Leonardo da Vinci - Hovedkunstverk

Bilde: The Children of Malinche

Nysgjerrighet har aldri grenser, og for dette er det ingenting annet enn å referere til et av de største geniene i historien, Leonardo da Vinci, en stor kjenner og ekspert på mange grener av menneskelig kunnskap, blant dem, vil vi se hans kunstneriske fasett, spesielt den som utviklet seg som maleren. I denne leksjonen fra en LÆRER tilbyr vi deg en liten liste med de viktigste kunstverkene til Leonardo da Vinci at selv om det ikke var mange (rundt 20 på grunn av deres konstante eksperimenter), har de en rekke egenskaper som gjør dem spesielt anerkjent.

Indeks

1. Rocks Virgin (1483-1486)
2. Vitruvian Man (1490)
3. Den siste nattverd (1498)
4. The Mona Lisa (1503)
5. Johannes døperen (1513)

The Virgin of the Rocks Det er et av hovedverkene til Leonardo da Vinci. Dette verket har samme navn for to flotte verk, og det er det det er to versjoner Av det samme. Begge presenterer den samme billedteknikken, olje på panel, en vises på Louvre Museum, som antas å være var den første som ble laget, og den ble overført til lerret, og den andre er i Nasjonalgalleriet, som fremdeles er bevart på bord.

I det første dokumentet relatert til disse maleriene, vises datoen for 1483 og det foreskrev at det var det som skulle representeres, den ulastelige unnfangelsen med barnet og to engler, målingene, prisen, 800 lire betalt i avdrag og datoen for når de skal være ferdige, 1485. Imidlertid ble en tvist om prisen, som Leonardo ba om beløpet på 1200 pund, forsinket prosessen, og avsluttet arbeidet i år 1508.

I 2005 ble det oppdaget takket være det infrarøde systemet som under versjonen av The Virgin of the Rocksfunnet i Nasjonalgalleriet, det er en tegning der det ifølge forskere om emnet ser ut til at det Leonardo ønsket å representere var Tilbedelse av Jesusbarnet.

I denne andre leksjonen vil du oppdage en oppsummering av biografien til Leonardo Da Vinci.

Vi må si at Vitruvian mann Det er ikke et billedverk i seg selv, siden det er en tegning, men dets betydning er viktig siden det var dette en av renessansens største prestasjoner.

På tegningen er det som er representert ideelle fysiske proporsjoner av mennesket ifølge Leonardo da Vinci. På et papir på ikke mer enn 34,4 cm × 25,5 cm og malt med penn og blekk, representerer det en mannlig figur, naken, i to posisjoner innskrevet etter tur i en omkrets og en firkant. I øvre og nedre del der de idylliske målingene vises, inspirert av noen tekster om arkitektur som Marco Vitruvius laget i det 1. århundre f.Kr. C.

Fram til 1815 tilhørte den samlingen av maleren og forfatteren Giuseppe Bossi, som senere ble kjøpt på et auksjonshus av Luigi. Celotti og siden 1822 at det ble anskaffet av Gallery of the Academy of Venice, vises det i dette rommet, selv om det er for publikum, av hensyn til bevaring, en gang hvert tiende år.

En annen av Leonardo da Vincis store kunstverk er Det siste måltid. Dette er et veggmaleri laget i tempera og olje på to lag gips som tidligere hadde blitt gitt på gipset i mur, for refektoriet til det dominikanske klosteret Santa Maria delle Grazie, i Milano (Italia), som siden 1980 har blitt erklært verdensarvsted Menneskeheten.

Det er en av de mest besøkte monumentene i byen, ikke bare for sin arkitektoniske appell, men også for å observere et av de største maleriene laget av Leonardo da Vinci, siden vi snakker om at den er nesten 9 meter lang og 4,60 bred.

Maleriet ble utført mellom årene 1495 - 1497 og ble bestilt av hertug Ludovico Sforza fra Milano, i det hva representert er den bibelske scenen der Jesus blir gjenforent med alle sine apostler før hans død.

For øyeblikket må vi si at årene har gått denne malingen har synlig forverret seg, fordi bruken av olje på det tørre gipset har ført til at sprekker og løsrivelse åpnes, og besøkene skjer derfor på forhånd og i svært små grupper.

Mange er overrasket over å besøke Mona Lisa eller også kjent som Mona Lisa, i Louvre Museum og ventet på at den skulle bli større. Og det er at denne oljen på panelet ikke måler mer enn 77 x 53 cm.

Det er et bord, i tillegg blir det kontinuerlig revidert for å forhindre forverring gjennom årene siden mørkere av lakk er merkbar, derfor er den innstilt med den ideelle temperaturen for å bevare den, så fargen vi ser er ikke den opprinnelig. Det at den ble stjålet i 1911 betyr også at den er beskyttet av forskjellige sikkerhetssystemer.

Den virkelige viktigheten ligger i Leonardos nye innblikk i hvordan man skal representere dybde ved hjelp av teknikken til sfumato. Hun, den androgyne kvinnen med det gåtefulle smilet, identiteten hennes er ukjent, selv om den mest aksepterte oppgaven er at hun var Francesco del Giocondos kone, derav Gioconda, som het Lisa Gherardini, derav Mona (dame på italiensk) Lisa

Leonardo beholdt den til praktisk talt slutten av sine dager, til den ble anskaffet av kongen Francisco I i Frankrike på 1500-tallet, og siden den gang er det en av de største skattene som staten har Fransk.

Et maleri som, som du kanskje har sett, handler om en av de mest inspirerende og parodierte og dermed gjør det til et av de mest berømte maleriene i verden.

Maleriet av Johannes døperen er et av de siste verkene laget av Leonardo og som, i likhet med den forrige, er utstilt i Louvre Museum (Frankrike). Det er et oljemaleri på panelet og målingene er 69 cm høye og 57 cm brede.

Hva i det representert er Johannes døperen midt i en sykelig skygge. Hans krøllete hår antyder at den valgte modellen var en av hans Salai-disipler, og mens han i venstre hånd holder et sivkors, med riktig punkt mot himmelen, et faktum som ofte har blitt diskutert om hva det egentlig peker på. Ifølge eksperter antyder det viktigheten av frelse gjennom dåp.

Også, og som Mona Lisa, er det det et annet av maleriene som har forårsaket mest debatter for det smilet som ligner Mona Lisa, så vel som for den androgyne naturen av det.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Leonardo da Vinci - Hovedkunstverk, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Historie.