9 cech MALARSTWA BAROKOWEGO

Barok to okres kulturowy, naukowy, polityczny, gospodarczy i społeczny wyłoniła się z wielkich zmian we wszystkich tych obszarach. Tak więc kontrreformacja i powstanie nowoczesnych państw to dwa z najważniejszych zjawisk politycznych i religijnych tego okresu, dodając inne okoliczności, takie jak kryzysy gospodarcze, pojawienie się burżuazji lub postęp technologiczny, taki jak mikroskop i teleskop, pośród innych. Dynamiczny, dramatyczny i teatralny styl artystyczny w opozycji do klasycyzmu i racjonalności renesansu.

W tej lekcji unPROFESOR.com powiemy ci, jakie są cechy malarstwa barokowego dzięki czemu można zidentyfikować ten styl artystyczny.

The malarstwo barokowe Jest wyraźnym odzwierciedleniem przemian kulturowych i politycznych, jakie zaszły w Europie w XVII i części XVIII wieku. I chociaż termin ten obejmuje szeroką gamę stylów, wszystkie mają wspólny realizm, wielkość i dramatyzm. Ale Jakie inne cechy są wspólne dla różnych szkół malarstwa barokowego?

Pomiędzy cechy malarstwa barokowego wyróżniać się:

1. ON odrzuca idealizm renesansu ustąpić miejsca a surowy realizm, ukazując także najsmutniejszą i najciemniejszą stronę życia, nie ukrywając brzydoty ani groteski. Poszukiwany jest naturalizm lub wierne odwzorowanie rzeczywistości.
2. Kolor dominuje nad rysunkiem uciekanie się do kolorowych plam jako sposobu definiowania kształtów. Technika stosowana przez malarzy takich jak Rembrandt czy Velazquez. W ramach traktowania koloru reprezentacja koloru w zwartych i jednorodnych masach ewoluuje w kierunku luźniejszego pociągnięcia pędzla i uciekania się do technika glazurowania.
3. Trzeci wymiar wprowadzany jest dzięki skrótom perspektywicznym, gry świateł i zbiegających się linii, a także inne techniki dodawania głębi kompozycji.
4. The kompozycje są asymetryczne a główne postacie lub przedmioty nie szukają symetrii, wzmacniając spirale i przekątne.
5. Bohaterem staje się także światło, a cienie zyskują na sile, będąc ponurym jej największym wyrazem. Malarze barokowi w efektowny sposób wykorzystywali światło dzięki tzw tenebryzm, czyli oświetlić niektóre obszary obrazu, a inne pozostawić w cieniu, do czego dochodzi rozmycie konturów i złagodzenie linii, z przewagą koloru nad rysunkiem.
6. Chodzi o oszukanie zmysłów i dostarczenie wrażenia dramaty.
7. On ruch Jest to kolejny z podstawowych elementów baroku i aby oddać to wrażenie w swoich dziełach, uciekają się do skręcania kształtów, zaznaczania przekątnych itp.
8. W ten sposób kompozycja staje się prawdziwa chaotyczne i brudne powietrze w porównaniu z symetrycznymi i prostymi kompozycjami renesansu.
9. Najczęściej stosowaną techniką była obraz olejny na płótnie, Malarstwo freskowe stosuje się do malowania ścian i sufitów.

Tutaj odkrywamy Sztuka baroku w Hiszpanii.

Oprócz technik i stylu istnieją również bardziej fundamentalne zmiany w porównaniu z renesansem. Tak więc inne cechy baroku pod względem treści to:

• Pojawiają się nowe tematy, np pejzaże i martwe natury. Dwa gatunki, w których pejzaż i przedmioty codziennego użytku stają się bohaterami i pozwalają artyście wykazać się wirtuozerią.
• Inne wspólne tematy baroku to motywy religijne, poganie oraz przedstawienia przyrody, życia codziennego lub zwyczajów, wydarzeń historycznych i portretów.
• W ramach tematów religijnych, tematy mistyczne, takie jak wizje, cuda lub męczeństwa świętych i zwykle pojawiają się elementy, które wzmacniają ten dramat: anioły, chmury, itp.
• The motywy mitologiczne Są częste i zwykle zawierają liczne akty.
• w Kino ma tendencję do uchwycenia zarówno aspektów fizycznych, jak i psychologicznych.

Odkryj cechy rzeźby barokowej.