5 ważnych francuskich malarzy impresjonistów

Impresjonizm to przełomowy ruch artystyczny, który odrzuca wszelkie postrzeganie akademizmu, aby wybrać swobodniejszy język i spontaniczna, odchodząc od sztywności studiów do malowania w plenerze i traktując jako tematy naturę i sceny z życia codziennie. Celem było uchwycenie wpływu światła na krajobrazy i przedmioty za pomocą szybkich i luźnych pociągnięć pędzla oraz jasnych kolorów. Jedną z wielkich postaci impresjonizmu był: Claude Monet, którego praca Impresja, wschodzące słońce nadała ruchowi nazwę po pierwszej zbiorowej wystawie grupy impresjonistów w 1874 roku w Paryżu.

W tej lekcji z unPROFESOR.com oferujemy wybór czołowi francuscy malarze impresjonistyczni aby poznać bohaterów jednego z najbardziej wpływowych ruchów artystycznych i prawdziwego punktu zwrotnego w historii sztuki.

Indeks

1. Lista ważnych francuskich malarzy impresjonistów
2. Claude Monet (1840 - 1926)
3. Édouard Manet (1832 - 1883)
4. Pierre Auguste Renoir (1841-1919)
5. Berthe Morisot (1841-1895)
6. Edgar Degas (1834-1917)

Na tej pierwszej zbiorowej wystawie głównych francuskich malarzy impresjonistów w Paryżu w 1874 r. pojawiły się główne nazwiska impresjonizmu: wspomniane Monet, Auguste Renoir, Edgara Degasa i Paula Cezanne'a, zaliczając się również do tego zarodka najwybitniejszych artystów ruchu Edwardzie Manecie, Camille Pissarro, Berthe Morisot, Mary Cassat, Gustave Caillebotte, Frédéric Bazille i Marie Bracquemond są również często kojarzeni z ruchem.

Claude Monet jest jednym z kluczowe postacie impresjonizmu, jego obraz jest Wrażenie, wschodzące słońce, co dało ruchowi nazwę po pejoratywnym komentarzu krytyka, podczas gdy jego seria Lilie wodne jest to jedna z najbardziej reprezentatywnych zasad estetycznych. Claude Monet uważany był za malarza efemeryczności i wody, pomijając wszelkie konwencje akademickie.

Tak więc, dzięki wynalezieniu tub z farbą, Monet zwrócił się do to farba plenerowa, jego japoński ogród w Giverny stał się tłem dla wielu jego prac. Wynalazek fotografii oraz nowe teorie koloru i światła przyczyniły się do pojawienia się tzw impresjonistyczne pociągnięcie pędzla: pociągnięcie pędzla, które rozbija kontury i tworzy optyczną mieszankę kolorów na siatkówce widza.

Wśród jego ulubionych tematów są lasy, wschody słońca, morskie pejzaże i zmierzch, uchwycenie otoczenia i atmosfery poza przedmiotami i figurami. Stąd słynne są jego widoki na stację Saint-Lazare, Tamizę czy katedrę w Rouen. Kobieta jest parasolem lub Staw nimf to dwa z jego najbardziej zbadanych i znanych dzieł.

Manetczy on jest bardziej nietypowy z impresjoniści, uważając się za pomost między realizmem a impresjonizmem. Manet namalowany po technika klasyczna, ale zajmując się kwestiami, które nie mieszczą się w kanonach akademizmu. Tak więc jego praca Śniadanie na trawie (1863)Skandalem było pokazanie nagiej kobiety z dwoma ubranymi panami spędzających dzień na lunchu w terenie.

Temat ten wzbudził jednak podziw impresjonistów, choć poruszał też nietypowe dla tego stylu tematy, takie jak festiwale walk byków i torreadorów. Inne prace Manetabardziej realistyczne cięcie to: Olympia (1863), The Fife (1866), Egzekucja cesarza Maksymiliana lub Balkon (1869), przechodząc do bardziej impresjonistycznego stylu w pracach takich jak Claude Monet pracujący na swojej łodzi czy emblematyczny Bar Folies Bergere (1882).

Renoir wyróżnia się stylem pełnym ciepło, zmysłowość i zmysłowość, skupiając się na malowaniu kobieca postać ludzka. Niektóre prace, w których uchwycił pogodne i przyjazne pejzaże i sceny.

Wśród jego najbardziej znanych prac są: Taniec w Moulin de la Galette (1876), który odzwierciedla paryskie życie na Montmartrze, Kąpiący się (1918-1919), La Grenouillere (1869) czy Lunch wioślarzy (1881).

Jeden z najwybitniejsi malarze impresjonizmu była Berthe Morisot, artystka, która wyszła za mąż za brata Maneta i była odpowiedzialna za to, że odwrócił swoje prace i wyszedł na plenery malować.

Praca Morisota to: pełen poezji i intymny i z domieszką romantyzmu, ukazując tematy takie jak macierzyństwo czy higiena kobieca, a także sceny w pejzażach, na tarasach czy w oknach. Wśród jego najwybitniejszych dzieł znajdują się dzieła tak fantastyczne, jak Kołyska (1872), Młody mężczyzna w stroju tanecznym (1879), Port w Nicei (1882) lub Letni dzień, to tylko niektóre z jego najbardziej znaczących dzieł.

Degas był kolejnym z najwybitniejszych francuskich malarzy impresjonistów. Praca malarz, rzeźbiarz i mistrz techniki pasteli. Jego niemal obsesyjnym tematem był taniec i sceny taneczne. Chociaż uważany za jednego z najsłynniejszych impresjonistów, Degas uważał się za siebie realistyczny, ponieważ podobał mu się gotowy rysunek w stylu Ingresa, poza tym niezbyt interesował się krajobrazem, preferował wnętrza oraz studium ciała i ruchu. Od impresjonizmu interesował się Fotografia i dla japońskie odbitki.

Jego prace tancerzy takich jak Klasa taneczna (1874) należą do najbardziej znanych w jego twórczości artystycznej, obok innych tytułów, takich jak Absynt (1876) i Plac Zgody (1876).

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Francuscy malarze impresjoniści, zalecamy wpisanie naszej kategorii Fabuła.

VVAA (2020). Dziesięć w jednym. Impresjonizm. Taschen

Wildenstein, Daniel (2019). Monet czyli triumf impresjonizmu. Taschen

Skea, R (2019). Impresjonizm. Blume

Walther, Ingo F. oraz Feist, Peter H, (2002), Obraz impresjonizmu, 1860-1920 (T. I): Impresjonizm we Francji. Taschen