80 najlepszych fraz Stanleya Kubricka

Stanley Kubrick (1928 - 1999) był amerykańskim reżyserem, scenarzystą i fotografem urodzonym w Nowym Jorku w USA.

Ten fantastyczny filmowiec uznawany jest za jednego z najlepszych reżyserów wszechczasów i wyznacznik siódmej sztuki. Jego kultowe filmy, do których należą między innymi: Lśnienie, Mechaniczna pomarańcza czy Full Metal Jacket to bez wątpienia filmy, które każdy z nas powinien czasem obejrzeć.

• To może Cię zainteresować: „14 kultowych filmów, których nie możesz przegapić”

Świetne refleksje i frazy Stanleya Kubricka

Tym artykułem chcemy oddać mały hołd temu fantastycznemu reżyserowi, dzieląc się z Wami 80 najlepszych fraz Stanleya Kubricka, mamy nadzieję, że Ci się spodobają!

1. Żaden krytyk nigdy nie wyjaśnił mi żadnego aspektu mojej pracy.

Kubrick spotkał się z krytyką ze strony ludzi, którzy tak naprawdę nie rozumieli wartości jego pracy.

2. Myślę, że wielkim błędem w szkołach jest próba nauczania dzieci za pomocą strachu jako motywacji.

Strach może sparaliżować nasz umysł tak, że nie możemy jasno myśleć.

3. Pierwszą naprawdę ważną książką o filmie, którą przeczytałem, była Technika filmowa Pudovkina. Więc nie dotknąłem jeszcze kamery filmowej, a to otworzyło mi oczy na cięcie i montaż.

Praca, którą Kubrick wykonał przez całą swoją karierę, była po prostu znakomita.

4. W szkole nigdy nic nie wiedziałem i po prostu przeczytałem książkę dla przyjemności w wieku 19 lat.

Edukacja podstawowa często nie jest odbierana odpowiednio, zdarzyło się to również Stanleyowi Kubrickowi.

5. Jeśli potrafisz mówić wystarczająco błyskotliwie na dany temat, sprawiasz wrażenie, że opanowałeś go.

Dar modlitwy może pomóc nam wyglądać na bardziej inteligentnych niż w rzeczywistości.

6. Zniszczenie tej planety nie miałoby sensu w kosmicznej skali.

Wszechświat jest tak duży, że planeta, na której żyjemy, jest tylko pyłkiem unoszącym się w bezkresie kosmosu.

7. Tworzenie filmów to intuicyjny proces, tak jak wyobrażam sobie, że komponowanie muzyki jest intuicyjne. To nie jest kwestia organizowania dyskusji.

Ci, którzy opanowali sztukę, potrafią to robić prawie bez zastanowienia, jak powiedzieliby w muzyce: granie ze słuchu.

8. Nie lubię udzielać wywiadów. Zawsze istnieje niebezpieczeństwo, że zostaniemy źle zacytowani lub, co gorsza, zacytujemy dokładnie to, co powiedziałeś.

Kiedy występujemy na żywo, nie możemy popełnić żadnego błędu, ponieważ zostanie to nagrane.

9. Zawsze lubiłem brać udział w nieco surrealistycznej sytuacji i przedstawiać ją realistycznie.

Kubrick jest geniuszem siódmej sztuki i stworzył spektakularne dzieła wszystkich gatunków.

10. Jeśli coś można napisać lub pomyśleć, można to sfilmować.

Granice w kinie wyznacza tylko nasza wyobraźnia.

11. Gdyby człowiek po prostu usiadł i pomyślał o swoim bliskim końcu, o swojej strasznej znikomości i samotności w kosmosie z pewnością oszalałby albo uległ odrętwiającemu lub usypiającemu poczuciu bezwartościowości.

Ogrom kosmosu jest przytłaczający i pozwala nam zobaczyć, jak mali naprawdę jesteśmy.

12. Może to próżność, ta myśl, że praca jest większa niż umiejętność jej opisania.

Stanley Kubrick był wielokrotnie przewyższany geniuszem pracy, którą był w stanie zaprezentować.

13. Poczucie tajemnicy jest jedyną emocją, która jest silniej odczuwana w sztuce niż w życiu.

Tajemnica może być bardzo dobrze przedstawiona w kinie, ale w życiu jest znacznie trudniejsza do zauważenia.

