Pełna ANALIZA La Celestina: fabuła, motywy, język, styl... WZNAWIANIE!!

Jednym z najbardziej emblematycznych dzieł literatury hiszpańskiej jest La Celestina, książka obowiązkowa w zdecydowanej większości szkół lub instytutów. Powodem jego historycznego znaczenia jest to, że ta praca pokazuje nam, jak było przejście z XV do XVI, zmiana czasu, która zrewolucjonizowała sztukę i literaturę, wprowadzając znacznie bardziej nowoczesne innowacje w stylu i użyciu języka. W tej lekcji od NAUCZYCIELA przeprowadzimy: pełna analiza La Celestina abyście mogli dogłębnie poznać charakterystykę tego tekstu. Przeanalizujemy kluczowe aspekty, takie jak fabuła, postacie, styl, język czy tematy poruszane w tej pracy.

Indeks

1. Argument La Celestina: krótkie podsumowanie
2. Autor La Celestina
3. Struktura La Celestina
4. Główni bohaterowie La Celestina
5. Gatunek La Celestina
6. 3 najwybitniejsze piosenki La Celestina
7. Język w La Celestina
8. Zakończenie La Celestina

Aby zacząć omawiać tę analizę La Celestina, konieczne jest omówienie

Callisto postępuje zgodnie z zaleceniami swojego sługi i dlatego jedzie odwiedzić Celestinę. Alfons w końcu sprawi, że Melibea zakocha się w młodym szlachcicu, ale sposobem na osiągnięcie tego zauroczenia nie będą zaklęcia ani eliksiry, ale raczej sztuczki.

Służący chcą wystawić na próbę moc Celestiny iz tego powodu obiecują, że rozerwą złoty łańcuch, jeśli naprawdę sprawi, że Melibea zakocha się w Calisto. Gdy mu się to udaje, kobieta odbiera naszyjnik, a służba żąda ich części, ale alfons nie chce im jej dać. W końcu, kierowany chciwością, w końcu zabijają Celestinę. W obliczu tej zbrodni sprawiedliwość ich uwięzi.

Calisto i Melibea mają się spotkać w nocy. Młody człowiek, oślepiony szaloną miłością, spada z drabiny i tragicznie pęka i Callisto umiera. Melibea, zraniona tym, co się stało, wdrapie się na wieżę i zeskoczy z niej za to, że nie poparła wypadku ukochanego.

Aby dokonać dobrej analizy La Celestina, ważne jest, abyśmy zatrzymali się na autorstwie pracy. Choć powszechnie znamy Fernando de Rojas jako głównego autora tego tekstu, to prawda jest taka, że ​​w prologu dowiadujemy się, że orbę tę napisał pewien autor nieznany i dokończony przez Rojas. Zdaniem krytyków autor odnalazł pierwszy akt pisemny i dokończył dzieło, jakie znamy dzisiaj.

A kto był oryginalnym autorem pierwszej części La Celestina? W XIX wieku postulowano, że był to najprawdopodobniej pióro Menéndez i Pelayo ten, który napisał pierwszą część, którą ukończył Rojas. Ale dzisiaj debata wciąż trwa i wielu krytyków twierdzi, że pierwszy akt jest anonimowy, dlatego nie wiemy, kto jest autorem tych wierszy.

Wiemy na pewno, że Autorem, który ukończył i skończył, był Fernando de Rojaslub La Celestina. Był uczonym w Toledo, urodzonym w 1475 roku i studiował na Uniwersytecie w Salamance. Nadał dziełu tragiczny sens z moralistycznym i dydaktycznym zakończeniem.

