GIOCONDA av Leonardo Da Vinci

La Gioconda eller Mona Lisa av Leonardo Da Vinci Det er et av de mest gåtefulle, rike og kontroversielle kunsthistoriske verkene. Spekulasjoner om modellens identitet, hva som ligger bak hennes gåtefulle smil, hvor lenge Leonardo jobbet med dette arbeidet, hvorfor han hadde det med seg og hvordan det ble en del av den franske kongelige samlingen, er spørsmål som har fått mange forskere til å fordype seg i arbeidet og begi seg ut på jakt etter svar.

I denne leksjonen fra unPROFESOR.com tilbyr vi deg kommentar og analyse av Mona Lisa av Leonardo Da Vinci, et ikonisk og majestetisk verk som utgjør et av de mest berømte og fascinerende maleriene i historien.

Indeks

1. Hva representerer Mona Lisa? Kommentar fra La Gioconda
2. Ikonografisk analyse av La Gioconda
3. Curiosities of the Mona Lisa - Analyse av Mona Lisa
4. Sammensetning av La Gioconda

Mona Lisa det er en renessansolje(Cinquecento) arbeid

Leonardo Da Vinci malte dette bildet mellom årene 1503 og 1505og etterlater oss i ham en ny måte å bli gravid på. Dermed er Mona Lisa det første italienske portrettet der en modell er malt i en halvlange portrett, det vil si armer og hender, i tillegg til å gjøre det på en realistisk skala.

Figuren ser ut som sittende på en stol og med et landskap i bakgrunnen, og er en formel som påvirket florentinsk og Lombardisk kunst fra begynnelsen av 1500-tallet og som knytter seg til utsikten i trekvartalsfigur med landskap, arkitektonisk miljø og sammenføyde hender som er typiske for det flamske portrettet fra andre halvdel av århundret XV. De nye aspektene lagt til av Leonardo er teknikken til "Sfumato"eller atmosfærisk illusjonisme, monumentalitet og balanse som gir figuren et uvirkelig og gåtefullt utseende.

Mona Lisa Temaer

La Gioconda har alltid vært beundret for sin gåtefullt smil, hennes rolige skjønnhet og hennes fascinerende blikk, uten å vite med full sikkerhet om hvem den representerte kvinnen er. En av de nyeste teoriene anser at Leonardo malt på moren eller et idealisert bilde av henne.

En slags sekulær jomfru der Leonardo fanger det ideell kvinne eller mor, Dette er kanskje grunnen til at han aldri anså at maleriet var ferdig, og han ga det heller ikke til personen som angivelig bestilte det, Francesco del Giocondo.

Bilde: La Vuelta Skrivesaker

Vi fortsetter denne analysen av Mona Lisa å snakke nå om ikonografien til dette viktige verk av Leonardo Da Vinci.

Lisa Gherardini, Mona Lisa

Som vi allerede har nevnt, er kritikere uenige om modellidentitet. Dermed har det blitt våget at det kunne være en ung mann kledd som en kvinne, en av Giuliano de Medicis elskere og til og med et portrett av Leonardo selv som kvinne.

Imidlertid den mest aksepterte teorien, og samlet av kunsthistorikeren Giorgio vasari (1550), er at det var det Lisa Gherardini, Mona Lisa, kona til den velstående florentinske tøyhandleren Francesco del Giocondo. Leonardo beholdt arbeidet, og ved sin død i 1519 ble det eiendom av kong Frans I av Frankrike.

Forfatteren

Leonardo Da Vinci (1452-1519) Han var den uekte sønn av en velstående florentinsk notarius og en ung bondepike. Siden jeg var barn har jeg vært lærling i Andrea Verrocchio, billedhugger og maler, og ble et av historiens store genier for mestring han oppnådde innen maleri, arkitektur, skulptur, ingeniørfag, biologi, musikk og litteratur. Leonardo var en universell mann og oppnådde stor berømmelse allerede i sin tid for å jobbe for adelsmenn, påver og konger.

For øyeblikket hvor Leonardo maler La Gioconda, Cinquecento, er øyeblikket nye kunstneriske sentre som Venezia dukker opp, motreformasjonen dukker opp og Leonardo, Michelangelo og Raphael De er de store kunstfigurene.

Et av de mest slående elementene i Mona Lisa det er ansiktet hans, spesielt hans mystisk utseende og hans gåtefulle smil. Et ansikt som trekker oppmerksomheten til øyenvipper og øyenbryn, produktet av dårlig restaurering og en viss grønnaktig tone, også et produkt av dette. Noen feil som ikke ødelegger appellen i et maleri der Leonardo ser ut til å vise oss lykke i modellens smil.

En ide om lykke som bruk av varme farger og bruk av sfumato. Dermed brukte Leonardo denne teknikken for å uskarpe leppene og øynene, i tillegg til krøllene i håret, håret som smelter med klippene i landskapet og sjalets folder.

Med denne teknikken klarte Leonardo å gjenskape effekter av lys på kvinnens hud og på landskapet, gir et nesten uvirkelig utseende og en mykgjøring av ansiktet. Til dette valgte Leonardo en poppelstøtteramme tilberedt med flere lag gips. Når brettet var klargjort, tegnet maleren først direkte på det, og deretter malte han i olje med stor tålmodighet og brukte veldig fortynnede farger. Det endelige målet var å bruke forskjellige lag, og at disse overleggene skulle gi ansiktet flere effekter av lys og skygger og en stor naturlighet.

Studien utført med et høyoppløselig kamera viste hvordan Leonardo tegnet portrettet på papir og overførte det til lerretet med en teknikk som lignet på sporing. Det er også merker og endringer som endring i posisjonene til venstre hånds fingre, samt bruk av mer levende farger enn de som er bevart.

En annen av de store oppdagelsene i testen er merkene sett i øynene av La Gioconda: a LV i høyre øye, og det kan være initialene til maleren, og bokstavene CE eller CB, i venstre øye. I tillegg, i buen til et av øynene, kan tallet 72 i romertall (LII) sees.

Bilde: Lysbildefremvisning

Selv om komposisjonen tilsynelatende er enkel, klarer Leonardo å bringe bevegelse til maleriet med en serie av ressurser som å lage de to sidene av maleriet faller ikke nøyaktig sammen verken i landskapet eller i møte med kvinne. A) Ja, kvinnens uttrykk er annerledes avhengig av hvor betrakteren ser og befinner seg.

På samme måte er kvinnen også det punktet blikkene konvergerer, spesielt ansiktet hennes, og også er henne hendene et annet av punktene som oppmerksomheten er fokusert på.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på The Mona Lisa av Leonardo Da Vinci - Kommentar og analyse, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Historie.

• VVAA (2019) Leonardo Da Vinci. Komplett billedarbeid. Taschen Benedikt
• Sassoon, Donald (2007). Mona Lisa. Historien om det mest berømte maleriet i verden. Anmeldelse