14. Jest niewielu reżyserów, których trzeba zobaczyć wszystko, co zrobili. Umieściłem Felliniego, Bergmana i Davida Leana na szczycie mojej pierwszej listy, a Truffauta na szczycie następnego poziomu.

Kubrick opowiedział nam o innych reżyserach, których również podziwiał.

15. Film jest (lub powinien być) jak muzyka. To musi być progresja nastrojów i uczuć. Temat pojawia się po emocjach, po znaczeniu.

Sposób, w jaki Kubrick był w stanie wyrazić siebie poprzez swoje filmy, był niewątpliwie czymś wyjątkowym w przypadku tego wielkiego reżysera.

16. Kiedy człowiek nie może wybrać, przestaje być człowiekiem.

Nasza moc podejmowania decyzji pozwala nam być tym, kim jesteśmy, wolnością.

17. Niektórzy mogą udzielać wywiadów. Są bardzo wymijające i prawie uciekają przed tą nienawistną koncepcją. Fellini jest dobry; jego wywiady są bardzo śmieszne.

Kubrick pokazuje nam swój podziw dla wielkiego reżysera, jakim niewątpliwie był Fellini.

18. Starałem się stworzyć doświadczenie wizualne, które przekraczałoby ograniczenia języka i bezpośrednio przenikało do podświadomości swoim emocjonalnym i filozoficznym ładunkiem. Jak powiedziałby McLuhan, w 2001 roku przekazem jest medium.

Kubrick był prawdziwym geniuszem swojej sztuki, w której wprowadzał innowacje w wielu swoich filmach.

19. Chciałem, aby film był bardzo subiektywnym przeżyciem, docierającym do widza na wewnętrznym poziomie świadomości, tak jak robi to muzyka; wyjaśnienie symfonii Beethovena oznaczałoby wykastrowanie jej poprzez wzniesienie sztucznej bariery między koncepcją a uznaniem (2001).

Kubrick wyjaśnia nam w tym cytacie znaczenie, jakie przywiązywał do wizji, jaką widzowie będą mieli na temat jego pracy.

20. To nie jest przesłanie, które próbowałem przełożyć na słowa. 2001 to doświadczenie niewerbalne; Z dwóch godzin i 19 minut filmu jest tylko nieco mniej niż 40 minut dialogów.

Bez wątpienia Odyseja kosmiczna to film, którego nikt nie może przegapić, wyznacznik gatunku science fiction.

21. Istotą oglądania jest wywołanie u widza natychmiastowej, instynktownej reakcji, która nie może i nie powinna wymagać dalszego wzmocnienia.

To, jak Kubrick rozwinął się w swojej pracy jako reżyser, można zobaczyć w jego pracach.

22. Moment w filmie często sprawia, że ​​każdy porywający szczegół lub niuans nie może w pełni wywrzeć wrażenia za pierwszym razem.

Filmy starają się wpłynąć na widza w taki sposób, aby się w nich zakochał.

23. Jedynym naprawdę wrogim miastem jest Nowy Jork. Być może istnieje pewien element „lumpen literati”, który jest tak dogmatycznie ateistyczny i materialistyczny ziemski, który odnajduje wspaniałość przestrzeni i spojrzenie tajemnic kosmicznej inteligencji a anatema.

Kubrick opowiada nam o tym wielkim mieście, które wszyscy kochają, jakim jest niewątpliwie Nowy Jork.

24. Kiedy zaakceptujesz, że w naszej galaktyce jest około stu miliardów gwiazd, że każda gwiazda jest słońcem zdolne do podtrzymywania życia i że w widzialnym wszechświecie jest około stu miliardów galaktyk, można w to wierzyć Bóg.

Kosmos zawsze był czymś, co urzekało Kubricka, nie na próżno jest niewyczerpanym źródłem inspiracji.

25. Ale krytycy filmowi na szczęście rzadko mają jakikolwiek wpływ na ogół społeczeństwa. Teatry się zapełniają.

Krytyka i Kubrick nie dogadywali się zbyt dobrze, ale nigdy go to nie obchodziło.

26. Ogólnie rzecz biorąc, powiedziałbym, że w każdym dobrym filmie są elementy, które mogą zwiększyć zainteresowanie i docenienie widza podczas drugiego seansu.

Wiele filmów Kubricka jest stworzonych do oglądania więcej niż jeden raz.

