Zaginiony plik: analiza i interpretacja filmu
w przegranej awanturze (Zagubiona córka, pierwotnie) był pierwszym filmem wyreżyserowanym przez amerykańską aktorkę Maggie Gyllenhaal. Wydana pod koniec 2021 roku jest adaptacją utworu o tej samej nazwie Eleny Ferrante, pseudonimu nieznanej włoskiej pisarki.
Występuje w nim znana brytyjska aktorka Olivia Colman, chwalona za niesamowitą rolę w długim filmie.
Streszczenie i zwiastun
Fabuła ukazuje się u wybrzeży Grecji i towarzyszy jej 48-letnia profesor uniwersytecki Leda, która postanawia podróżować po sozinha, aby odpocząć na swoich targach.
Wszystko idzie zgodnie z oczekiwaniami, ponieważ Leda widzi jej przestrzeń zaatakowaną przez dużą rodzinę, która pojawia się, rzucając jej spokój.
Spędza czas obserwując otaczających ją ludzi i budzi obsesję na punkcie Niny, młodej matki, i jej córki Eleny.
Dynamika między matką a córką jest konfliktowa. Leda dostrzega udrękę i niepokój Niny w roli matki, więc identyfikuje się z nią i nawiązuje ciekawą relację z dziewczyną.
Emocjonalnie przytłoczona Leda przeżywa na nowo momenty swojej własnej historii, śledząc tonem pamięci dramatyczny okres, w którym jej pliki były małe.
(Uwaga! Stąd lub artykuł zawiera spoilery!)
Analiza i interpretacje
Istnieje kilka warstw znaczeń, odbić i symboli, które możemy wydobyć z Zagubionego akta, niezależnie od tego, czy jest to książka, czy film.
W intymnej narracji i trzymającej w napięciu cheia, czyli longa éum dramat-psychologiczny które rzuca światło na pytania i obawy związane z kobiecym wszechświatem. Assim, przyczyniłem się do realistyczne i okrutne spojrzenie na doświadczenie stania się matką w naszym społeczeństwie.
Być może dwóm widzom bohaterka wydaje się być „okrutną” lub „samolubną” kobietą i problemami, które Permeiam do sejmu historycznego postrzeganego jako „banais”, w końcu traktuj m.in. dawanie macierzyństwa i seus wyzwania.
Tymczasem komu udaje się połączyć i utożsamić z tymi udrękami, kombinezonami czy kobiecą publicznością, angażuje w Ledę prawdziwą kobietę, pełną sprzeczności oraz autentycznych i zrozumiałych dramatów.
Odpowiadając na delikatne pytania, opowieść „włóż palec w ranę” lub obnaż charakter w konflikcie z relacjami rodzinnymi - z aktami i jako mąż.
Dzieje się tak dlatego, że wyraźnie pokazuje, jak często idea „zawsze szczęśliwej rodziny” czy etykietki „margarynowa rodzina handlowa” nie jest stosowana w praktyce, będąc jedynie idealizacją.
Na fabuła, sentymenty jak poczucie winy, saudosismo, inveja, ressentimentos i pragnienie „konsertaru” lub przeszłości pomijamy nasze oczy. Sprawiają, że wtapiamy się w psychikę Ledy, śledząc trudne pytania z naszej własnej biografii, czy to jako dzieci, czy jako dzieci na wsi.
Alias, temat, który mocno się pojawia i różni się między oczekiwaniami dwojga mężczyzn i kobiet, gdy zakładają wychowanie dwojga dzieci. Mężczyzna nie jest oskarżony, że jest zawsze obecny w wychowaniu dzieci, co jest zrozumiałe dla jego ewentualnego afastamento, czy to z powodów zawodowych, czy osobistych. Já para a mulher, a cobrança e julgamento são implacáveis nesses.
Interpretacje
Niektóre obecne elementy nie wikłają swojej istoty, aby nadać ponury ton i prześledzić ważne metafory i symbole. Jednym z takich obiektów jest boneca, który pojawia się jako reprezentacja przeszłości Ledy.
Po tymczasowym zniknięciu Eleny, wraz z Niną, Leda ukradła jej boneca i zabrała ją ze sobą, zostawiając dziewczynę wkrótce i powodując ogromny stres dla jej matki. Aby zapytać, co to jest: Dlaczego Leda uderzyła w boneca?
Przyczyny nie są do końca znane, a kiedy Nina przesłuchuje ją, wymijająco odpowiada, że chodziło o „dobrą zabawę”. Ale analizując jej profil psychologiczny, możemy założyć, że boneca służyła jej jako zasób symboliczny. ożywić relacje z własnymi dziećmi, niejako śledząc okazję do matki inny; różny.
Tymczasem dynamika niczym boneca powtarza działania z przeszłości, jak porzucenie i powrót, postrzegana, gdy chowa garderobę, rzuca garderobę, nie gra lixo, rzuca lixo, wśród innych sprzecznych postaw.
Porwanie boneca może być również wykorzystane jako wyjaśnienie lub chęć spowodowania dyskomfortu u rodziny, co powoduje bolesne lembranças. Leda widzi siebie z mocą w dłoniach i jest bardzo podekscytowana.
Wciąż ciekawie jest postrzegać obsesję Ledy na punkcie osuszania i czyszczenia boneca, odprowadzania wody z jej wnętrza, w wyczerpującym i bezużytecznym działaniu. Kolejną atrakcją jest moment, w którym larwa wyskakuje z wnętrza, co sugeruje, że ten nieożywiony obiekt żyje.
Film zamyka się w roli głównej bohaterki na plaży, po tym, jak Nina została zraniona, gdy przekazała ją boneca e configurea o roubo. Ao zgadzam się, fala z as filhas ao telefone i odpowiada, że nie ma morreu, mówi "Na prawdę, żyję".
Maggie Gyllenhaal, reżyserka filmu, podważa koniec książki, który przedstawia bardziej melancholijny dialog, w którym Leda mówi:Nie żyję, ale nic mi nie jest".
W ten sposób można zinterpretować, że Leda przeżywa atak Niny i udaje mu się pogodzić w pewien sposób ze swoją przeszłością, aby doświadczyć traumatycznych doświadczeń i przeżyć część swojej historia.
Arkusz danych
| Kwalifikacja: |
w przegranej awanturze Zagubiona córka (oryginał) |
| Dyrektor | Maggie Gyllenhaal. |
| Oparte na nich | Ciemna Figlia — Elena Ferrante |
| Rzucać |
|
| Rok uruchomienia: | 2021 |
| Klasyfikacja: | 16 lat |
| Czas trwania: | 121 minut |
| Kraj pochodzenia: | USA |
Może będziesz zainteresowany:
- Najlepsze filmy dramatyczne wszechczasów
- Najlepsze filmy do obejrzenia na Netflix
- Mama!: wyjaśnienie filmu
