De 7 mest kjente ABSTRAKTE maleriene fra det 20. århundre

De abstrakt kunst det er et kunstnerisk uttrykk der ideen eller konseptet råder over den figurative representasjonen av virkeligheten. En moderne stil som har sin opprinnelse på slutten av det nittende århundre, selv om, som noen kritikere påpeker, er abstrakt kunst knyttet til bergkunst.

Når det gjelder maleri, ble abstrakt kunst også inspirert av avantgardebevegelser som ekspresjonisme, Kubisme eller fauvisme og rettferdiggjøre følelser, det ubevisste og begrepene over det figurative og det akademisme. Dermed materialiserte abstraksjonen seg i fire hovedstrømmer: den organisk abstrakt kunst, lyrisk, geometrisk og abstrakt ekspresjonisme.

I denne leksjonen fra unPROFESOR.com tilbyr vi deg en utvalg av berømte abstrakte malerier som vil hjelpe deg med å bedre forstå abstrakt kunst og dens utvikling gjennom det 20. århundre.

Indeks

1. Liste over berømte abstrakte malerier
2. Chaos No. 2 av Hilma Af Klint (1906)
3. Untitled (First abstract watercolor) av Wassily Kandinsky (1910)
instagram story viewer
4. Komposisjon II i rødt, blått og gult av Piet Mondrian (1930)
5. Peinture (Etoile Bleue) av Joan Miró (1927)
6. 1934 (Relief) av Ben Nicholson (1934)
7. Jackson Pollocks konvergens (1952)
8. Mountains and Sea av Helen Frankenthaler (1952)
9. White Center (Yellow, Pink and Lavender on Rose) av Mark Rothko (1950)

Mesteparten av ikoniske og berømte abstrakte malerier fra det 20. århundre ble skapt av kunstnere som søkte og fant nye måter å lage en type kunst som reflekterte alle de grunnleggende endringene som Vesten hadde sett på teknologi, vitenskap og filosofi. En allsidig kunst som søkte følelsesmessig respons hos seerne.

Som en kunstnerisk trend, har abstrakt kunst starter på begynnelsen av 1900-tallet, og selv om noen spesialister vurderte det Wassily Kandinsky Som forfatter av verdens første abstrakte maleri, i dag, har han blitt anerkjent som en pioner innen abstrakt kunst til Hilma Af Klint. Så i vår liste over berømte abstrakte malerier inkluderer vi:

Hilma af klint (Solna 26. oktober 1862 - Danderyd 21. oktober 1944) var en svensk kunstner som skapte sine første abstrakte verk i 1906, med tanke på arbeidet Kaos # 2 som første abstrakte maleri, før Kandinsky. Maleriene hans er fulle av a Jeg lever i farger og er veldig dristig i form og sammensetning.

Hilma selv var klar over at hun var forut for sin tid, og at verken publikum eller kritikere var villige til å sette pris på kunsten hennes. For å beskytte kunsten sin og gjøre den verdsatt, foreskrev Hilma at verkene hennes bare skulle vises til publikum til 20 år etter hans død, men det ville ikke være før 1986 da den første utstillingen av kunstner.

Etter det, og selv om abstrakte kunstteoretikere påpeker at noen elementer av abstrakt kunst dateres tilbake til slutten av det nittende århundre, inntil ikke lenge siden dette berømte verket av Wassily Kandinsky, den første abstrakte akvarellen.

Med dette arbeidet hevdet Kandinsky maleri som et av de mest revolusjonerende felt for eksperimentering og utvikling av nye teknikker og kunstneriske stiler.

Denne sammensetningen markerte et vendepunkt i Piet Mondrians billedbane. I sin søken etter fullstendig abstraksjon mente Mondrian at universell renhet kunne uttrykkes gjennom plastikk kunst, undersøker balanse og komposisjonsharmoni gjennom sine verk for å overføre stillhet.

Dette arbeidet ble en ikonet for andre halvdel av 1900-tallet og en av symboler av cpopkultur. De brede linjene står i kontrast til den store røde firkanten, mens det lille gule rektangelet dukker opp nederst på verket, mens det røde møter det blå.

Dette maleriet utgjør passasjen til Miró fra figurativ til abstrakt. Denne blå stjernen er et av de viktigste maleriene av Joan Miró, og fremhever den intense og levende blå som kunstneren brukte i flere verk, og som vil påvirke malere som Yves Klein og Mark Rothko.

Nicholson forlot sine figurative og abstrakte arbeider nær kubisme og postimpresjonisme for å prøve å representere rommet ved å produsere abstrakte lettelser. Maleren prøver å vise hvordan maleri også kan representere rommet.

Dermed lager han abstrakte geometriske skulpturelle relieffer for hånd for senere å male dem i hvitt. Hans arbeid er påvirket av verkene til Piet mondrian og billedhuggeren Barbara Hepworth, kjæresten sin på den tiden, i tillegg til abstraksjonister som Joan Miro og Alexander Calder.

Pollock var en veldig produktiv maler, når opp til 363 malerier. Blant dem skiller Convergence seg ut for sin innovative karakter i kunsthistorien, spesielt maleriet, for sitt forsvar for ytringsfrihet og for å uttrykke sine ideer om kald krig.

Dette arbeidet ble verdens vanskeligste puslespill da det ble utgitt som et spill i 1964.

Helen Frankenthaler er en kunstner kjent for henne flekkteknikk. Teknikken besto i å fortynne malingen sin med terpentin eller parafin, og absorberte den resulterende væsken av det uberørte lerretet. Flekkene genererte en slags aura som ga verkene hans en følelse av kontinuerlig bevegelse.

Fjell og hav er et skritt videre fra abstrakt ekspresjonisme. Frankenthalers arbeid er foranderlig, gjennomsiktig og lett.

Dette arbeidet ble solgt i 2007 for 72,84 millioner dollar, og ble det kunstverk etter krigen dyreste solgt på auksjon.

Rothko oppnådde berømmelse og beryktelse takket være dette arbeidet, en arbeidsdel av en serie lerreter i horisontale fargebånd, klarer å formidle følelsen av at fargene svever foran fargefeltet som de er plassert mot. Kunstneren laget mange varianter etter et bredt spekter av bevegelser og stemninger.

Hvis du vil lese flere artikler som ligner på Berømte abstrakte malerier, anbefaler vi at du skriver inn vår kategori av Historie.

• Straine, Stepanie (2020). Abstrakt kunst (Art essentials). Blume
• Elger, Diermar (2008). Abstrakt kunst. Taschen Beneditk