Wszystkie 9 filmów Tarantino zamówionych od góry do dołu
Gwałtowne, naznaczone chorobliwym humorem i różnymi nielegalnymi działaniami filmy Quentina Tarantino são um universe à parte: posępne i kolorowe, ze śmiechem i esguichos de sangue, paixões e cabeças walcowanie.
Uwaga: contém spoilery dwa filmy w analizie!
9. Nienawidzę cię (2015)
Nienawidzę cię (oryginalna nazwa: Nienawistna ósemka) to kolejny film reżysera z dalekiego zachodu, który również został przez niego napisany. Tym razem saga mija nie Wyoming, po wojnie secesyjnej.
O longa opowiada historię um strona bem estranho Że jest więźniem góry, w sekwencji burzy śnieżnej.
Proszę o carona na coletiva carruagem (określane jako „diligências”) lub caçador de awards Markiz Warren spotyka lub kolegę profissão, Johna Rutha, który bierze Daisy Domergue jako więźnia. ja nie chaotyczna kolacjaRozmowa dotyczy sytuacji politycznej w kraju i wszyscy ją omawiają.
Zwiastun filmu:
Podczas podróży carruagem trafia na nowych pasażerów: byłego konfederata, Meksykanina, Carrasco i xerife. Jako duża grupa, ze złożonym centrum społecznym, powszechnie wiadomo, że ktoś jest spięty i planuje atak.
Szybko tak, gdy Daisy spostrzega, że ktoś zatruwa cię lub kawę z zamiarem zabicia cię. Começa, então, na montanha, między nimi krew luta. Nie ostateczna, bo w kostiumie, w którym filmuje nas reżyser, nic nie zostaje.
8. To było jednorazowo... im Hollywood (2019)
Em To było jednorazowo... im Hollywood, komedii dramatycznej, Tarantino mówił o dwóch swoich ulubionych tematach: siódma sztuka.
Tutaj bohaterami są aktor telewizyjny Rick Dalton oraz jego przyjaciel i duble, Cliff Booth. Zmęczeni obaloną karierą postanawiają kusić się w branży kinowej.
Albo film minął w 1969 roku i towarzyszy końcowi „złotej ery” Hollywood i rozpoczyna jej upadek. Druga po krytykach, czyli długa demonstracja lub miłość reżysera w latach 60-tych.
Zwiastun filmu:
Narracja łączy fikcyjne postaci i wydarzenia z postaciami i wydarzeniami historycznymi, na przykład kilku znanych aktorów, którzy będą wyznaczać epokę: między innymi Sharon Tate, Bruce Lee.
Warto również wspomnieć, że o longa-metragem przedstawia niesławną rodzinę Mansonów, kult kierowany przez Charles Manson, który popełnił różne zbrodnie i zabójstwa, terroryzując mieszkańców Ameryki Północnej, a nie dwa lata 60.
7. À Prova de Morte (2005)
À Prova de Morte (oryginalna nazwa: Dowód śmierci) to list miłosny od reżysera klasyczny horror dwa lata 70.. Część projektu Szlifiernia, czy film był prezentowany razem z Planet Terror, w reżyserii Roberta Rodrigueza.
Narracja opowiada historię Mike'a McKaya, dubbingu filmowego, który wykorzystuje swój samochód „100% à prova de morte” do zabijania kobiet, powodując wypadki celowe. Nie filmuj, nie przegap wyścigi samochodowe i przerażający śmiertelnicy.
Mike spotyka grupę przyjaciół, którzy świętują lub świętują swoją rocznicę. W końcu podąża za swoim trilho i uderza w nich samochodem, powodując natychmiastową śmierć wszystkich.
Albo sfilmuj reviravoltę, gdy zabójca znajduje przejeżdżający przez ulicę inny samochód cheio kobiet. Zaczął ich ścigać i podążać za nimi, gdy Zoë, która również dublowała, zabiera przyjaciół, aby przetestować stary samochód do walk byków.
