El Greco og hans viktigste verk

El Greco (1541-1614) Han var en maler av kretisk opprinnelse, en mester i kunsten til senbysantinske ikoner, venetiansk maleri og spansk mannerism. Imidlertid var det i utførelsen av sistnevnte stil, den manererisme, og på et bestemt sted, Toledo, hvor El Greco oppnådde sin modenhet og geni. I denne leksjonen fra en LÆRER har vi utarbeidet et utvalg av de viktigste verkene til El Greco å forstå den historiske betydningen av denne gåtefulle karakteren.

Indeks

1. Hvem var El Greco?
2. Bebudelsen (c. 1576)
3. Tilbedelse i Jesu navn (c. 1579)
4. Begravelsen til grev av Orgaz (c. 1586-1588)
5. Laocoon, c. 1610-1614

Doménikos Theotokópoulosn ble født på den greske øya Kreta, og fikk sitt kallenavn under oppholdet i Italia (1567-1577). Til tross for Doménikos 'forsøk på å signere de viktigste verkene hans med fødselsnavnet, var det der hans intellektuelle De ga ham kallenavnet "Lo Greco" og senere ville kallenavnet reise med ham til Toledo, hvor, etter en effekt av kastilianisering, kallenavnet hans ble det nå allment kjente "El Greco".

Det er nysgjerrig å tenke at i livet, El Greco oppnådde aldri ønsket formue. Selv om han i Hellas klarte å være en kjent mester for senbysantinske ikoner, antyder hypotesene at, i Italia, hans sterke personlighet hjalp ham ikke til å bygge et godt rykte blant sine lånere og kolleger Klanen; forårsaker mangel på store provisjoner.

Og i Toledo ble hans ambisjoner ganske enkelt avkortet av historiens ubehageligheter; på grunn av øyeblikkets monarkiske forandringer ble de ledsaget brå estetiske endringer, som forhindret blant annet hypoteser hans inntog som maler i retten til Felipe II.

Bilde: Lysbildespiller

Som vi avanserte tidligere i denne leksjonen videre El Greco og hans viktigste verk, Doménikos hadde en kompleks og ulik formasjon. Etter å ha trent i den tidlige bysantinske kretiske tradisjonen, en gang bosatt i Venezia, nølte han ikke med å assimilere renessansemaleri fra Veneto og bli påvirket av fargen på venetianske mestere som Titian eller Tintorretto.

El Grecos ankomst til Venezia falt sammen med øyeblikket da det venetianske maleriet forlot all følelse av orden og klassisistisk balanse, for å ønske det mest mulig velkommen komplekse manneristiske oppfinnelser.

Til tross for at det er et verk opprettet i Roma - et kunstnerisk senter med stilistiske variasjoner og rivalisering med hensyn til Venezia, Bebudelsen- i dag utstilt i Thyssen-Bornemisza-museet - er et fantastisk eksempel på El Grecos mestring når det gjelder å assimilere de forskjellige øyeblikkets billedteorier og det er derfor vi anser det som et av hans viktigste verk.

Verket representerer klart og uten ikonografisk retusjering av Bibelsk scene fra Bebudelsen, et øyeblikk der erkeengelen Saint Gabriel kunngjør jomfru Maria at hun i magen hennes vil bære Messias. Dette maleriet vurderes en av de nyeste versjonene at El Greco malte emnet og nettopp er den mest manifest versjonen av prosessen med assimilering av farger og lys på kunstnerens venetianske måte.

I figurene kan vi spore innflytelsen fra Veronese, mens vi gjennom lys og fargebruk ser Titians trykkpresse. Nå er håndteringen av hele komposisjonen utvilsomt en lærer som lager sitt eget språk.

Bilde: Thyssen-Bornemisza Museum

Også kjent som Drømmen om Filip II eller Allegory of the Holy League, stykket Tilbedelse i Jesu navn tilsvarer den første Toledo-perioden i El Greco og varsler inngangen til hans tid med kreativ modenhet.

Flere titler som verket vanligvis kalles med, viser avviket mellom forskere når de tildeler et bestemt ikonografisk tema. Likeledes er det også flere tvil om opprinnelsen til ordren. Og selv om verket er bevart i det kongelige klosteret i San Lorenzo de El Escorial, Madrid, den tidligere residensen til den spanske kongefamilien, er det ikke klart at kong Philip II bestilte arbeidet til den kretiske maleren - slik han gjorde med Martyret til Saint Maurice-.

