4 najważniejsze dzieła Antona VAN DYCKA

Pomiędzy Najbardziej znane dzieła Antona Van Dycka Wyróżniamy cesarza Teodozjusza i św. Ambrożego (1619-1620), „Wstrzemięźliwość Scypiona” (1621), „Hrabiego Arundel i jego wnuka Tomasza” (1635), „Karol I, król Anglii na koniu”. Niektóre prace, które ilustrują nas na temat styl i tematyka charakterystyczna dla Van Dycka i które pokażemy Ci tutaj na unPROFESOR.com.

Jednym z nich był Anton Van Dyck (1599-1641). najwybitniejszych malarzy flamandzkich, ciesząc się dużym uznaniem za portrety szlachty genueńskiej i angielskiej, będąc portrecistą króla Karola I, a także obrazami o tematyce mitologicznej i biblijnej. Van Dyck był również znany ze swojego znaczącego wpływu na twórczość angielskich artystów, takich jak Thomasa Gainsborougha czy Johna Singera Sargenta.

W tej lekcji na unPROFESOR.com oferujemy Państwu wycieczkę po dzieła Antona Van Dycka, jeden z wielcy malarze baroku.

Indeks

1. Jakie są główne cechy twórczości Van Dycka?
2. Cesarz Teodozjusz i św. Ambroży (1619-1620)
instagram story viewer
3. Wstrzemięźliwość lub łaskawość Scypiona (1621), jedno z arcydzieł baroku
4. Hrabia Arundel i jego wnuk Thomas (1635)
5. Karol I, król angielski na koniu, jeden z portretów króla wykonanych przez Van Dycka

Zanim poznamy najważniejsze dzieła Antona Van Dycka, warto zwrócić uwagę na najbardziej uderzające cechy jego twórczości artystycznej:

• Jedną z głównych cech tego wielkiego flamandzkiego malarza jest użycie płynne pociągnięcia pędzlem, oprócz zamiłowania do jasnych i wyraźnych kolorów.
• Jego prace są eleganckie, udaje im się wydrukować m.in wyrafinowany i spokojny styl w jego portretach. Sposób malowania, który stworzył szkołę, jeśli chodzi o jego portrety. Stworzył ten styl we Włoszech, uchwycając portretowanych z dumną i stylizowaną postawą, która odpowiadała gustom tamtych czasów i była uważana za wzór ówczesnego malarstwa europejskiego.
• Van Dyck był uważany za jednego z wielcy portreciści baroku, znalezienie oddanej publiczności wśród szlachty i królów.
• Był uczeń Rubensa, w niezwykły sposób przyswajając swój styl i technikę. Pogodny styl Rubensa to jedna z jego najbardziej charakterystycznych cech, odchodząca od brutalnego realizmu typowego dla malarzy holenderskich.
• Van Dyck jest skrupulatny i szczegółowy wykorzystując w tym celu technikę olejową. Technika, która pozwoliła mu wydrukować prawdziwość i szczegółowość kształtów i faktur. Farba olejna zapewniała także płynność w pociągnięciu pędzla i choć nie była to technika wynaleziona przez tzw To właśnie malarze flamandzcy rozwinęli i rozpowszechnili go w XV i XV wieku. XVI. Dodatkowo technika ta umożliwiła aplikację na tkaninę, przechowywanie i transport prac.
• Wśród tematów poruszanych przez Van Dycka, m.in tematyka religijno-mitologiczna, tematyka historyczna i portrety.
• Oprócz portretu półpostaciowego Van Dyck uciekł się do portret pełnometrażowy, pod wpływem Tizziano, i odniósł triumf podwójny portret. Rodzaj portretu, w którym skontrastowana jest postawa dwóch ukazanych postaci.
• Van Dyck był wielki malarz i wybitny rytownik zyskał znaczenie zarówno jako malarz, jak i dla rycin, takich jak seria grawerowanych portretów sławnych ludzi swoich czasów, Ikonografia.

