7 najważniejszych dzieł kubizmu

The kubizm stanowi jeden z nurtów awangard artystycznych XX wieku, rozciągający się chronologicznie w latach 1907-1917. Ten ruch artystyczny został nazwany na cześć krytyka Louis Vauxcelles który po zwiedzeniu wystawy Georgesa Braque'a określił prace jako „sześcienne dziwactwa”. Ale kubizm wykroczył poza geometrię, a to, czego szukano, to oferowanie wszystkich możliwych punktów widzenia, z których można obserwować obiekt.

W tej lekcji na unPROFESOR.com oferujemy wybór najważniejsze dzieła kubizmu dzięki czemu można wyróżnić jego główne cechy, autorów i tematy.

Indeks

1. Główne cechy kubizmu
2. Les Demoiselles d'Avignon (1907) Pabla Picassa, jedno z najlepszych dzieł kubizmu
3. Domy w L'Estaque (1908), Georges Braque
4. Autoportret (1907) autorstwa Pablo Picasso
5. Skrzypce i dzban (1910) George Braque
6. Portret Pabla Picassa (1912) autorstwa Juan Gris
7. Martwa natura (1918) Marii Blanchard
8. Czerwona wieża (1913) autorstwa Roberta Delaunay

Zanim przedstawimy Wam najważniejsze dzieła kubizmu, dowiemy się więcej o tym ruchu artystycznym

The cechy kubizmu najbardziej widoczne są następujące:

• Artyści kubistyczni byli pod wpływem malarzy, takich jak Gauguin lub Cezanne, eRzeźba iberyjska i sztuka afrykańska.
• Pomijają perspektywę.
• Nie próbują kopiować natury.
• Reprezentują przedmioty z wielu punktów widzenia, dzieląc je na fasety i łącząc w formę abstrakcyjną.
• Kształty są geometryczne.
• Rysunek przedstawia pech.
• Czy awangarda, ale zdecydowali się kontynuować klasyczne gatunki, takie jak pejzaże, portrety, martwe natury itp.

Panie z Awinionu, chociaż jego prawdziwy tytuł to Panie z ulicy Avinyó (Barcelona), jest jednym z najbardziej kultowych dzieł Picasso i kubizm. A to dlatego, że zawiera w sobie wszystkie cechy ruchu, stanowiące jego punkt wyjścia.

Obraz jest przełomowa praca zarówno dla tematu, reprezentuje wnętrze burdelu, co do deformacji postaci, pomijając klasyczne modele i konwencje społeczne. Jest to olej na płótnie o wymiarach 243,9 x 233,7 cm, na którym Picasso przedstawia pięć prostytutek z tego burdelu, przedstawiając je zgodnie z zasadami kubizmu i zamieniając postacie w kanciaste płaszczyzny.

Główne wpływy, które można zobaczyć w pracy, to obrazy kąpiących się Cezánne'a, sztuka prymitywna, zwłaszcza maski afrykańskie, oraz styl artystyczny El Greco.

Georges Braque i Pablo Picasso byli założyciele ruchu kubistycznego i w tej ramie Domy w L'Estaque, pierwszy przedstawia krajobraz miejski, w którym domy są sześcianami i nie ma perspektywy a głębię uzyskuje się dzięki cieniowaniu.

To kolejne z najważniejszych i najpopularniejszych dzieł kubizmu, jak jest w nim reprezentowane Picasso podążający za wszystkimi kluczami kubizmu. Artysta odchodzi więc na bok realizmem i przedstawia się kanciastymi, kwadratowymi kształtami, kolorami ochry i zaznaczonymi liniami.

Skrzypce i dzban jest dziełem należącym do tzw analityczna faza kubizmu. Malarz przedstawia dwa wieloaspektowe obiekty, rozdrobnione i zdekonstruowane, całkowicie odrywające się od klasycznego standardu perspektywy. Użyte tony są neutralne.

John Gray Stworzył tę pracę we wczesnych latach powstania i ekspansji ruchu, będąc pierwszym kubistycznym dziełem artysty nienależącego do jądra założycielskiego.

Gris reprezentuje Picassa ze swoją malarską paletą, będąc pomimo tego bardzo rozpoznawalnym rozkład postaci na kształty geometryczne.

Mary Blanchard jest kolejnym z niezałożyciele artystów ruchu, którym udało się pozostawić ślad za szczególny akcent, jaki nadał swoim dziełom. Blanchard wniósł do swoich prac więcej emocji poprzez zastosowanie bogatszej i bardziej zróżnicowanej gamy kolorystycznej.

W tej pracy María Blanchard odwzorowuje stół i różne przedmioty rozbite na różne kąty, zapewniając wyrazistość i objętość dzięki użyciu materiału lub farby o konsystencji pasty.

Wieża Eiffla, Zbudowany na Wystawę Powszechną w Paryżu w 1889 roku stał się symbolem nowoczesności, a dla Delaunuya – globalnej Europy. W tym obrazie malarz wykorzystał podstawowe kształty geometryczne i zmniejszoną paletę kolorów, aby wieża stała się ikoną.

W ten sposób wieża jest reprezentowana dynamicznie, ukazując ją z różne punkty widzenia i uchwycenie różnych wrażeń. Przedstawienie, które autor zrobił z pamięci, bo nie było go wówczas w Paryżu.

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Najważniejsze dzieła kubizmu, zalecamy wpisanie naszej kategorii Historia.

• CARITX, Roser. Picasso i kubizm. Klasa innowacji edukacyjnych, 2016, nr 253, s. 69-73.
• CIRLOT, Lourdes. Pierwsze artystyczne awangardy. Praca, 1994.
• BAWEŁNA, Davidzie. Kubizm: ruchy w sztuce współczesnej (seria Tate Gallery). Spotkanie, 1999.
• ZŁOTA, John. Kubizm: historia i analiza, 1907-1914. Anaya-Hiszpania, 1993.
• Harrison, Karol; FRASCINA, Franciszek; PERRY, Gill. Prymitywizm, kubizm i abstrakcja. Wydania Akala, 1998.
• Matamoro, Blaś. Apollinaire, Picasso i poetycki kubizm. Hispano-American Notebooks, 1991, nr 492, s. 29-38.
• TORRES, Miguel Angel Gamonal. WILLIAMA RUBINA. Picassa i Braque'a. Wynalazek kubizmu. Z dokumentalną chronologią opracowaną przez Judith CUSINS. Barcelona, ​​Polígrafa, 1991, s. 422, il. Zeszyty artystyczne Uniwersytetu w Granadzie, 1993, s. 354-356.