I virkeligheten antas det at verket ble opprettet i anledning et kongelig besøk i Toledo, og at Domenikos benyttet anledningen til å presentere seg for den spanske monarken gjennom lerretet. Imidlertid er det også kjent at hans verk likte ikke monarken og de endte med å avkutte ønsket om å bli rettsmaler.

Tilbedelse i Jesu navn er et verk av avgjørende betydning i El Grecos karriere, siden demonstrerer absolutt mestring angående opprettelse av store verk og en dristig kontroll over tilstedeværelse av flere tegns på samme lerret, noen berømte mennesker, som Philip II selv, pave Pius V eller Dogen i Venezia Alvise Mocenigo.

Arbeidets sammensetning er altså dele inn i tre omfangja, underverdenen, den jordiske og den himmelske. Sistnevnte er kronet av den skjematiserte formen av det latinske navnet Jesus Christ Man Saviour (IHS) og omgitt av engler som danner en sirkel; mens i det jordiske vises disse berømte karakterene i dets samtidshistorie og i underverdenen er Leviathan dens sentrum.

Kort fortalt er det et karakteristisk verk av El Greco, der hans forestillinger om venetiansk maleri begynner å bevege seg mot en egen manereristisk stil.

Begravelsen til Orgaz-greven det er uten tvil det viktigste arbeidet til El Greco, samt et unikt stykke av historien om universell kunst. Som vi allerede har kommentert i denne leksjonen fra en PROFESSOR, El Greco og hans viktigste verkGjennom hele sitt liv emigrerte El Greco til forskjellige byer, og i hver av dem assimilerte han elementer av den autoktone plastkulturen.

Men det var ikke før dette punktet i karrieren hans, og mer spesifikt, på dette lerretet, Begravelsen av grev Orgaz, hvor de kunstneren var i stand til å fange på en heterogen og forståelig måte alle hans plastiske ferdigheter.

Motivet på lerretet er velkjent, et mirakel som skjedde i Santo Tomé sogn i Toledo. Dermed er det et rent teologisk verk, hvis ikonografi er basert på Toledos muntlige tradisjon. Men arbeidets dristighet har ikke noe å gjøre med det bestilte temaet, men med sammensmelting av middelalderelementer som er typiske for den senkretanske bysantinske stilen, slik som karakterenes disposisjon, med de mest rene manneristene i den italienske tradisjonen, da det kunne eksemplifisere overlegenhet av farge foran linjen og de dramatiske bevegelsene til karakterene.

I en todimensjonal sammensetning - så ofte utnyttet av den bysantinske tradisjonen - presenterer El Greco oss gjennom sine så gjenkjennelige langstrakte figurer, moderne marmorerte karakterer. Hver av figurene er individualisert av sin egen psyke og representerer ydmykt den rollen kunstneren har tildelt. Forkortelsene er usannsynlige og har syre og lyse farger som kan markere forskjellige oppmerksomhetsfokuser.

En annen dristighet er presentasjon av to mellomrom i arbeidet: den nedre enden tilsvarer den jordiske, naturlige verdenen som sørger de døde; i den øvre enden løsnet El Greco sin kreative sans og klarte å skape et idealisert rom som bare svarte på hans kreative natur og ville føre ham til å være den universelle kunstneren som vi i dag anser for å være Det er.

Laocoon Det er et senverk av El Greco. Verket ble opprettet i sin mest modne periode og under en absolutt sekulær kunstoppfatning, og var den direkte årsaken til gjenoppdagelse av kunstneren tre århundrer etter hans død.

Som vi allerede hadde kommet frem, falt El Greco etter hans død i den dypeste glemsel. Først på midten av det nittende århundre, fra hånden av kunstnere som Manet, Cézanne, Picasso, Pollock og så mange intellektuelle knyttet til dem, fikk den hensynet til forløper for moderne kunst og steg som forløper for avantgardekunsten.

I 1506 fant en av de viktigste oppdagelsene i kunsthistorien sted, den hellenistiske skulpturgruppen, Laocoon og hans sønner. Dens oppdagelse i Roma endret enhver estetisk oppfatning av kunst kjent i den vestlige verdenen, og ga opphav til utseendet til forskjellige stiler basert på overdrivelsen av gesten. Temaet for mytologisk opprinnelse, fortalt straffen som gudene påla Laocoon og hans barn.

Vi blir dermed møtt med en tematisk sjeldenhet i El Grecos kunstneriske produksjon, siden han til nå alltid hadde skapt religiøse verk eller portretter.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på El Greco og hans viktigste verk, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Historie.