Zwiastun filmu:
Podczas gdy było trzydzieści kilka rąk, Mike został uderzony niespodziankami i bębnami w swój samochód. Tym razem, contudo, dzieje się coś, co não espeva: as vítimas revidam.
Zoë também é um "na kole" i prowadzi super szybką maszynę. Assim, staje się concorrência dla przestępcy i obaj używają swoich rydwanów do walki na drogach. Jako manobra, twarz kobiety trzyma się za samochód i wychodzi na obiad, myśląc, że zabił.
É aí que o caçador vira caça: ela przetrwa i vai, com sua płomień przyjaciół, za vingança. Po długiej pogoni odpalają samochód lub Hiszpanię até à morte.
Z wyraźnymi wpływami płci slasher, charakteryzował się występowaniem w serialu psychopaty, czy reżyser inspirował się także filmami eksploatacja. Jak mi to nie wskazuje, prace kinematograficzne ruchu północnoamerykańskiego poruszają tematy, które były modne, uważane za niskiej jakości.
6. Jackie brązowy (1997)
Albo film opowiada historię bohaterki, Jackie, która pracuje jako stewardessa latająca między Stanami Zjednoczonymi a Meksykiem. Wykorzystuje pozycję łatwego dostępu do krajów do przemyt pieniędzy i handel narkotykami.
Musisz być więźniem lub "patrão" zobaczyć, jak płacę kaucję, bo nie możesz ryzykować, że zostanie informatorem. Kobieta pracuje jako „podwójny agent”, po stronie policji i dwóch bandytów.
W trakcie tego procesu staje się skuteczną przyjaciółką Maxa lub agentem poręczenia. Z twoją pomocą zaplanuj uderzenie i oszukaj wszystkich, aby uciec z 500 tysiącami dolarów.
Embora ma między wami wyraźne miłosne napięcie, potwierdzone momentem ślubu lub dom nie kończy się wraz z częścią związku. Film policyjny, w którym bohaterka „daje listy” w świecie bandytów, Jackie brązowy é awangarda jak na czasy feito.
Zwiastun filmu:
W przeciwieństwie do wielu narracji z kobietami w centrum, Jackie nie jest zbrodnią dla miłości, nem dla vingança. Jest ambitna i wyrachowana, tak jak twoi partnerzy: chce dinheiro.
Reżyseria i scenariusz Tarantino, Jackie brązowy jest adaptacją rum (1992), romans Elmore'a Leonarda. Chodzi o hołd dla filmów blaxploitation, popularny w latach 70-tych. Produkowane przez i dla czarnoskórych z Ameryki Północnej, filmy były generalnie de ação, będąc w stanie przyjąć różne podgatunki.
Inną cechą charakterystyczną ruchu kinematograficznego jest istnienie reprezentatywnych dźwięcznych trylów północnoamerykańskiej czarnej muzyki. O longa de Tarantino cumpre a tradição, z klasyką z dusza i boj jako tkanina w tle.
5. angielskie dranie (2009)
angielskie dranie (oryginalne imię: Bękarty wojny) to film przekazany w trakcie Druga wojna światowa, na França okupował nazistowskie włosy. Narracja fikcyjna składa się z elementów historycznych, dotyczących najciemniejszych czasów naszej zbiorowej przeszłości.
Tak samo jest w stylu Tarantino, którego napisał i wyreżyserował, albo film przykuł nas swoimi lutowymi kolacjami, efektownymi dialogami i dźwięczną trilhą. Podobnie jak w przypadku jego filmografii, jest to Historiavingança.
Shosanna Dreyfus to młoda Francuzka żydowskiego pochodzenia, która widzi, jak jej rodzina zostaje zamordowana przez niemieckie włosy, ale udaje jej się uciec. Jadę do Paryża, gdzie właśnie otworzyłem kino. W tym samym czasie formowała się armia amerykańskich żołnierzy żydowskich, którzy zabawiali się zabijaniem nazistów: „bękartów”.
