80 najlepszych fraz Andy'ego Warhola, ojca pop-artu

Wiele jest zwrotów Andy'ego Warhola które przez całe jego życie i karierę artystyczną pozostały w historii. Ten amerykański twórca, znany jako jeden z ojców pop-artu, chciał pokazać to, co niepokoiło zwykłego obywatela, odzwierciedlać gusta społeczeństwa i propagować krytykę modelu konsumpcyjnego Północno Amerykański.

• Powiązany artykuł: „123 mądre zwroty do refleksji nad życiem"

Najbardziej znane frazy Andy'ego Warhola

Naprawdę nazywał się Andrew Warhola i nie pozostawił nikogo obojętnym. Ze słowackiej rodziny emigrantów, którzy przybyli do Stanów Zjednoczonych uciekając przed ciągłymi konfliktami na europejskiej ziemi, ten autor dorastał i studiował przez i dla sztukiwyspecjalizował się w malarstwie plastycznym i poprzez swoje prace postanowił zakwestionować dominujący paradygmat.

Następnie zobaczymy niektóre z najwybitniejszych fraz Andy'ego Warhola, aby zrozumieć, jak myślało jedno z odniesień sztuki modernistycznej.

1. W Europie ludzie lubią handlować. Amerykanie nie są aż tak zainteresowani sprzedażą. To, co naprawdę lubią, to zakupy

Andy Warhol zainspirował się rozwojem konsumpcjonizmu w Ameryce Północnej, aby rozwinąć swoją sztukę.

2. Musisz robić rzeczy, których zwykli ludzie nie rozumieją, ponieważ są to jedyne dobre rzeczy.

Jeśli ktoś chce zaskoczyć, musi zrobić coś innego.

3. Zdecydowałem się na wymianę naprawdę śmierdzących rzeczy. Szybko odniosłyby sukces na rynku masowym, który śmierdzi

Kolejna demonstracja rozszerzającego się modelu konsumpcji w krajach rozwiniętych, na początku państwa opiekuńczego.

4. Kupowanie jest o wiele bardziej amerykańskie niż myślenie

Ostra krytyka amerykańskiego społeczeństwa.

5. Nigdy nie chciałem być malarzem; Chciałem być stepującym tancerzem

Los może skończyć się tym, czego się nie spodziewaliśmy.

• Możesz być zainteresowany: "Najlepsze 91 zwrotów o przeznaczeniu"

6. Dlaczego ludzie uważają, że artyści są wyjątkowi? To tylko kolejna praca

Andy zawsze chciał twardo stąpać po ziemi, pomimo swojego przytłaczającego sukcesu.

7. Nie nazywam siebie reżyserem, to film sam się reżyseruje

Wszystko, co zrobił autor Robił to z pasją i naturalnością.

8. Zdecydowałem się robić tylko konwencjonalne filmy z wieloma roślinami

Zawsze chciał wyjść poza komercyjny trend.

9. Każde zdjęcie zrobione aparatem uważam za dobre

Andy Warhol nie specjalizował się w swojej sztuce. Zawsze szukałem czegoś innego.

10. chyba czytam za dużo komiksów

Jak to często bywa w przypadku wielu grafików, inspirował się komiksami.

11. Odzwierciedlanie rzeczy takimi, jakimi są dzisiaj i ich rzeczywistym przebiegiem, jest skomplikowane

Uchwycenie rzeczywistości za pomocą sztuki jest złożone.

12. Uważam, że kobiety są lepsze od mężczyzn

Dobry sposób na podkreślenie walorów moralnych kobiet, mocno kwestionowanych w połowie XX wieku.

13. Latem miasto jest znacznie lepsze

Jak wszędzie, lato to zawsze czas dobrych uczuć.

14. Nie mówię złych słów

Poprawność w traktowaniu innych była czymś, co cechowało go najczęściej.