Kontynuując tę ​​analizę La Celestina, ważne jest, aby porozmawiać o strukturze tego dzieła literackiego. Ważne jest, abyśmy brali pod uwagę trzy podstawowe czynniki, jeśli chodzi o strukturę:

1. Miłość to główna akcja: Później porozmawiamy o głównych wątkach pracy, jednak należy podkreślić, że motorem akcji jest miłość lub namiętność odczuwana przez bohaterów. Tragiczna miłość, która przez cały czas ukazuje nam dualizm między miłością a śmiercią. W rzeczywistości ważne jest, aby zauważyć, że w akcie XII dzieje się coś fundamentalnego, aby dobrze zrozumieć pracę, a mianowicie, że opowiada o pierwszym romansie Calisto i Melibei, a jednocześnie jest aktem, w którym Celestina jest zamordowany.
2. Pierwsza część La Celestina: w tej części znajdujemy utwór, który ma wznoszący się rytm. Dwoje kochanków spotyka się i pokonuje przeszkody na drodze do urzeczywistnienia swojego miłosnego związku. To wtedy autor definiuje postacie wraz z ich najwybitniejszymi wadami i zaletami, co widać na chciwość służących i alfonsa, a także niekontrolowaną i niebezpieczną miłość, którą bohaterowie.
3. Druga część pracy: W przeciwieństwie do pierwszej, ta druga część opada, to znaczy fabuła pędzi ku tragedii w niekontrolowanym wirze. Ta druga część zaczyna się w akcie XII, kiedy alfons zostaje zamordowany, a zatem zwiastun śmierci, który był stały w pierwszej części, właśnie wtedy ma miejsce. W tej części jest to również moment, w którym między dwojgiem kochanków rozgrywa się noc cielesnej namiętności, coś, co dzieje się w rozdziale XIX i zbiega się ze śmiercią Callisto.
4. Finał La Celestina: Na końcu spektaklu znajdujemy monolog Pleberio, w którym stwierdza, że ​​śmierć ostatecznie pokonała miłość. Zakończenie tragiczne i pełne wiadomości.

Obraz: Udostępnianie slajdów

Aby dokonać dobrej analizy La Celestina, ważne jest, abyśmy porozmawiali również o główne postaciez pracy. Choć w tekście odnajdujemy obecność wielu postaci, prawda jest taka, że ​​tutaj przeanalizujemy tylko bohaterów, aby lepiej zrozumieć siłę tekstu.

Warto coś zauważyć: chociaż Calisto i Melibea wydają się być dwoma bohaterami fabuły, prawda jest taka, że ​​jak wskazuje tytuł pracy, bohaterem jest nikt inny jak Celestinaalfonsa, któremu udaje się stworzyć między nimi miłość. I chodzi o to, że bez obecności tej postaci nic, co jest wyjaśnione w dziele, nie mogłoby się wydarzyć, dlatego jest to główny bohater.

Celestina, główna bohaterka sztuki

To jest najlepiej zdefiniowany i osiągnięty charakter całej pracy. Jest bardzo złożoną postacią, która na przestrzeni dziejów otrzymała liczne kwalifikacje: od demonicznych, po pożądliwe, złe i tak dalej. Jednak obecność tego alfonsa jest częścią społeczeństwa i tak naprawdę wysoko urodzeni postacie, takie jak Calisto i Melibea, przychodzą do niej, by poprosić ją o pomoc. Celestina żyje z występków i najbardziej podstawowych pasji człowieka, wykorzystuje nieszczęścia moralne którzy są w mieście, aby osiągnąć własny zysk.

Jest postacią, która włada wieloma zaklęciami i miksturami, które w zamian starają się jedynie zdobyć pieniądze. Bo nawet jeśli jest postacią czarownika, alfonsem porusza tylko pieniądze. To jest chciwy charakter, który zakończy się tragicznym losem spowodowane jego własną chciwością. I to alfons wypacza sługi Kallisto, budząc pragnienie chciwości. W końcu umrze z rąk ich wszystkich za coś, co sama stworzyła.

To mityczna postać, która ucieleśnia pozbawioną skrupułów moralność. Aby osiągnąć własne cele, nic jej nie powstrzyma, a tak naprawdę dzięki skorumpowanemu społeczeństwu może przetrwać i wzbogacić się.