27. Nie zgadzam się z tym pomysłem Artura i myślę, że zrobił to jako żart. Jeśli ktoś to zrozumie, gdy zobaczy to po raz pierwszy, nie udałoby nam się osiągnąć naszego celu. Dlaczego ktoś musi obejrzeć film dwa razy, żeby zrozumieć jego przesłanie?

Kubrick miał bardzo szczególny sposób patrzenia na kino, co wyróżniało go we własnych pracach.

28. Inne starożytne planety musiały przejść od gatunków biologicznych, które są delikatną skorupą dla umysłu, do nieśmiertelnych bytów mechanicznych.

Kubrick opowiada nam o ewolucji, jaką ludzie mogą podążać w czasie.

29. Dzieci rozpoczynają życie z poczuciem niezmąconego zachwytu, zdolnością do odczuwania całkowitej radości z czegoś tak prostego, jak zieleń liścia; ale gdy dorastają, świadomość śmierci i rozkładu zaczyna ich przenikać i subtelnie osłabiać ich radość życia, ich idealizm.

Upływające lata zmieniają naszą osobowość i nas samych postawa, zwłaszcza w odniesieniu do tego, jak postrzegamy lub odnosimy się do tego, co przedstawia nam życie.

30. Jak bardzo moglibyśmy dziś docenić La Giocondę, gdyby Leonardo napisał u dołu obrazu: Ta kobieta uśmiecha się, ponieważ ma zepsute zęby lub ukrywa przed nią tajemnicę kochanek. Odebrałoby to uznanie temu, kto to kontempluje, i umieściłoby go w innej rzeczywistości, innej niż jego własna. Nie chciałem, żeby tak się stało.

Autor dzieła może dać nam z góry ustaloną wizję, która wywoła w nas sprzeczne emocje.

31. Nasza psychiczna skorupa tworzy bufor między nami a paraliżującym przekonaniem, że tylko kilka lat istnienia oddziela życie od śmierci.

Istoty ludzkie stawiają czoła śmierci na wiele różnych sposobów, ale wszyscy mamy w sobie wewnętrzną nadzieję, która trwa przez całe życie.

32. Może chęć bicia rekordów brzmi jak bardzo egoistyczny sposób oceny własnej pracy, ale myślę, że zwłaszcza w przypadku filmu, który jest tak oczywisty Inaczej mówiąc, bicie rekordów oglądalności oznacza, że ​​po obejrzeniu ludzie mówią innym dobre rzeczy, a czy nie o to w tym wszystkim chodzi? Przysmaki?

Kubrick zawsze był świadomy, że jego twórczość zmienia życie ludzi, był geniuszem, który był w kontakcie ze swoimi zdolnościami artystycznymi.

33. Niezależnie od tego, czy się do tego przyznajemy, czy nie, w piersi każdego mężczyzny znajduje się mała skrzynia strachu wskazująca na tę ostateczną wiedzę, która zżera jego ego i poczucie celu.

Ludzkie emocje mogą być czymś bardzo trudnym do zrozumienia, ale kiedy odkryjemy, co nas zżera, musimy to zrobić.

34. Teraz nasze Słońce nie jest starą gwiazdą, a jego planety są prawie dziećmi wieku kosmicznego.

Jak Kubrick wyjaśnia nam w tym cytacie, nasz Układ Słoneczny jest to młody układ słoneczny, zawsze mówiący w wieku gwiezdnym.

35. Kino jeszcze kilka lat temu było wykluczane z kategorii sztuki, sytuacja, z której cieszę się, że wreszcie się zmienia.

Kubrick wyjaśnia nam w tym zdaniu swoje uczucia wobec własnej sztuki i dlaczego powinna być bardziej rozpoznawalna.

36. Wydaje nam się, że nie jesteśmy w stanie raz posłuchać wspaniałego utworu muzycznego, raz zobaczyć wspaniałego obrazu, ani nawet raz przeczytać świetnej książki.

Prace wykonane z geniuszem powinny cieszyć więcej niż jeden raz.

37. Nasza zdolność, w przeciwieństwie do innych zwierząt, do konceptualizacji własnej śmierci powoduje ogromne cierpienie psychiczne.

Kubrick wyjaśnia nam w tym cytacie, że myśl o własnej śmierci może sprawić nam wielki smutek.

38. Nie wierzę w żadną z religii monoteistycznych na Ziemi, ale wierzę, że każda z nich może skonstruować naukową definicję Boga.