15. Zawsze bardziej interesowała mnie stara „Fabryka”. Tam były lepsze wibracje

Andy Warhol zainspirował się starą szkołą, aby stworzyć nowoczesną.

16. Mam chorobę społeczną. Muszę wychodzić każdej nocy

Jedno ze zdań Andy'ego Warhola, które odzwierciedla jego sposób spędzania wolnego czasu.

17. Fascynuje mnie świat

Warhol zawsze obserwował i analizował co go otaczało.

18. Inspiracją jest telewizja

Telekomunikacja, aw szczególności telewizja, były w swoim czasie produktem rewolucyjnym.

19. Nie widzę nic złego w byciu samemu, czuję się tak dobrze

Wiedza o tym, jak być samotnym, to kochać siebie.

• Możesz być zainteresowany: "Jak zacząć żyć dla siebie, a nie dla innych? 7 kluczy"

20. Nienawidzę muzeów, ponieważ sprawiają, że rzeczy wyglądają na ważne, które tak naprawdę nic nie znaczą.

Bardzo krytyczny wobec dość jednorodnego systemu kultury na całym świecie.

21. Po prostu skończyły mi się pomysły

Jak każdy artysta, inspiracja zanika z biegiem lat.

22. Po prostu daję im powód umieszczenia ich na okładce magazynu, a potem uciekam i znowu się chowam.

Zaskakujące, przyciągające uwagę było tym, do czego zawsze dążył Andy Warhol.

23. Większość czasu spędzam próbując obudzić się „rano”

Nie był dobrym pionkiem.

24. Praca jest tym, co mnie inspiruje do dalszego działania

Był człowiekiem bardzo oddanym i zgodnym z własną sprawą.

25. Zawsze chciałem, żeby wszystko wyglądało w jedną stronę, nigdy nie myślałem, że to się tak skończy

Czasem coś idzie tak, jak nie planowaliśmy.

26. Próbuję tylko sprawić, by ludzie zapamiętali tych ludzi takimi, jakimi naprawdę byli.

Dotarcie do zwykłego obywatela, zwykłych ludzi było ostatecznym celem tego artysty.

27. Chcę, żeby ludzie pamiętali, na co pracowali i co kochali

Sztuka masowa tak definiował projekt tego człowieka.

28. Nie chcę, aby świat stał się autodestrukcyjnym miejscem, chcę go tylko ulepszyć.

Krytyka i satyra to najlepsze lekarstwo na ewolucję.

• Możesz być zainteresowany: "70 najpotężniejszych fraz lapidarnych"

29. Chcę, żeby ludzie kupowali moje prace, analizowali je, studiowali, zachowywali, a potem sprzedawali.

Bardziej niż sukces komercyjny, Andy Warhol szukał sukcesu społecznego.

30. Myślę, że wszystko powinno zostać poddane recyklingowi, nawet moja sztuka

Już w swoim czasie był zaawansowanym człowiekiem.

31. Wszystkie moje filmy to komedie

Wielokrotnie starał się wprowadzić do swoich prac odrobinę humoru, choć czasami mu to nie wychodziło.

32. Pojechaliśmy kupić trochę mięsa w Kalifornii, kupiłem aparat i tak zaczęły się moje filmy

Przypadek uczynił Andy'ego Warhola wielkim artystą.

33. Nie nazywam siebie geniuszem, rzeczy po prostu przytrafiają mi się bez zastanowienia.

Warhol zawsze unikał zła sławy.

34. Jak tylko przestaniesz czegoś chcieć, dostaniesz to.

Obsesja neguje pożądanie.

35. Nie chodzi o to, aby żyć wiecznie, ale o stworzenie czegoś, co będzie

Jego dzieła wciąż trwają w czasiei są wzorem do naśladowania dla przyszłych pokoleń.

36. Liczy się nie to, kim jesteś, ale to, kim myślisz, że jesteś

Musimy być tym, czym myślimy, że jesteśmy.