Calisto i Melibea

Jednak w La Celestina mamy też inny duet postaci, które musimy podkreślić. Tworzą go dwoje kochanków: Calisto i Melibea. Następnie przeanalizujemy te postacie indywidualnie, aby lepiej je poznać:

• Kallisto: to postać należąca do szlachty i porywana przez swoje namiętności. To sprawia, że ​​całkowicie traci północ, gdy spotyka Melibeę, kobietę, która początkowo go odrzuca. Proces miłości, jaki przechodzi Calisto, nie jest przyjemnym ani pozytywnym procesem, raczej jest odwrotnie. Postać bardzo mocno cierpi i poczuj bolesną i udręczoną miłość. Te emocje sprawią, że pójdziesz do osoby moralnie kwestionowanej, takiej jak Celestina. Callisto to postać, która uosabia ślepą i całkowicie niekontrolowaną miłość.
• Melibéa: to bardzo efektowna i ciekawa postać kobieca. Powodem jest to, że pokazuje się nam kobietę z charakterem i silną osobowością. W przeciwieństwie do typowych portretów uległej kobiety średniowiecza, z Melibeą spotykamy kobietę, która… W ogóle nie przejmuje się odrywaniem się od rodziców, oszukiwaniem go i udawaniem, że spełnia jego życzenia. renesansowy indywidualizm lAlbo widzimy w tej kobiecej postaci, że dzięki interwencji alfonsa, ona również podda się namiętnej miłości. Zakochana Melibea będzie potężniejsza i za wszelką cenę pójdzie bronić swoich uczuć, z tego powodu nic nie powstrzymuje jej przed zawarciem paktu z Celestiną lub oszukaniem rodziny.

Obraz: Udostępnianie slajdów

Możemy potwierdzić, że La Celestina jest tragikomedia. W istocie sam tytuł dzieła wskazuje na jego literacką kategoryzację. Powodem jest to, że w narracji odnajdujemy sceny z klasycznymi elementami komedii, które mogą tworzyć sytuacje zabawne i surrealistyczne.

Nie zapominajmy jednak o tym tło tej pracy nieustannie zwraca się ku tragedii: temat śmierci jest cały czas obecny i to w drugiej części zaczniemy zobaczyć konsekwencje przeżywania uczucia tak głębokiego i niekontrolowanego jak miłość i chciwość.

Pamiętaj, że oryginalny tytuł pracy brzmiał „Tragikomedia Calisto i Melibei” zanim Rojas zmienił go na „La Celestina”. Tytuł, który daje wszystkie niezbędne wskazówki, aby zrozumieć istotę tego tekstu, który w równym stopniu porusza się między komedią i tragedią.

Obraz: Udostępnianie slajdów

Motywy La CelestinaJest ich wiele, jednak tutaj przeanalizujemy 3, które są głównymi i te, które pozwalają dziełu ewoluować, a postacie przeżywają swoje nieszczęścia.

• Motyw miłości: jak już przewidywaliśmy, temat miłości jest w tym utworze najwybitniejszym. To uczucie porusza całą fabułę i przyspieszy tragiczne zakończenie. Można zatem powiedzieć, że istnieje wewnętrzny związek między miłością a śmiercią, ponieważ w tym dziele miłość prowadzi do tragicznego końca wszystkich bohaterów. Powodem jest to, że miłość odczuwana przez bohaterów nie jest miłością idealną i sielankową, ale raczej miłością niebezpieczną, miłością niekontrolowaną, która sprowadza nieszczęście.
• Śmierć: jest to oczywiście kolejny z najwybitniejszych wątków tego dzieła literackiego. Śmierć jest obecna w całym tekście i jest ostatecznym rezultatem, którym kończą się 3 główne postacie sztuki. Podejmowane przez nich działania prowadzą ich do zgubnego przeznaczenia, czegoś, co zawiera bardzo mocne przesłanie autora.
• Chciwość: obok miłości i śmierci chciwość jest kolejnym z podstawowych tematów tego dzieła. I to właśnie w La Celestina najbardziej pokorne postacie, takie jak służba czy sama alfons, poruszają się z innym uczuciem: chciwością. Ich żądza pieniędzy prowadzi ich również do nieodwracalnego końca, gdy Celestina zostaje zamordowana, a słudzy uwięzieni i straceni przez sprawiedliwość.

