De 80 beste setningene til Pablo Picasso
Pablo picasso (født Pablo Ruiz Picasso, 1881 - 1973) var en strålende spansk maler og billedhugger, født i Malaga, skaper og representant for kubismen.
Han betraktet seg som en kommunist og var en utrettelig kunstarbeider til det punktet at han internasjonalt ble anerkjent som en av de mest innflytelsesrike malerne i hele det 20. århundre.
- Relatert artikkel: "89 setninger om intelligens og kunnskap"
Picasso-setninger (og berømte sitater)
Fra en familie av kunstnere, Pablo Picasso utviklet fra tidlig alder en spesiell sans for kunst og maleri. I løpet av livet gikk han gjennom flere stadier der han utviklet helt forskjellige stiler, til han nådde kubismen, som var hans kjennetegn.
I dagens artikkel skal vi lære om Pablo Picassos beste sitater og flere av hans mest representative berømte sitater.
1. Hvem ser menneskets ansikt riktig: fotografen, speilet eller maleren?
En setning som viser oss en viss subjektivisme når det gjelder å fokusere på en kunstnerisk skapelse, eller rett og slett når det gjelder å visualisere virkeligheten.
2. Når vi elsker en kvinne, begynner vi ikke å måle lemmer hennes.
Kjærlighet er mye mer enn et spørsmål om proporsjoner.
3. Vi må ikke skille mellom ting. Når det gjelder ting, er det ingen klasseskiller. Vi må velge det som er bra for oss der vi kan finne det.
Velg positivt, men ikke diskriminer.
4. Da tyske soldater pleide å komme til studioet mitt og se på bildene mine av Guernica, spurte de 'Gjorde du dette?' Og jeg vil si: 'Nei, du gjorde det.'
Picasso fanget den bare på lerret.
5. Kritikere, matematikere, forskere og meddler ønsker å klassifisere alt, markere grenser og grenser... I kunsten er det rom for alle muligheter.
Det åpne sinnet forstår ikke etiketter eller grenser.
6. Hva er egentlig et ansikt? Ditt eget bilde? sminken hennes? Eller er det et ansikt malt av en maler eller av en annen maler?… Ser ikke alle på seg selv på sin spesielle måte? Warps eksisterer bare ikke.
Nok et bevis på subjektivisme som flyttet arbeidet til Pablo Ruiz Picasso.
7. Kunst er en finger på rumpa til borgerskapet.
Understreker alltid privilegiene til trivselstimene.
8. For å blomstre må et kunstverk ignorere eller rettere glemme alle reglene.
Å gjenoppfinne deg selv starter fra bunnen av, uten skjevhet heller ikke apriorismer.
9. Kunst er ikke anvendelsen av en skjønnhetskanon, men anvendelsen av hvilket instinkt og hjernen som kan bli gravid utover enhver kanon.
En setning som oppsummerer hans kreative tankesett.
10. Manifestasjonen skjer fra Ånden. Det skjer ikke fra formen, fra den fysiske verden. Vit at det du vil manifestere vil skje.
På den uttrykksfulle naturen.
11. Å fullføre en jobb?... hvor absurd, å fullføre betyr å drepe ham, frigjøre ham fra sjelen... gi ham nådekuppet for maleren og for maleriet.
Alt er i konstant konstruksjon. Kunst forstår ikke noe annet.
12. Å ha det gøy med alle disse spillene, alt dette tullet, alle disse bildepuslespillene, ble jeg berømt... Jeg er bare en offentlig kunstner som har forstått sin tid.
En veldig interessant selvbeskrivelse.
13. Fotografer, sammen med tannleger, er de to yrkene som aldri er fornøyd med det de gjør. Hver tannlege vil gjerne være lege og i hver fotograf er det en maler som prøver å komme seg ut.
Stor refleksjon som kanskje ikke behager tannleger og fotografer ...
14. Jeg tror ikke på ulykker. Det er ingen møter i historien, det er ingen ulykker.
Alt har en grunn.
15. Når man leser en bok, føler man ofte at forfatteren hadde foretrukket å male fremfor å skrive; man kan føle gleden som kommer av å beskrive et landskap eller en person, som om man var det male det han sier, for innerst inne hadde han foretrukket å bruke pensler og farger.
En parallell mellom litteratur og maleri.
16. Det som er mer abstrakt kan være høyden på virkeligheten.
Paradoksaltanke om den store Pablo Picasso.
17. Når det kommer til stykket, er alt du har, ditt vesen. Ditt vesen er en sol med tusen stråler.
En måte å uttrykke den nødvendige kjærligheten overfor seg selv.
18. Hvis jeg spytter, tar de spyttet mitt og rammer det inn som et flott kunstverk.
Klar over populariteten.
19. Matisse lager en tegning og lager deretter en kopi av den. Han kopierer den igjen fem ganger, ti ganger, og avklarer alltid linjen. Han er overbevist om at den siste, den mest berøvede, er den beste, den reneste, den definitive; og faktisk var det for det meste den første. I trekningen er ingenting bedre enn første forsøk.
