Czym jest sztuka romantyczna? 6 prac do zrozumienia lub stylizacji
Albo, że pochodzimy z romańskiej sztuki artystycznej, jako wytwory artystyczne rozwijające się między dwoma końcami XI i XII wieku. Lub sztuka termoromańska z odniesieniem do Cesarstwa Rzymskiego, która służyła jako inspiracja, mimo że była poprzedzona lub stylizowana przez około tysiąc lat.
Românica art reuniu to głównie produkcje religijne, związane z chrześcijaństwem. W tym okresie zajmowaliśmy się enfraquecimento cięć autorstwa isso a unikalnej saya dla sztuki foi zajmują przestrzenie religijne, przechodząc do serem powierzonego igreja i rozumianego jako ofiara dla Deus.
Igreja de São Martinho de Mouros (Portugalia)
Architekturę romańską można zobaczyć zwłaszcza w budynki sakralne - kościoły, mosteiros, klasztory, kaplice - embora fosse używane również w zamkach, wieżach i pontach.
Pod względem struktury kamienie były fundamentalne dla budynków, które zostały wzniesione jako grube mury Solidne filary zrównoważonego rozwoju. Wiele dessas tinham pracuje w obecności krużganków.
Solidnie, kościoły są zwyczajowo nazywane „twierdzami Deusa”. Tak więc ogromne dzieła romańskie z reguły były opóźnione i trwały przez kilka gerações.
W Portugalii styl romański przejawił się za panowania Alfonsa Henriquesa, a nie pod koniec XI wieku. Igreja de São Martinho de Mouros są dwa przykłady tak wielu, że możemy podać ten styl budowania. Istnieją inne konsekrowane romańskie budowle w kraju, takie jak Sés de Lisboa, do Porto, Coimbra czy Mosteiro de Santa Cruz.
Na Igreja de São Martinho de Mouros widzimy uma plan podłużny, w formacie krzyżowym, z rzadkim janelas estreitas - Te kilka pionowych janeli to jedne z najbardziej uderzających cech architektury romańskiej.
Innym aspektem, który należy podkreślić, jest obecność łuków Idealnie horyzonty pod kątem 180 stopni (półkola lub pełne łuki chamados). Na fotografii widzimy łuki w portalu wejściowym (jak rzymskie kolumny) w wieży Sinaleira.
Bazylika Saint-Sernin (França)
Bazylika Saint-Sernin é a Główny kościół we francuskim stylu romańskim e znajduje się w Tuluzie. Poświęcony w maju 1096 r. i wybudowany między XI a XIII wiekiem kościół był punktem zatrzymania dla pielgrzymów, którzy udawali się do Santiago de Compostela. Uważana jest zatem za kościół pielgrzymkowy.
Było to bardzo powszechne podczas Idade Media jako wycieczki religijne, przez isso jako kościoły pielgrzymkowe również tinham o szczególnym znaczeniu i W końcu zwrócimy większą uwagę na zróżnicowane projekty architektoniczne, takie jak przypadek Bazyliki św Saint-Sernina.
Jako typowy przykład architektury romańskiej bazylika tem uma roślina w formacie krzyżowym. Budynek z kapitelami i tympanonami wyrzeźbionymi w kamieniu i abóbadzie, podzielony na 12 pustych przestrzeni podwójnymi łukami. Essa budownictwo w sektorach Jest to dość charakterystyczne dla architektury romańskiej, kiedyś było sposobem na rozłożenie dużego ciężaru budowli zbudowanej z grubych murów.
Bazylika Na ma wyjątkową ośmiokątną wieżę Sinaleira oraz małe janelas i portas são semper em format łuku, naśladując lub styl rzymski.
Igreja ma wiele obrazów i rzeźb wewnątrz i na zewnątrz, aby przekazać je tym, którzy wierzą, że byłem w większości analfabetą. Żadnego tympanonu, na przykład feito em marmore, obiad Wniebowstąpienia Chrystusa otoczony pięknymi i starymi włosami.
Ołtarz przedni Igreja Santa Maria de Mosoll (Hiszpania)
Malarstwo romańskie zwróciło się specjalnie do produkcji murais, które były feitos z techniką afresco, embora lub też okresem tivesse a farta produção de iluminacje i tapeçarias.
Malowidła były ogromnymi malowidłami, które ilustrują wielkowymiarowe sklepienia igrejów lub boczne ściany konstrukcji.
Oprócz funkcji dekoracyjnej obrazy romańskie służą jako rodzaj religijnej piśmienności. Kontekst Elas eram essenciais num, w którym całe społeczeństwo było analfabetami i tinha um wartość edukacyjna, przekazu dwóch wartości chrześcijańskich.