Kubrick z pewnością miał bardzo osobiste zdanie na temat religii.

39. Kiedy myślisz o gigantycznym postępie technologicznym, jakiego dokonał człowiek w ciągu zaledwie tysiąclecia, mniej niż mikrosekunda w chronologii Wszechświata, czy możecie sobie wyobrazić ewolucyjny rozwój starszych form życia osiągnięty?

Jak ujawnia Kubrick w tym cytacie, teoretycznie cywilizacja pozaziemska mogła osiągnąć brutalny poziom technologiczny na przestrzeni tysiącleci.

40. Właśnie brak sensu życia zmusza człowieka do tworzenia własnego sensu.

Życie może wydawać się nam bezsensowne, a my sami zawsze szukamy w nim przyczyny.

41. Jednak oglądane w wizualnym i emocjonalnym kontekście kinowym, dobre filmy uderzają w najgłębszą strunę czyjejś egzystencji.

Kubrick w swoich filmach starał się dotrzeć do najbardziej osobistej części każdego z nas.

42. Pomysł, że film można zobaczyć tylko raz, jest rozwinięciem naszej tradycyjnej koncepcji filmu jako efemerycznej rozrywki, a nie dzieła sztuki wizualnej.

Kubrick pielęgnował swoje prace tak mocno, że nie można ich było w pełni strawić jednym obejrzeniem.

43. Wszyscy krytycy pracują dla nowojorskich publikacji. W 2001 roku oglądalność w Ameryce i na całym świecie była entuzjastyczna w 95 procentach. Niektórzy są oczywiście bardziej spostrzegawczy niż inni, ale nawet ci, którzy chwalą film za stosunkowo powierzchowne cechy, są w stanie wychwycić coś z jego przesłania.

Kubrick zawsze miał bardzo szczególny stosunek do krytyki, ciągłe przeciąganie liny przez całą jego karierę.

44. Powiedziałbym, że koncepcja Boga leży u podstaw 2001 roku, ale nie jest to zwykły, antropomorficzny obraz Boga.

Jego wielkie dzieło Odyseja kosmiczna ustanowiło precedens dla tego, co Kubrick był w stanie osiągnąć dzięki swojemu geniuszowi.

45. Biorąc pod uwagę, że istnieje planeta na stabilnej orbicie, nie za gorąca i nie za zimna, oraz biorąc pod uwagę kilkaset milionów lat reakcji chemicznych stworzone przez interakcję energii słonecznej z chemią planety, jest całkiem pewne, że życie w takiej czy innej formie ostatecznie wyjdzie.

Jest kwestią zwykłego prawdopodobieństwa, że ​​życie powstało i powstanie na całej długości i szerokości kosmosu.

46. Rozsądne jest założenie, że w rzeczywistości muszą istnieć setki milionów planet, na których narodziło się życie biologiczne, a prawdopodobieństwo rozwoju inteligencji przez to życie jest wysokie.

Kubrick był zdecydowanym orędownikiem, że życie może istnieć poza naszą planetą.

47. Pewne idee znalezione w 2001 roku mogą, jeśli zostaną przedstawione jako abstrakcje, często padają martwe i są automatycznie przypisywane do odpowiedniej kategorii intelektualnej.

Kubrick dużo myślał o tym, jak jego prace będą postrzegane przez ogół społeczeństwa i krytyków.

48. Możesz dowolnie spekulować na temat filozoficznego i alegorycznego znaczenia filmu, a spekulacje te wskazują, że udało im się przenieść widzów na głębszy poziom.

Ten wielki reżyser zawsze chciał zagłębiać się w głąb świadomości swoich widzów.

49. Uważam, że jeśli film odniesie sukces, to dotrze do szerokiego spektrum ludzi, którzy nie mieli myślał o przeznaczeniu człowieka, jego roli w kosmosie i jego stosunku do wyższych form życie.

Cytat, w którym Kubrick mówi o zaletach jednego ze swoich najważniejszych filmów w całej swojej karierze.

50. Nie chcę wytyczać werbalnej ścieżki na rok 2001, którą każdy widz czuje się zobowiązany przebyć, a nawet improwizować temat zagubienia wątku.

Ten słynny kultowy film może być trudny do naśladowania dla neofity Kubricka. Ponadto jest to jedno z najbardziej zapamiętanych zdań Stanleya Kubricka.

