Czym jest Szkoła Artystyczna Bauhausu (Movimento Bauhaus)?
Powstała w Niemczech (a dokładniej w Weimarze) Bauhaus Art School, prężnie działająca w latach 1919-1933, która stała się najważniejszą i najbardziej wpływową instytucją tego typu. Są prekursorami modernizmu i początkiem ruchu Bauhaus.
Bauhaus to ważny okres w historii sztuki, kiedy artyści zdali sobie sprawę, że nie tylko maszyna jest winna pozostałej jakości dwóch produktów.
Razem członkowie grupy começaram próbują nawiązać nowe relacje między rzemiosłem a przemysłem. Chodzi o prawdziwy wysiłek odnowy kulturowej. Uczniowie szkoły byli stymulowani zarówno formalnie artystycznie, jak iw sposób zintegrowany jako rzemiosło.
U początków szkoły Bauhaus
Escola Bauhaus został założony w Weimarze w Niemczech. Przed narodzinami Szkoły Losu jej założyciel Walter Gropius nigdy nie brał udziału w inicjatywach mających na celu wzmocnienie więzi między artystami, kupcami i przemysłem.
W swoim życiu był pod silnym wpływem awangardy rosyjskiej i sowieckiej. Na czele grupy stanął Walter Gropius, który został pierwszym dyrektorem Szkoły.
Do grona Bauhausu dołączyli także profesorowie takich nazwisk jak Kandinsky, Klee, Feininger, Schlemmer, Itten, Moholy-Nagy, Albers, Bayer i Breuer.
Um dwa pomysły z rzędu dla Szkoły są obecne w zdaniu Louisa Sullivana:
„A forma segue a função”.
Escola zamierzał rozpowszechniać nowoczesną filozofię projektowania w bardziej zróżnicowanych obszarach, zawsze modląc się do maksimum lub koncepcji funkcjonalizm. Wśród obszarów atuação dwóch profesorów było nauczycielami różnych dziedzin. W Tobie Kursy Bauhausu, wyróżnij się:
- architektura
- dekoracja
- obraz
- rzeźba
- Fotografia
- kino
- teatr
- beczeć
- wzornictwo przemysłowe
- ceramika
- obróbka metali
- teksty criações
- reklama
- typografia
Szkolny projekt był ważny z kilku aspektów: ponieważ odważnie wykorzystywał maszynę jako instrument godny artysty, ponieważ W obliczu problemu masowej produkcji wzornictwa, a przede wszystkim dlatego, że na co dzień skupia szereg artystów o różnych talentach. różne obszary.
W 1933 r. nazistowski rząd nakazał uruchomienie szkoły Bauhaus. Przez wielu uważany był za instytucję komunistyczną, zwłaszcza że dawał schronienie nauczycielom, studentom i urzędnikom rosyjskim.
Jak przeprowadzki w Bauhaus
W 1925 r. Bauhaus opuścił Weimar i wyemigrował do Dessau, gdzie władze miejskie były z Esquerda. Dlatego osiągnął dojrzałość zarówno pod względem strukturalnym, jak i pedagogicznym.
Siedem lat później, w 1932 roku, Bauhaus przeniósł się do Berlimu z powodu prześladowań nazistowskich. Aby nie podążać, Escola została zadekretowana przez dwóch nazistów.
Ten sam apostoł lub więzienie, wielu nauczycieli, uczniów i urzędników będzie nadal prześladowanych przez reżim totalitarny.
Alem das alterações de espaço fizyczne, do Escola passou przez zmiany strukturalne. Walter Gropius, czyli założyciel, dołączył do projektu w 1927 roku. Był to Hannes Meyer, który kierował instituição de ensino w 1929 roku. Wreszcie quem tomou posse foi Mies van der Rohe.
Albo co znaczy Bauhaus?
Lub dosłowne znaczenie słowa Bauhaus to „dom budowlany”.
Cechy Bauhausu
Escola tinha ma innowacyjną propozycję i przełamuje się, ponieważ klasyczne ensino daje sztukę lub stymuluje produkcję przedmiotów, które są traktowane priorytetowo jako wynik końcowy.