Stor refleksjon over kunst, fra hånden til en annen stor maler.
20. Våre mål kan bare oppnås gjennom et redskap for en plan, der vi må inderlig tro, og som vi må handle energisk på. Det er ingen annen vei til suksess.
En motiverende setning som få andre.
21. Det er ikke noe vanskeligere enn en linje.
Et paradoks basert på design.
22. Du gjør et komplett maleri for fersken, og folk tror noe annet, at akkurat den fersken bare er en detalj.
Ironiene i tolkningen av kunst.
23. Folk som snakker om vakre ting skremmer meg. Hva er vakkert? Noe som unnslipper definisjoner.
24. Ungdommen har ingen alder.
Det er utenfor tallene.
25. Paradise elsker mange ting med lidenskap.
Nok en av aforismene til denne store spanske maleren.
26. Naturen gjør mange ting slik jeg gjør dem, men hun skjuler dem!
Nysgjerrig refleksjon over naturens design.
27. Er det noe farligere enn empatisk forståelse?
Å få kontakt med noen har sin risiko.
28. En idé er et utgangspunkt og ikke noe mer. Så snart du klarer det, forvandler tanken det.
Det er et punkt der de første linjene trekkes fra.
29. Når du begynner å male et portrett og se etter en ren form, et klart volum, gjennom suksessive elimineringer, kommer du uunngåelig til egget. På samme måte, når man starter med egget og følger samme prosess i omvendt mål, fullfører man portrettet.
En observasjon om den kreative prosessen med å male.
30. Inspirasjon eksisterer, men den må finne deg i å jobbe
Flaks eksisterer ikke som noe isolert; arbeid oppmuntrer til utseendet.
31. La aldri en dikotomi styre livet ditt, en dikotomi der du hater det du gjør, slik at du kan nyte fritiden din. Finn en situasjon der arbeidet ditt gir deg like mye lykke som fritiden.
En annen av Picassos setninger som har å gjøre med vår måte å leve livet på.
32. Alt eksisterer i begrenset mengde, spesielt lykke.
Aforisme om hva som gjør oss lykkelige.
33. Arbeidet ditt i livet er din ultimate forførelse.
En livsgrense som innbyr til refleksjon.
34. Tegning er en slags hypnotisme.
Det har mye å gjøre med forslag.
35. Jeg, som har vært involvert i alle maleristiler, kan forsikre deg om at det eneste som svinger er motebølgene som bærer snobb og fortjeneste; antallet sanne kjennere forblir mer eller mindre det samme.
Det er en skorpe rundt kunsten som har lite å gjøre med essensen, ifølge Picasso.
36. Kunst er aldri kysk. Det skal være forbudt for uskyldige ignoranter, de bør aldri få kontakt med de som ikke er tilstrekkelig forberedt. Ja, kunst er farlig. Hvis kunst er kysk, er det ikke kunst.
Den må ha en erfaringskomponent.
37. Alt nytt, noe som er verdt å gjøre, kan ikke gjenkjennes.
Det autentiske er sjelden fordøyelig av allmennheten.
38. Hvorfor anta at det å se er å se?
Det kan være noe mer relatert til følelser enn sensorisk informasjon.
39. Folk som leser er mennesker som drømmer.
Å vite om andre verdener får oss til å fantasere.
40. Musikk og kunst er lysene som styrer verden.
To måter å bevege menneskeheten på.
41. Museer er bare mange løgner.
Ingenting eksisterer beskyttet bak et utstillingsvindu.
42. Vi flytter stadig støv fra ett sted til et annet, bare for å få det erstattet av mer støv - entropi vinner alltid.
Kaos er normen, ikke unntaket.
43. Da jeg var barn tegnet jeg som Michelangelo. Det tok meg år å lære å tegne som barn.
Å være kreativ innebærer avlæring.
44. Hvis vi kunne ta ut hjernen vår og bare bruke øynene ...
En måte å oppfatte uten å rasjonalisere.
45. For å tegne må du lukke øynene og synge.
En måte å komme vekk fra det som omgir oss.
46. Det som kan tas for et for tidlig geni er barndommens geni. Når barnet vokser opp, forsvinner det sporløst. Kanskje det barnet en dag vil bli en sann maler, eller til og med en stor maler. Men da må du starte på nytt, fra bunnen av.
Om barns kreativitet.
47. Med mindre jobben din gir deg problemer, er den ubrukelig.
Det som har verdi er forstyrrende.
48. Skulptur er den beste kommentaren en maler kan gi på maleriet sitt.
Et kryss mellom kunstneriske modaliteter.
49. Fantasi er ekte.
Det vi kan forestille oss er en del av det som eksisterer.
50. Å kopiere andre er nødvendig, men å kopiere deg selv er ynkelig.
Å late som å gjenta seg for å skape et personlig merke er en måte å begrense seg selv på.