O longa przedstawia również lub redaktora, Hitlera, wyśmiewającego jego nienasyconą władzę i/lub przedstawiającego jako homem z infantylnymi i histerycznymi zachowaniami.
Podobnie jak Emmanuelle Mimieux, Shosanna spotyka niemieckiego żołnierza, Fredricka Zollera, o którym wiadomo, że zabił tylko 250 bitew numa. Ona lub przekonuje do zorganizowania lub uruchomienia nazistowskiego filmu propagandowego, który byłby gwiazdą, a nie kinem.
Zwiastun filmu:
Jako pomoc dla kochanka, który pracuje po jego stronie, planuje zabić wielkie postacie imprezy, na którą ma zamiar uczestniczyć lub filmować. Wiem jak, „Bękarty” również uzbrajają atak na tę noc.
Nie jestem rozczarowany, nie możemy przestać wspominać o przygodach i nieszczęściach strony, które powodują boa gargalhadas. Alem das lutas que travam, starają się „być dyskretni”, aby przetrwać, udając innych narodowości i sromotnie ponosząc porażkę.
Zoller, który miał obsesję na punkcie Shosanny, ma tendencję do chwytania sali projekcyjnej i staje się agresywny, gdy zostaje odrzucony. Przemyślała umieszczenie broni i wykończyliśmy dwóch martwych. Podczas filmu, czyli zakochany, bohater zostaje zamknięty jak portas do kina. Na płótno, wzniesienia lub twarze, zapowiadające, że wszyscy zginą obok Żydówki.
„Bękartom” udało się wejść do miejsca, w którym przebywał Hitler i zabić go więcej, nessa wysokość, commeçam as explosões e o fgo no cine. Embora os "mocinhos" (można powiedzieć: assim) skończyło się źle, bo albo incêndio nie przetrwało, osiągnęło swój cel: zabić górę nazistów.
4. Cães de Aluguel (1992)
Cães de Aluguel (oryginalne imię: Rezerwowe Psy) vai deixar você pulando da cadeira. Napisany i wyreżyserowany przez niego É um longa-metragem de ação, w którym gra również rolę pana Browna.
Poza światem przestępczości narracja opiera się na grupie bandytów wynajętych do napadu na joalherię. Domy nie znają się nawzajem i ledwo się nimi zajmują „wojenne nazwy”, kojarzone z rdzeniami.
Historia nie miedziuje ani nie szturmuje samej siebie, przedstawiając tylko wydarzenia, które miały miejsce przed i po rumu. Chodzi o film o tobie za kulisami świata przestępczości, gdzie widzimy relacje koleżeństwa i zdrady między „profesjonalistami”.
Dwóch przestępców, pan Blonde, okazuje się bardziej agresywny niż inni, zabijając kilka osób podczas służby. Gdy nagle pojawia się policja, muszę uciekać, a pan Orange zostaje postrzelony.
Dowiadują się, że jest między nimi informator, a Blondynka wyjawia, że jest policjantem, że jest uwięziony w kiepskim samochodzie. Sadysta, oprawca lub agent, który nie pracuje i nie umie się oparzyć lub „twardym palcem”.
Zwiastun filmu:
Blondynka daje Marvinowi, czyli policjantowi, benzynę i jest gotowa podpalić lub jej ciało, gdy robi zdjęcie Orange, która w końcu jest tajnym agentem.
Albo reszta grupy powróci i nie ufa, kiedy zobaczysz lub staniesz się martwy: zwrócę się przeciwko sobie. Acabam num „meksykański impas” ao qual nenhum deles przetrwa. Jako najazd policji lub lokalna, widzimy, jak Orange wyznaje White'owi, że był informatorem. Albo film kończy się ujęciem i nie wiemy, jakie morreu (prawdopodobnie wy dwoje).