Oto niektóre z głównych cech interdyscyplinarnej instytucji nauczania:
- Koncentracja na niefunkcjonalizmie: praca wyznacza cel i służy;
- Dzieło musi być możliwe do wyprodukowania na dużą skalę i dla każdego rodzaju publiczności;
- Po drugie, po orientacji samej szkoły, ważne było stymulowanie „nawyku myślenia, idealizowania i projektowania procesu produkcyjnego dla jego dobra”;
- Albo artesato musi przestać być izolowanym meio, aby stać się niezbędnym meio, aby zostać fimem;
- Mimo szkolnego presaru czy funkcjonalizmu, czy też miał na celu tworzenie dzieł, które trzymane są z dala od wszelkiego rodzaju herbaty czy znużenia. Embora os produtos tivessem wielokrotnie prostymi konturami, miał być surpreenderem lub użytkownikiem np. przez rdzenie das.
Lub ensino drugi do Bauhausu
Paul Klee schematycznie, poprzez koncentryczne kręgi czterech warstw, jak działa lub jest przeznaczony dla Szkoły. Schemat programowy Bauhausu został opublikowany w ustawie Bauhaus nr 1923:
Meble Bauhaus
Oprócz inwestowania w architekturę w sztuki plastyczne, nauczyciele i uczniowie Szkoły tworzą serię ruchów podążając za wyciągniętymi lekcjami.
Znajdź jedne z najbardziej znanych ryb:
Cadeira Vermelha e Azul
Gerrit Rietveld stworzył słynną Vermelho e Azul cadeira w 1917 roku i posłużył jako inspiracja dla malarstwa Mondriana.
Hodowca był filho producenta armários i od wielu lat zaczął projektować ruchy w kierunku kraju lub w jego stronę. W 1917 zainaugurował własną działalność i wyobraził sobie pierwszy prototyp cadeira, który byłby wykonany z drewna maciça, bez malowania.
Nieco później Rietveld postanowił dać eskortę Cor a peça, aby oddać hołd, a także współpracownika ruchu, Mondriana.
Stoły Aninhadas firmy Breuer
Marcel Breuer, węgiersko-amerykański architekt i projektant, zwykle pracuje z konstrukcjami rurowymi i metalowymi, nie tylko na cadeiras, ale także na stołach.
A mobília acima jest typowym przykładem chęci mistrza do pogodzenia sztuki i przemysłu.
Muitas das suas peças são monochromatyczny, czyli zestaw stołów, jednak mgła regra.
Cadeira Barcelona
Acadeira Barcelona została stworzona, aby wziąć udział w niemieckim Pavilhão da Feira Internacional de Barcelona w 1929 roku.
Kompost pierwotnie w couro, z możliwymi dwiema częściami (lub kosztem i lub wsparciem dla stóp) i wizą, aby osiągnąć maksymalny możliwy komfort. Praca jest częścią największego projektu wnętrzarskiego obejmującego inne meble.
Mimo, że wygląda na złożoną, pozwala na produkcję na skalę przemysłową.
Fotel Wassily
Opracowany w latach 1925-1926 przez północnoamerykańskiego architekta pochodzenia węgierskiego Marcela Breuera, pierwotnie nosił nazwę feita com aço (rury nośne) i couro. Na początku cadeira była produkowana przez austriacką firmę Thonet.
O nome da cadeira (Wassily) to hołd dla mojego kolegi Wassily'ego Kandinsky'ego, również profesora w szkole Bauhaus. Niektóre z pierwszych małych zwierzątek zostały wykonane z rurek stalowych, które następnie zostały przymocowane do części ruchomej konstrukcji.
Obiekty Bauhausu
Pomimo mniejszej wiedzy niż meble, zespół Escola zaprojektował również kilka oryginalnych i kreatywnych przedmiotów.
Tabuleiro autorstwa xadreza de Hartwig
Albo tabuleiro de xadrez wyidealizowane przez niemieckiego projektanta Josefa Hartwiga i innowacyjne, ponieważ układ każdej ryby wskazuje na rodzaj ruchu, który jest w stanie wykonać.
Na wysokości, na której się wychował, Hartwig był szefem biura odpowiedzialnego za Szkołę Marcenarzy i Pensou W podniesieniu lub przedmiocie o małych wymiarach (lub tabuleiro mierzy 36 cm na 36 cm i lub reitem 5 cm in) wysokość).