51. Lucasfilm przeprowadził badania w wielu obszarach (teatry i kina) i opublikował wyniki w raporcie, który potwierdza praktycznie wszystkie ich najgorsze podejrzenia. Na przykład w ciągu jednego dnia 50% wyświetleń zostało zrujnowanych. Wzmacniacze nie są dobre, a dźwięk jest zły. Światła są nierówne... itp.

Kubrick dowiedział się o kinach, w których wyświetlano jego filmy, bo gdyby te nie były dobre, widz nie mógłby obejrzeć filmu w pełni.

52. Zawsze lubiłem baśnie i mity, magiczne historie.

Kubrick zawsze był wielkim fanem gatunku fantastycznego, a także literatury o mitach i legendach.

53. Fellini po prostu żartuje i mówi absurdalne rzeczy, o których wie, że nie można ich traktować poważnie podczas wywiadów.

Kubrick opowiada o jednym ze swoich idoli i o tym, jak śmiał się zarówno z krytyki, jak iz niego.

54. Myślą, że martwienie się o kina, w których wyświetlany jest mój film, to jakiś szalony niepokój.

W tym cytacie Kubrick mówi o tym, jak ludzie myśleli, że ma prawdziwą obsesję na punkcie swojej pracy.

55. Wielkie narody zawsze zachowywały się jak gangsterzy, a małe jak prostytutki.

Społeczeństwo może być bardzo dziwnym miejscem, a Kubrick dokładnie wiedział, o czym mówi.

56. Bo można by zapytać: po co miałbym zawracać sobie głowę pisaniem świetnej symfonii albo walczyć o życie, a nawet o życie kochać drugiego, kiedy jestem tylko chwilowym mikrobem w pyłku krążącym w niewyobrażalnym bezmiarze przestrzeń?

Kiedy uświadomimy sobie, jak mali jesteśmy naprawdę w kosmicznej skali, możemy docenić ogrom wszechświata.

57. Każdy, kto miał zaszczyt reżyserować film, wie, o czym mówię: chociaż może to przypominać próbę napisania Wojny i pokoju. jadąc samochodzikiem w wesołym miasteczku, kiedy w końcu to dostaniesz, nie ma w tym życiu przyjemności, która mogłaby się z tym równać uczucie.

Kubrick był zakochany w swojej pracy i dzięki niej osiągnął swoją osobistą nirwanę.

58. Jest coś w ludzkiej osobowości, co odrzuca jasne rzeczy i odwrotnie, coś, co przyciąga zagadki, zagadki i alegorie.

Istoty ludzkie zawsze mają tendencję do popadania w obsesję lub przynajmniej okazywania wielkiego zainteresowania napotykanymi problemami.

59. Reżyser z kamerą jest tak samo wolny jak autor z piórem.

Narzędziem, za pomocą którego reżyser filmowy wyraża siebie, jest kamera, zarówno fotograficzna, jak i wideo.

60. Nie zawsze wiem czego chcę, ale wiem czego nie chcę.

Kubrick bardzo dobrze wiedział, czego dokładnie nie chciał przedstawiać swoimi projektami filmowymi.

61. Ekran to magiczne medium. Ma taką moc, że może wzbudzić zainteresowanie, ponieważ przekazuje emocje i nastroje, których nie może przekazać żadna inna forma sztuki.

Kino to niewątpliwie jedno z mediów, które potrafi wywołać u widza więcej uczuć.

62. Jeśli praca jest dobra, wszystko, co mówi się o generale, nie ma znaczenia.

Kubrick nigdy nie był pod wpływem krytyki, bardzo jasno określał swoje stanowisko.

63. Siedzisz przed tablicą i nagle twoje serce przestaje bić. Twoja ręka drży, gdy podnosisz kawałek i przesuwasz go. Ale szachy uczą, że musisz spokojnie pozostać i zastanowić się, czy to naprawdę dobry pomysł, czy też są inne lepsze pomysły.

Kubrick był zapalonym szachistą, a jego hobby z pewnością pomogło mu rozwinąć zdolności poznawcze.

64. Nigdy, przenigdy nie zbliżaj się do władzy. I nie przyjaźnij się z nikim potężnym, to niebezpieczne.

Skorumpowani zawsze pragną władzy, dlatego większość potężnych jest skorumpowana.

65. Aby zrobić film całkowicie sam, coś, o czym na początku nie musiałem wiedzieć zbyt wiele o innych rzeczach, potrzebowałem tylko wiedzy o fotografii.