Między strzałami, słowami i zaraźliwym dźwiękiem trilha, Cães de Aluguel já ujawnia kilka cech, które dyrektor Fizeram de Tarantino um uwielbiał włosy publiczne.
Embora nie odniosła wielkiego sukcesu, kiedy została wydana, stała się dziełem kinematograficznym kult, uważany za jeden z dwóch niezależnych filmów epoki.
3. Django Livre (2012)
Django Livre (oryginalne imię: Django Unchained) e um daleko-zachodni film wszystko mniej powszechne. Portretuje realia i okropności escravidão w Stanach Zjednoczonych Ameryki, opowiadając historię starożytnego escravo, Wyjeżdża do kraju w poszukiwaniu żony.
Dzieje się tak dlatego, że ścieżka bohatera przecina się jako dr Schultz, niemiecki łowca nagród, który musi udzielić swojej pomocy w pracy. Assim, masz dwa fazem lub umowę: jeśli missão na sukcesso, Django otrzyma twoją wolność.
Związek między wami, nie tak bardzo, nie podporządkowanie. Precisam um do outro i w końcu stają się partnerami. Z tego powodu, nawet gdy został zwolniony, zdecydował się kontynuować podróż u boku Schultza.
Razem, tym razem jako przyjaciele, część naszej przygody za śladami Broomhildy, kobiety głównego bohatera. W końcu przejeżdżamy przez kraj i podczas naszej podróży odczuwamy klimat ucisku, segregacji i przemocy na tle rasowym. Embora Django to darmowy dom, który jest ponadczasowy.
Tudo isso nasila się swoimi fragmentami w Tennessee, a nie w Mississippi, gdzie pomaga w sesjach tortur i skrajnej przemocy wymierzonej w tajemnicę plantacji. To ostatni cel podróży Broomhildy, służący domowi Calvina J. Candie, najbardziej sadystyczny i okrutny charyzmatyczny fazendeiro.
Zwiastun filmu:
Calvin reprezentuje przywileje rasowe i finansowe i wyraźnie nie docenia czarnych. Duet układa plan i pojawia się Schultz, twierdząc, że chce kupić mulher. Broomhilda udaje, że nie uznaje męża.
Stephen, czyli niewolnik Calvin, który mieszka w swoim domu, pąklich lub mieszkaniu i chce go sabotować. Um homem mais velho, symbolizuje lub zarozumiałość jednostki przeciwko sobie. Służyłem życiu inteira, akredytuje to lub przeznaczyłem dwóch czarnych na escravidão i chcę zapobiec wyzwoleniu kobiet.
Calvin został zaalarmowany przez Stephena i zdecydował, że zgodził się zostać zamordowany z bronią przygotowaną dla interwenientów. Ainda assim, czyli partner Django, rozwija się zgodnie z planem i zabija lub fazendeiro, będąc morto logo depois. Bohater i żona zostali uwięzieni i wielokrotnie torturowani.
Aí, to jest przekształcone numa vingança narracja. Django zostaje podniesiony na złom, gdy przekonuje przewoźników, że jest łowcą nagród i może wygrać fortunę. Eles decydujem libertá-lo e são mortos logo em następnie.
Podczas gdy krewnych Calvina nie ma na jego pogrzebie, on najeżdża dom, wyrywając twoich rodziców z worów mulhera i uwalniając wszystkich niewolników, nigdy wcześniej nie zabijając oprawców. Na koniec zmierz się z domem eksplodującym dynamitem i asystując, z żoną, z longe.
2. Kill Bill: tomy 1 i 2 (2003, 2004)
Podzielony na dwa tomy, Kill Bill é, sem dúvida, um dos maiores êxitos do reżysera. Między miotami przemocy, wiele razy za darmo, Tarantino conta uma historia vingança feminina, inspirowane japońskim kinem hair, sobretudo czy longa-metragem Pani Śnieżka (1973).