Kreacja jest typowym przykładem Bauhausu, ponieważ ma na celu dodanie funkcjonalności i piękna. Dwa oryginalne tabuleiros uniosły niemieckie włosy na twarzy kolekcji MoMA (Nova Iorque). Obejrzałem repliki hodowli, które można znaleźć na rynku.
Abajur Wagenfeld-Leuchte (lub Bauhaus-Leuchte)
Proste i geometryczne oświetlenie, które jest ikoną Bauhausu, skomponowane ze szklano-metalowej kopuły i reprezentuje technologiczną fazę Szkoły.
Na dole strony lub bardziej znane dzieło Wagenfelda, że kariery sprzyjają trosce społecznej i życzymy sobie, aby twoje kryaçes fossem były dostępne dla wszystkich i każdej publiczności.
Chaleira. Marianne Brandt
W Escola był tak wszechstronny, że zależało mu na tworzeniu przedmiotów codziennego użytku, takich jak zaparzacz chá.
Stworzony przez Marianne Brandt, posiada wbudowany filtr, podwójnie niekapiący i odporny na ciepło. Enquanto czyli korpus przedmiotu składa się głównie z metalu, wysokiego i wykonanego z hebanu. Lub bule to kolejny przykład szkoły, która łączy funkcjonalność i piękno.
Artyści Bauhausu
Szkołę tworzyli artyści z bardziej zróżnicowanych dziedzin. Do najbardziej konsekrowanych należą:
- Walter Gropius (niemiecki architekt, 1883-1969)
- Josef Albers (niemiecki projektant, 1888-1976)
- Paul Klee (szwajcarski malarz i poeta, 1879-1940)
- Wassily Kandinsky (rosyjski artysta plastyk, 1866-1944)
- Gerhard Marks (rzeźbiarz niemiecki, 1889-1981)
- Lyonel Feininger (malarz niemiecki, 1871-1956)
- Oskar Schlemmer (malarz niemiecki, 1888-1943)
- Mies van der Rohe (niemiecki architekt, 1886-1969)
- Johannes Itten (szwajcarski malarz, 1888-1967)
- László Moholy-Nagy (węgierski projektant, 1895-1946)
- Josef Albers (malarz niemiecki, 1888-1976)
Architektura Bauhausu
Architektura wspierana przez Escolę poszukiwała uproszczonych i zdefiniowanych form i linii dla funkcji obiektu. Era lub zasada nowoczesnego wzornictwa i czysty.
Jak edificações zrobić gatunek na ogół mają uproszczone i geometryczne kontury. Wiele dwóch budynków jest podnoszonych przez filary (pilotis) powodując iluzję zawieszenia.
Projekt Bauhausu almejava osiąga intymny związek między architekturą a urbanistyką i stymuluje lub dominuje linie proste i bryły geometryczne.
Inną cechą, która jest dość obecna, jest fakt, że ściany wydają się gładkie, ciemne, zazwyczaj na białym tle, pozostawiając lub prowadząc do struktury konstrukcyjnej.
Bauhaus i Tel Awiw, stolica Izraela
Nauczanie szkoły pierwotnie wychowanej w Niemczech jest dość rozpowszechnione w stolicy. Israelense, który obecnie ma większą liczbę budynków zbudowanych w drugim stylu lub nie w stylu Bauhaus świat.
Trend ganhou fôlego w latach 30. XX wieku, kierowany przez niemieckich Żydów, którzy działają jako racjonalizm architektoniczny herança lub Bauhaus. Szybko lub stylowo znalazł sympatyków w drugim co do wielkości mieście Izraela.
W 2003 roku określony obszar miasta (znany jako Cidade Branca) został wpisany na Listę Światowego Dziedzictwa Ludzkości drugi po Unesco. Region skupia ponad 4000 budynków wzniesionych w tym samym stylu. O nome Cidade Branca napotyka na odniesienie do cor das construções.
Conheça także
- Art deco
- Art Nouveau: co to jest, cechy i jak jest w Brazylii
- Prace Wassily'ego Kandinsky'ego, aby poznać życie malarza
- Odkryj najbardziej fantastyczne i kontrowersyjne prace Banksy
- Tudo sobre o grafite no Brasil e no mundo (zdjęcia com)
- Najsłynniejsze dzieła abstrakcjonizmu