37. Piękno jest oznaką inteligencji

Dziwne zdanie, które odnosiło się do dwóch pojęć tak metafizycznie różnych.

38. Komunikacja jest dość prostą sztuką. To, co może być diabelnie trudne, to sprawienie, by ludzie cię słuchali.

Można być dobrym artystą i nie odnieść sukcesu, trzeba umieć dotrzeć do ludzi.

39. Zarabianie pieniędzy jest sztuką, a praca jest sztuką, a dobry biznes jest najlepszą sztuką

Zarabianie pieniędzy nie jest łatwe, nawet jeśli jest się dobrym artystą.

40. Ludzie powinni zakochiwać się z zamkniętymi oczami.

To zdanie Warhola odnosiło się do faktu, że fizyczny obraz przeważa nad emocjonalnym.

41. Nie chcę być mądry, ponieważ bycie mądrym cię przygnębia.

Mocne zdanie artysty.

42. Ziemia jest naprawdę najlepszą sztuką

Andy Warhol był obrońcą Matki Natury.

43. Każdy potrzebuje fantazji

Życie jest zbyt poważne, by nie ulegać iluzji.

44. Jeśli nie próbujesz być prawdziwy, nie musisz być dobry. To jest sztuka

sztuka go zdefiniowała jak coś z naszej codziennościjak coś fantazyjnego.

45. Nie zwracaj uwagi na to, co o tobie piszą. po prostu zmierz to w calach

Bardzo subtelny sposób dopasowania się do opinii innych.

46. Sztuka komercyjna jest o wiele lepsza niż sztuka dla sztuki.

Był artystą, ale też świetnym biznesmenem. Robił to, co sprzedawał.

47. Chcę być maszyną

Andy Warhol wielokrotnie krytykował złożoność racjonalnego człowieka.

48. Jestem głęboko powierzchowną osobą

Tym zwrotem przyznaje, że też nie był wielbicielem sztuki.

49. Uważam, że każdy powinien być miły dla wszystkich.

Bycie dobrym dla ludzi wokół nas przyniesie nam dobre samopoczucie.

50. Zastanawiam się, czy to możliwe, aby historia miłosna trwała wiecznie

Kolejne zdanie, które odkrywa tajemnice miłości między dwojgiem ludzi.

• Powiązany artykuł: „4 rodzaje miłości: jakie są rodzaje miłości?"

51. Zawsze mówią, że czas zmienia rzeczy, ale tak naprawdę musisz je zmienić sam

Wszystko zależy od nas, a nie od okoliczności.

52. Artysta to ktoś, kto tworzy rzeczy, których ludzie nie potrzebują.

To zdanie potwierdza ideę tego, jak może wyglądać sztuka komercyjna.

53. Myślę, że byłoby wspaniale, gdyby wszyscy byli tacy sami

Andy Warhol był czasami tak sprzeczny.

54. Nie ma znaczenia, jak wolno jedziesz, dopóki się nie zatrzymujesz

Musisz iść dalej, zawsze.

55. Boję się czuć się szczęśliwym, ponieważ to nigdy nie trwa wiecznie

Czy jesteśmy bardziej gotowi cierpieć niż cieszyć się?

• Możesz być zainteresowany: "Czy istnieje przepis na szczęście? Odpowiadają Eduard Punset i Rojas Marcos"

56. Najbardziej ekscytujące atrakcje są między dwoma przeciwieństwami, które nigdy się nie spotykają.

Emocje są różne rzeczy, zgodnie z tym zwrotem.

57. Z drżącą ręką zostałbym urodzonym artystą

Andy Warhol miał pewne problemy z kończynami.

58. W przyszłości każdy będzie sławny przez 15 minut.

Bardziej niż dokładna prognoza. Dobrym przykładem są sieci społecznościowe.

59. pop-art jest dla każdego

Jakby to była partia polityczna, Andy robił to, co ludzie chcieli zobaczyć.