Fotografia była pasją, dla której Kubrick trafił do kina.

66. Do zrobienia filmu wystarczy kamera, rejestrator i odrobina wyobraźni.

Dzięki tym trzem prostym narzędziom każdy może nagrać swój własny domowy film.

67. Sztuka polega na przekształcaniu życia, ale nie na tworzeniu życia ani powodowaniu życia.

Kubrick miał tę szczególną wizję tego, czym jest dla niego sztuka, bez wątpienia bardzo osobisty sposób jej rozumienia.

68. Mężczyzna pisze powieść, mężczyzna pisze symfonię, człowiek musi zrobić film.

Ten wielki filmowiec miał przede wszystkim potrzebę wyrażenia siebie poprzez swoją sztukę.

69. Może to zabrzmieć śmiesznie, ale najlepszą rzeczą, jaką mogą zrobić młodzi filmowcy, jest chwycić za kamerę i stworzyć dowolny film.

Kubrick doskonale wiedział, że w świecie kina najwięcej można się nauczyć, tworząc kino.

70. Obserwacja to umierająca sztuka.

Kubrick doskonale wiedział jako filmowiec i fotograf, że wynik pracy zależy w dużej mierze od kąta, z którego się na nią patrzy.

71. Zainteresowanie może wywołać uczenie się na skalę porównywalną do strachu, jak wybuch nuklearny do petardy.

Kubrick zawsze miał bardzo szczególny punkt widzenia na edukację najmłodszych.

72. Bez względu na to, jak rozległa jest ciemność, musimy przynieść własne światło.

Każdy z nas jest wyjątkowy i wyjątkowy, ale tylko od nas zależy, jak jasno będziemy w stanie zabłysnąć.

73. Cała praca i brak zabawy czynią z Jacka tępego chłopca.

Zabawa u dzieci sprzyja ich prawidłowemu rozwojowi w otaczającym je świecie.

74. Umarli wiedzą tylko jedno, lepiej być żywym.

Sposób, w jaki Kubrick postrzegał śmierć i jego związek z nią, był niewątpliwie czymś wyjątkowym w przypadku tego wspaniałego filmowca.

75. Nigdy nie byłem pewien, czy morał z historii o Ikarze powinien brzmieć, jak się powszechnie przyjmuje, „nie rób tego spróbuj latać za wysoko” lub można to również potraktować jako „zapomnij o wosku i piórach i wykonuj lepszą robotę w skrzydła".

Niewątpliwie Stanley Kubrick miał wielki optymizm co do życia, musimy się od niego wiele nauczyć.

76. Jeśli szachy mają coś wspólnego z kręceniem filmów, to w sposób, w jaki pomagają rozwijać inteligencję. cierpliwości i dyscypliny, aby wybierać między alternatywami w czasie, gdy impulsywna decyzja wydaje się bardzo atrakcyjny.

Jako szachista Kubrick nauczył się kilku technik, takich jak kontrola emocji i zarządzanie nimi.

77. Jesteś idealistą i współczuję ci jak wiejskiemu głupkowi.

Stanley Kubrick zawsze był osobą o wielkim intelekcie i wyjątkowej osobowości, cechach, które niewątpliwie wykorzystywano przy kręceniu jego filmów.

78. Czy myślisz, że (Lista Schindlera) była o Holokauście... Tu chodziło o sukces, prawda? Holokaust to śmierć około sześciu milionów ludzi. „Lista Schindlera” to około 600 osób, które tego nie robią. Coś jeszcze?

Kubrick wiedział, jak we wszystkich swoich filmach dostrzec pozytywne aspekty, które niewielu ludzi było w stanie dostrzec.

79. Powodem, dla którego filmy są często tak złe, nie jest to, że ludzie, którzy je tworzą, są cynicznymi piratami pieniędzy. Większość z nich robi, co może; Oni naprawdę chcą robić dobre filmy. Problem jest w ich głowach, a nie w ich sercach.

W siódmej sztuce chciwość prowadzi wielu aktorów i reżyserów do wykonywania przeciętnej pracy tylko po to, by zarobić pieniądze.

80. Uwzględnij kompletne banały.

Kubrick mówi do nas w tym cytacie o swoim filmie Full Metal Jacket, który, choć kultowy, dotykał wielu aspektów życia codziennego.