Ao długo dajesz 4 godziny narracji, możemy znaleźć kilka odniesień do kultury japońskiej, takich jak or Anime Stare filmy o sztukach marsjańskich.
Bohaterka, Beatrix Kiddo, reprezentowana jako „zachodni samuraj”, miała listę alwów do zabicia. Przede wszystkim motyw jest świetną motywacją: zabić Billa (zabić Rachunek). Perigoso homem, epoka szefa kuchni da sua gangue lub Esquadrão Assassino de Víboras Mortais.
Kiddo lub amava i tinha łączą się z nim, ale postanawia uciec, gdy odkrywa, że jest w ciąży. Albo film pojawia się na kolacji ślubu bohatera z inną osobą, na którą najeżdża Bill i jego gangu.
Zwiastun filmu:
Jest odsunięta i strzela w głowę starego towarzysza. Po latach jedzenia przypomina sobie i odkrywa, że stracił lub dziecko. Tam ich przedszkole jest karmione przez siedzibę główną Vingança, a Beatrix postanawia ścigać wszystkich, którzy nie popełnili przestępstwa.
Przez retrospekcje, odkrywamy, że jest świetnie wyszkoloną guerreirą, znaną jako "Czarna Mamba", od przyczyny śmiercionośnej kobry.
Primeiro zabija stare parceira: Vernitę Green, O-Ren Ishii i Elle Driver. Potem zaczyna szukać Billa, który nigdy wcześniej nie został pochowany żywcem z jej włosami, Budd.
Dwa ciekawe aspekty filmu to sposób, w jaki skręcamy bohatera, nie ma znaczenia, jak okrutne czy krwiożercze jest jego zachowanie.
Ten czynnik w połączeniu z gatunkiem Tarantino doprowadził do efektów komicznych, których nie umiemy wyjaśnić. Jak bardziej groteskowe kolacje przemocy, że nasza sytuacja fariam będzie miała zły czas, kończymy się rozśmieszaniem.
To nie koniec historii, „Mamba-Negra” staje się tym, czego najmniej się spodziewamy: mãe. Sprawdzając w domu Billa, odkrywa, że przeżyło dwa tuziny i ten jeden. Podekscytowana postanawia wychować filha, ale nie rezygnuje ze swojej miss i zabija lub rywalizuje.
1. Pulp Fiction: Tempo de Violência (1994)
Kiedy mówimy o filmach reżyserskich, Miazga fikcji Nadal jest lub jest „ukochany”, tak samo 25 lat od jego uwolnienia. Oprócz reżyserii pisał także roteiro, opierając się na kłótni, jaką stworzył z Rogerem Avarym.
Um film bardzo chłodny, daje dźwięk trilha związałem cenários lat, przechodząc przez dialogi i figurki włosków, Miazga fikcji chamou do atenção dwóch widzów.
O longa i inspirowane czasopismami miazga, tanie publikacje nie w formacie folhetim, które zawierają historie nie iść a także science fiction i fantasy. Historie, nacechowane przemocą i humorem, nasycone są także odniesieniami do kultury. Muzyka pop, W XX wieku było to dość powszechne.
Nie filmuj, nawet jak nas ficções miazga, narracja não é linear. Wręcz przeciwnie, śledzimy kilka różnych historii, które w pewnym momencie się krzyżują i nie opowiadają w porządku chronologicznym.
Jules i Vincent to duet zabójców w drodze na missão: odzyskaj walizkę, którą jego szef kuchni Marsellus zrobił robada. Podczas swojej służby, dość agresywnej i kończącej się śmiercią, Jules mówi, że jest patrão e muito ciumento.
Vicent Barnacle, który jest w maus lençóis, ponieważ jego przeznaczeniem było dołączenie do Mii Wallace, jego żony, podczas gdy Marsellus podróżuje. O bandyto zabiera kobietę z patrão do jantar, a my kończymy na rozmowie i rozmowie o życiu. Depois, wzięłam udział w konkursie skręcać I wygrywam tańcem, który stał się najsłynniejszą kolacją filmu.