Obraz: Udostępnianie slajdów

Kontynuując tę ​​analizę La Celestina, warto zastanowić się nad kluczowym elementem dzieła: językiem. Jak już powiedzieliśmy we wstępie, tekst ten odzwierciedla fragment, który istnieje między dwiema bardzo różnymi kulturami: średniowiecze i renesans. Ta zbieżność stylów jest doskonale widoczna na stronach, a także w używanym języku.

Tutaj zostawiamy Ci podsumowanie z najważniejsze aspekty języka w La Celestina:

• Mieszanka kulturowego i popularnego języka: W całej pracy stwierdzamy, że istnieje całkowita koegzystencja między dwoma stylami języka. Kultura i popularność idą w parze na tych stronach, odtwarzając w ten sposób realistyczny i całkowicie innowacyjny styl. Postacie charakteryzują się językowym użyciem, dzięki czemu łatwo jest określić, do jakiej klasy społecznej należą. Język latynizujący, pełen zasobów literackich, miesza się z najpopularniejszym językiem, pełnym powiedzeń i wyrażeń typowych dla języka mówionego.
• Styl latynoskiMimo, że dzieło zawiera popularne elementy, prawda jest taka, że ​​ślady po łacinie są nadal bardzo obecne. Widzimy to w konstruowaniu zdań z czasownikiem na końcu, tak jak w języku łacińskim, lub w użyciu bezokolicznika lub imiesłowu czasu teraźniejszego.
• Wspólnota językowa: jednym z zasobów wykorzystywanych do tworzenia komiksu w La Celestina jest popularny język. Używany jest bardzo lokalny i kolorowy rodzaj leksykonu, który odtwarza społeczeństwo w prosty i bezużyteczny sposób. Istnieje duża obecność przysłów i pominiętych dialektalizmów.
• Dialog: Trzeba też podkreślić technikę dialogu, tak dobrze wykorzystywaną w tym dziele literackim. W tekście odnajdujemy różne techniki, takie jak monologi czy dialogi, które pomagają lepiej zrozumieć głębię postaci i jej autentyczny charakter.

Obraz: Udostępnianie slajdów

Zamykamy tę analizę La Celestina mówiąc o wnioskach z tej pracy. Jest to tekst szeroko badany w szkołach i instytutach, po części dlatego, że wywarł ogromny wpływ na przyszłość literatury. W rzeczywistości w hiszpańskim korpusie literackim znajdujemy, że wielu autorów poszło w ślady rozpoczęte przez Rojas i stworzyli własne wersje; oto najważniejsze:

• Druga Celestina przez Feliciano de Silva
• Dorotea Tak Hak Fenisy z Lope de Vega
• Andaluzyjska Lozana autorstwa Francisco Delicado

Ale jego wpływ wykraczał poza granice i dlatego w XVI wieku został przetłumaczony na języki takie jak niemiecki, francuski, włoski czy francuski. Parzysty Pablo Picasso Na jednym ze swoich obrazów zostawił nam także portret Celestyny.

Wpływ Celestyny przeniknął nawet do języka hiszpańskiegol, a obecnie mamy hasła w słowniku, takie jak „celestinar” lub „celestinesco” i oczywiście „do de Celestina „pozostała również jako uniwersalne wyrażenie, gdy mówimy o osobie pośredniczącej między dwojgiem zakochani. .

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Analiza La Celestina, zalecamy wpisanie naszej kategorii Historia literatury.