60. Dlaczego ludzie spędzają czas na smutku, skoro mogliby być szczęśliwi?

W tym wyrażeniu nacisk kładzie się na nieszczęście człowieka.

61. Sztuka jest tym, od czego możesz uciec

Ciekawy sposób zdefiniowania sztuki tym zwrotem.

62. Uważam, że każdy powinien lubić każdego

Miłość do innych była ważnym punktem dla Warhola.

63. Nigdy nie myślę, że ludzie umierają. Chodzą tylko do domów towarowych

To zdanie Andy'ego Warhola opisuje, co jego koncepcja życia po śmierci oznaczała dla artysty.

65. Chcę, żeby ludzie kupowali moje prace, analizowali je, studiowali, zachowywali, a potem sprzedawali.

Oto jak konkretny był artysta, jeśli chodzi o wyjaśnianie swoich motywacji.

66. Myślę, że wszystko powinno zostać poddane recyklingowi, nawet moja sztuka

Nic nie trwa i nie powinno trwać na zawsze.

67. Wszystkie moje filmy to komedie

Na krótko poświęcił się światu kina.

68. Pojechaliśmy kupić trochę mięsa w Kalifornii, kupiłem aparat i tak zaczęły się moje filmy

Ciekawa fraza wyjaśniająca jego początki w świecie rozrywki.

69. Miałam dużo umówionych wizyt, ale postanowiłam zostać w domu i pofarbować brwi.

Jego nawyki społeczne były naprawdę przełomowe jak na tamte czasy.

70. Kocham Los Angeles i kocham Hollywood. są piękne. Wszyscy są z plastiku, ale ja kocham plastik. Chcę być plastikiem.

Jego osobiste przekonania na temat ówczesnego społeczeństwa były bardzo uderzające.

71. Istoty ludzkie rodzą się samotne, ale wszędzie są w łańcuchach - stokrotkowych - interaktywności. Działania społeczne to formy improwizowane, często odważne, czasem śmieszne, zawsze dziwne. I w pewnym sensie każde działanie społeczne jest negocjacją, kompromisem między pragnieniem „jego”, „ona” lub „jej” a twoim.

Choć może wydawać się niepoważnym artystą, Warhol pozostawił nam naprawdę głębokie refleksje na temat społeczeństwa i życia.

72. Nie słuchaj tego, co o tobie piszą. Mierzy tylko w calach.

Warhol miał obsesję na punkcie sławy.

73. Myślę, że w latach 60. ludzie zapomnieli, czym powinny być emocje. I nie sądzę, żeby kiedykolwiek pamiętali.

Krytyka, którą można rozszerzyć na dzisiejsze społeczeństwo.

74. Ubrania Courreges są bardzo ładne.

Moda była niewątpliwie jednym z najważniejszych elementów dla tego wielkiego artysty.

75. Obawiam się, że jeśli patrzysz na coś wystarczająco długo, traci to całe swoje znaczenie.

Warhol wierzył w efemeryczną wartość rzeczy, nawet sztuki.

76. Czeki to nie pieniądze.

Warhol poczynił wspaniałe obserwacje dotyczące społecznego funkcjonowania swoich czasów.

77. Jeśli chcesz wiedzieć wszystko o Andym Warholu, wystarczy spojrzeć na powierzchnię moich obrazów i filmów oraz na mnie, a oto jestem. Nie ma nic za sobą.

Chociaż był jednym z najważniejszych artystów swoich czasów, Warhol był bardzo skromny.

78. Chcę umrzeć w moich niebieskich dżinsach.

Choć czasem wnosił frywolne refleksje, Ten wielki artysta rozmyślał obficie nad życiem i śmiercią.

79. Lubię nudne rzeczy.

Ten artysta miał prawdziwie rewolucyjne pomysły.

80. Jeśli nie próbujesz być prawdziwy, nie musisz być dobry. To jest sztuka.

W autentyczności była wartość, według tego wielkiego artysty.