51. I kunsten er ikke intensjoner nok, og som vi sier på spansk, må kjærlighet demonstreres av fakta og ikke av grunner. Det du gjør er hva som teller og ikke hva du hadde tenkt å gjøre.
Det som betyr noe er resultatet av handlingen.
52. Det jeg synes er forferdelig i dag er at folk alltid prøver å finne personlighet for seg selv. Ingen bryr seg om det vi kan kalle idealet til en maler.
Det som gjør oss unike, reflekteres ikke bare i våre beslutninger.
53. Alt er et mirakel. Det er et mirakel at man ikke oppløses på badet som en sukkerbit.
Virkeligheten er full av ekstraordinære fakta.
54. Nå er det berømmelse. Av alle onder: sult, elendighet, offentlig misforståelse; berømmelse er uten tvil det verste. Det er Guds straff for kunstneren. Det er trist. Det er sant.
Det kan være en forbannelse.
55. Jeg vil ikke være moderne. Jeg vil være evig.
Ønsket om å overskride, et veldig typisk kjennetegn på kunstnere.
56. Et stykke romstøv faller på hodet ditt hver dag... Med hvert pust inhalerer vi litt av historien til vår universet, fortiden og fremtiden til planeten vår, luktene og historiene til verden rundt oss, til og med frøene til livstid.
Verden vår er ikke begrenset til det vi ser.
57. Jeg vil gjerne leve som en fattig mann med mye penger.
En tilsynelatende motsetning basert på ydmykhet.
58. Gud er egentlig bare en annen kunstner. Han oppfant sjiraffen, elefanten og katten. Han har ikke en ekte stil, han prøver bare andre ting.
I naturen er det et stort utvalg av design.
59. En plagiat er en som stjeler fra en person. En ekte kunstner stjeler fra alle.
Kunst handler ikke om å ha helt originale ideer.
60. Parthenon er faktisk en korral som noen bygde et tak på; og de la til kolonner og skulpturer fordi det var mennesker i Athen som jobbet og ønsket å uttrykke seg.
Kunst som en improvisert prosess.
61. Når kunstkritikere kommer sammen, snakker de om form, struktur og mening. Når artistene kommer sammen, snakker de om hvor du kan kjøpe billig terpentin.
En refleksjon full av humor.
62. Jo mer teknikk du har, jo mindre trenger du å bekymre deg for. Jo mer teknikk det er, jo mindre er det.
Teknikken er som en skinne som begrenser bevegelsene våre.
63. Du må vite hvordan du skal være vulgær. Mal med fire bokstavsord.
Med de mest rudimentære verktøyene kan du skape underverker.
64. Hvorfor prøver du å forstå kunst? Prøver du å forstå sangen til en fugl?
I sin natur er kunst utenfor fornuft.
65. Kunst er ikke sant.
Bare representasjon av det virkelige.
66. Hånden min forteller meg hva jeg tenker.
Strømmen av tanker mot hånden... eller omvendt?
67. Ingen tar hensyn hvis man alltid sier de samme tingene, med de samme ordene og den samme stemmen.
Du må slå på bordet for å bli hørt.
68. Jeg forstår hvordan folk ser ting i trærøttene, i en sprekk i en vegg, i en erodert stein. Men i marmor? Den kommer i blokker og fremkaller ikke noen bilder. Det inspirerer ikke noe.
Din mening om dette materialet så mye brukt i konstruksjon.
69. Maleri er et yrke av en blind mann. Maleren maler ikke det han ser, men det han føler.
En oppgave full av introspeksjon.
70. Datamaskiner er ubrukelige. De kan bare gi deg svar.
Prosessen med å stille spørsmål er for denne artisten den mest interessante.
71. Jeg søker ikke. Møte.
Enhver situasjon medfører fascinerende funn.
72. Formålet med kunsten er å vaske støvet i hverdagen fra sjelen vår.
En praksis som tar oss utover hverdagen.
73. Maleri er bare en annen måte å føre en journal på.
I malerkunsten gjenspeiles en del av sin egen identitet og personlige historie.
74. Farger, med sine egenskaper, følger endringene av følelser.
Vi kan ikke verdsette farger uten deres følelsesmessige komponent.
75. Kunstneren er en beholder for følelser som kommer fra overalt: fra himmelen, fra jorden, fra et stykke papir, fra en forbigående form, fra et edderkoppnett.
En original måte å forstå kunstnerens kreative oppgave på.
76. Du lager ikke kunst, du finner den.
Kunst kommer til deg. Flott berømt sitat fra Picasso.
77. Kunst er eliminering av unødvendig.
Et spørsmål om å prioritere varer.
78. Kjærlighet er livets beste matbit.
Den som føler seg elsket, er i stand til å forlenge livet.
79. All kunst er erotisk.
Skjønnheten i Picassos malerier er et godt eksempel på dette.
80. Jeg maler gjenstander når jeg tenker på dem, ikke slik jeg ser dem.
Kunst tolker på nytt, kopierer aldri.