To jedno z najważniejszych dzieł Van Dycka. W tym malarstwo sakralneVan Dyck przedstawia spotkanie Teodozjusza I z arcybiskupem Mediolanu Ambrożym. Tematem tym zajmował się już Rubens, jego nauczyciel, chociaż między obydwoma artystami istnieją zauważalne różnice.

Pociągnięcie pędzla Van Dycka jest bardziej energiczny i energiczny, wprowadzenie innych szczegółów, takich jak bardziej szczegółowe tło architektoniczne, a także przedstawienie fałd odzieży.

Tematem tej pracy, zdobycie Kartaginy przez rzymskiego generała Scypiona, oprzyj się zalotom pięknej kobiety. Scena, której ostatecznym celem jest wykazanie uczciwości rzymskiego generała.

Van Dyck reprezentuje temat, bardzo umiejętnie go przedstawiając piękno i przepych i elegancję wszystkich detali. Tym samym malarz oferuje nam w dodatku dzieło pełne detali i doskonałej kompozycji po mistrzowsku używaj koloru, nasycając scenę wielkim dramatyzmem dzięki zastosowaniu tonów ciepły.

Historia obrazu jest również fascynująca, ponieważ od obrazu znajdującego się w kolekcji króla Anglii Karola I do znajdującego się w Kolekcja Alkazaru kiedy został przejęty przez króla Hiszpanii po egzekucji króla angielskiego w 1649 roku.

W tej lekcji od Nauczyciela odkrywamy cechy malarstwa barokowego.

Ten olej na płótnie przedstawia Hrabia Arundel, angielski dyplomata, kolekcjoner i mecenas, któremu towarzyszy wnuk, pierworodny syn lorda Maltraversa. Po pracy jako portrecista we Włoszech Van Dyck przybył do Anglii i został portrecistą wielu osobistości dworskich, szlacheckich i samego króla.

Stało się bardzo poszukiwany artysta nawet konieczność zatrudniania asystentów, aby sprostać dużemu zapotrzebowaniu na pracę. Portrety są zwykle pełnej długości, jak ten, o którym mowa, ale można również wykonać portrety siedzące lub z połową biustu, jak portret Dorothy Savage, wicehrabina Andover i jej siostra Elżbieta, Lady Thimbleby.

Kontynuujemy poznawanie najlepszych i najważniejszych dzieł Antona Van Dycka, aby o tym rozmawiać monumentalne dzieło który ma wymiary 367x292 centymetry. Portret konny przedstawiający króla Anglii Karola I na koniu, podczas gdy służący wręcza mu hełm, aby mógł dokończyć zbroję.

Obraz jest elegancki, szczegółowy i majestatyczny w którym wspaniałość króla kontrastuje z dramatycznym końcem głównego bohatera. Król, uważany za tyrana i wroga narodu, został ścięty.

Van Dyck wykonał tę pracę z bardzo subtelne kolory, wykorzystujące płaskie i ciemne tony uzyskano dzięki degradacji zastosowanych pigmentów. Król jest reprezentowany z całą godnością wynikającą z bycia zarówno królem, jak i cesarzem Brytyjczyków, a także chrześcijańskim wojownikiem. Styl i elegancka technika Van Dycka oznaczały rewolucję w brytyjskim malarstwie portretowym.

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Anton Van Dyck: najważniejsze dzieła, zalecamy wejście do naszej kategorii Historia.

• DÍAZ PADRON, Matías. Van Dyck: wpływ portretu najbardziej prestiżowego ucznia Rubensa na malarstwo hiszpańskie XVII wieku. Rocznik Studiów Atlantyckich, 2008, tom. 2, nr 54, s. 2. 229-263.
• MARTIN GÓMEZ, Małgorzata. Van Dyck: Ambasador portretu dworskiego, https://commons. wikimedia. org/wiki/Plik: Johann _Sebastian_Bach. jpg? uselang= pl, 2020.