre halvdel av det syttende århundre.
• Innenfor typen skulpturer er hovedfiguren den Jomfru i ungdommen eller som en lidende mor. En mariologisk skulptur, der det også er representasjoner av bilder av Kristus som en mann som lider, er et av de mest representerte temaene temaet for lidenskapen, til dem er skulpturer av engler og Hellige.
• Skulpturen er av Rund støt, på polykrom tre. Noen realistiske figurer der hårstykker brukes, tekstiler for å lage klær og glassøyne.
• I altertavlene vises både frittstående figurer og basrelieffer, og utfører også prosesjonssteg av Holy Week og basrelieffer i korbodene.
• Det mest brukte materialet er tre, forlate teknikken for lapskaus og polykrom. Treet ble også dekket med bladgull for å gi lysstyrken til malingen som ble påført.
• Andre materialer som ble brukt var marmor og stein, spesielt for graver, og bronse vil forbli som et materiale for domstolskulptur.

De barokkunst i Spania Den hadde Valladolid-skolen preget av den intense realismen til sin religiøse skulptur, skulpturer der smerte og patos vises. Den høyeste representanten var billedhuggeren Gregorio Fernández (1576 -1636).

Denne billedhuggeren er preget av kroppens anatomiske perfeksjon, glatt hud og muskelspenningen. Det skilte seg ut for sine polykromier. Blant hans verk:

• Lysets Kristus. En perfekt størrelse fra anatomisk synspunkt, i tillegg til å gjenspeile Kristi lidelse. Uten tvil en av de beste spanske barokke skulpturene.
• Pieta (1610-1612), Carmen kirke (Burgos). Først kjent "fromhet" av Gregorio Fernández, et verk med tydelig maneristisk innflytelse. Det er en veldig høy lettelse av stor størrelse laget av polykrom tre.
• Liggende Kristus fra kirken San Miguel og San Julián de Valladolid, Arbeid datert rundt 1634, rundt i form, med detaljer og patos, skåret i sin helhet, og er mulig å se ganenes slør. Det er på en divan i et av kirkens kapeller, ved hvis føtter hviler tornekronen, flettet i hagtorn, og de tre neglene, på individuelle puter.

I Andalusisk skole, er skulpturene roligere, med en mer klassisk realisme og med en overvekt av lapskausteknikken. Blant skaperne skiller Martínez Montañés og Juan de Mesa seg ut, begge i Sevilla, og Alonso Cano og Pedro de Mena i Granada.

Verk av Martínez Montañés (1568 -1649)

• Kristus av Clemency. Dette er et av temaene som dekkes mest av Martínez Montañés, og fremhever det Clemencia, bevart i katedralen i Sevilla, og som utgjør en av toppmøtene for denne bildemakeren. Dette bildet er bedre kjent som Cristo de los Cálices, for å ha vært i sakristiet med det navnet på katedralen.
• Plettfri. I 1631 fullførte han altertavlen til kapellene til den ulastelige i Sevillias katedral, og fremhevet den sentrale figuren i Immaculate Conception, populært kjent som "Little Blind", i tillegg til bildene av Johannes Døperen i stil med Donatello Saint Gregory. Skulpturen av den ulastelige unnfangelsen har en overflod av klær, med hode og hender; skjevt.

Verk av Juan de Mesa (1583-1627)

Den store kraftens Jesus. Denne skulpturen er et eksempel på realistisk barokk, en skulptur som måler 1,81 meter i høyden og er laget av sedertre. Det er et verk fra barokkens første fase og er tydelig i dramaet og ruheten til noen elementer som tornekronen eller ansiktets intensitet.

Verk av Alonso Cano (1601-1667)

• Den ulastelige unnfangelsen av katedralen i Granada. Arbeid laget i 1655 i polykromt tre på ca 50 cm i høyden, arbeid med stor finesse og virtuositet.
• Jomfruen av Oliven
• Alterstykket til Lebrija

Verk av Pedro de Mena (1628 - 1688)

• Representasjon av Mary Magdalene. La Magdalena de Mena er en ung kvinne som viser en fantastisk følelse med et trist blikk og et stort hår som faller på skuldrene hennes. Dramaet kan sees i den åpne høyre hånden på brystet og krusifikset som han holder i venstre hånd. Det er et stykke stor realisme som formidler en mystisk og åndelig følelse.
• San Francisco de Asis
• Ecce hommo