Zwiastun filmu:
Fabuła również eksploruje nadużywanie narkotyków: Mia myli heroinę Vincenta z kokainą i quase morre de przedawkować, segredo, które obiecuję zachować.
Enquanto isso, czyli Lutador of pudełko Butch Coolidge zostaje zatrudniony przez Marsellusa, aby przegrał mecz. Stawia jednak na korzyść tego, czy pokona Lutę, zabije lub swojego przeciwnika.
Foge com a namorada, ale esquece um relógio de ouro, herança de familia i strach przed zawróceniem. Wygląda na "chefão" i kończy się reféns sekwestratora, który chce ich ogłupić. Butchowi udaje się uwolnić i ratuje Marsellusa, tym samym rachując poprawnie.
W końcu wracamy do historii dwóch zabójców. Jules widzi, jak umiera, gdy kilka razy strzela do niego i nie trafia go. Uznając, że cudem zostałem uratowany, postanowić, że zamierzam zabić lub zbrodnię.
Saindo da casa, on i Vincent rozmawiają o wzmiance o banku za samochodem. Vincent odwraca się, by zapytać o opinię referenta i przypadkowo rzuca twarzą, powodując wielki chaos.
São zjeść w ten sposób, w surpreendente nastroju, że fazem de Miazga fikcji niezapomniane dzieło kinematograficzne. Nie mam tyle adrenaliny, albo film jest pełen rozmów i monologów, które nie pokażą nam wewnętrznych światów dwojga ludzi i ich wizji życia.
Przeczytaj więcej lub sfilmuj je: Pulp Fiction: Tempo de Violência.
Bonus: Grande Hotel (1995)
Poza dwoma filmami, które prezentujemy, warto wspomnieć o longa-metragem, który wywodzi się ze współpracy Quentina Tarantino z innymi reżyserami. Grande Hotel (1995) jest dziełem czarna komedia gdzie są opowiadane cztery historie, które występują w różnych przestrzeniach budynku, podczas nocy Réveillon.
Jako pierwsze trzy pasaże ficaram autorstwa Allison Anders, Alexandre Rockwell i Roberta Rodrigueza. Na koniec „Człowiek z Hollywood” został wychowany przez Tarantino i znajduje się w relacji hotelowej, w której ekscentryczny reżyser filmowy Chester Rush prowadził grę w krwawy hazard.
Sprawdź lub zwiastun:
Quem czy Quentin Tarantino?
Że Quentin Tarantino (1963) zostaje pokonany przez kino, nie boimy się mniejszego dúvida. Zaczął pracować w tej okolicy w latach 80-tych, demonstrując również swój talent do ratowania siebie. Em 1994, Miazga fikcji, czyli piąty film, podbity lub zajęty na arenie międzynarodowej.
Suas prowokacyjne prace, stylowe, deixam com vontade, aby dać „um passeio no selvagem side”, jak powiedziałby Lou Reed. Dzięki wielorakiej estetyce, ale bardziej miękkiej, filmy, które tworzy, są łatwo podbijane, przenosimy się do określonego wszechświata.
Z palavrões, litrami sangue i wieloma piadami, jego kinematografia pokazuje również ogromną wiedzę o kulturze Muzyka pop, odzwierciedlając czas, w którym został wyprodukowany.
Contudo, jak referencje artystów Wydaje się być inesgotáveis: nadaje muzykę historiom w quadrinhos, przechodząc przez Lutas Marciais, filmy dalekiego zachodu i własną Historię Stanów Zjednoczonych Ameryki.
Zobacz też:
- Klasyczne filmy, które trzeba zobaczyć (raz mniej włosów)
- Kultowe filmy Os Melhores na Netflixie
- Faroeste filmy, które trzeba zobaczyć
- Wy melhores filmy, aby wziąć udział w tym roku
- Melhores ação filmy, które trzeba zobaczyć