Jak obrazy reproduziam zawsze motywy religijneDo najczęstszych należały stworzenie świata, obiady życia Chrystusa lub dwóch apostołów oraz najważniejsze fragmenty biblijne, takie jak arka Noego. W tym okresie nie istniała kultura reprodukcji bluźnierczych obrazów.
Dwa inne ważne aspekty malarstwa romańskiego to: koloryzm W deformacji oba są obecne na obrazie frontowego ołtarza Igreja Santa Maria de Mosoll w Hiszpanii.
W obrazie obrazu ołtarzowego obserwujemy również lub Używam dwóch łuków, który nawiązuje do estetyki rzymskiej.
Promień Namiętności (Hiszpania)
A imagem acima i fragment obszernego dzieła Promień męki, stworzony nie pierwszy terço do seculo XIII. Jako typowy przykład malarstwa romańskiego ma charakter religijny i ilustruje biblijne obiady potępienia Chrystusa.
Fototapeta O jest dość kolorowa (feito com platerowane rdzenie) e, jak ówczesny strój, kreśli typowe wydłużone figury. Inną ważną cechą romańską występującą tutaj jest odkształcenie.
W tym gatunku malarstwa z tamtych czasów Chrystus zwykle pojawia się jako bohater i zawsze znajduje się w centrum i/lub w wyższych wymiarach.
Belka Męki Pańskiej została namalowana w latach 1192-1220 w pochodzeniu katalońskim. Jak widać w pracy, nie było należytej troski o odwzorowanie cieni, efektów świetlnych czy ideału perfekcyjnego naśladowania natury.
Kolejne interesujące traço romańskiego peças, nad którym pracujesz, nie zostało zamordowane. ty anonimowi artyści Byli to rzemieślnicy, którzy uczą się lub handlują w sposób nieformalny, przekazywany z kraju do filhos.
Timpano da Igreja de Santo Domingo (Hiszpania)
Rzeźba romańska była ściśle związana z architekturą, a dzięki wpływom grecko-rzymskim artyści zaczęli zdobić naczółki, tympanony, kolumny i kapitele.
Rzeźba została ponownie osadzona w stylu romańskim po latach rzeźby tewy lub jej wysokości w XII wieku. Jako peças mieliśmy ci służyć święty locais ornament jak kościoły, mosteiros i klasztory.
Jak criações ajudavam a ujawnić jako mensagens da igreja A zatem tinham, oprócz funkcji dekoracyjnej, także społeczna rola rozpowszechniania idealnego chrześcijaństwa. Podobnie jak obrazy, rzeźby były również ważnymi formami komunikacji i niepiśmiennym społeczeństwem.
Dzieło rzeźbiarskie acima to assente num tympanum. Tympanon to ściana półokrągła, która znajduje się poniżej dwóch łuków i nad portalem, a nie nad pilastrami. Em geral, jak rzeźby ficavam em locais podwyższone, uwaga, pozycja numa, której ufasz, że zostanie przeczytana i zinterpretowana.
Wielokrotnie pojawiają się rzeźby romańskie zdeformowane postacie dostosować się do dostępnych lokalizacji. Tak jest w przypadku wystawnego tympanonu kościoła Santo Domingo w Sórii (Hiszpania). Na początku XII w. wybudowano kościół, a w bramie głównej umieszczono rzeźbę.
Nesse tympanon widzimy Jezusa w centrum siedzącego jako dziecko, ao colo e ao seu redor to cztery kąty (jako symbole dwóch ewangelistów) dla alem da his mãe (do Maryi Dziewicy) i proroka Izajasza.
Przez cały rok, nie ukłon, każdy miot ma określone reprezentacje. Pierwsza volta carrega to obraz 24 muzyków apokalipsy, druga ilustruje rzeź niewinnych, trzecia ślady obrazów z życia Matki Boskiej, a czwarta to podróż Chrystusa po Ziemi.
Portas de Bernward (Alemanha)
Jak rzeźby romańskie były pełen symboliki i feitas w dużych rozmiarach, często z blokami kamieni (nie dotyczy to folh z brązu).
Bardzo często nosisz nam igreja lub rzeźby na ścianach, rzeźby były formą rozpowszechniać wartości chrześcijańskie dla w dużej mierze analfabetów.
Przy wejściu do świątyni znajdowały się zwykle dwa uprzywilejowane miejsca do rzeźbienia. Słynne portale Bernwarda są najważniejszymi rzeźbami romańskimi i fortowymi zamówionymi przez biskupa Bernwarda w 1015 roku.
Liście z brązu o wysokości 4,72 metra znajdują się przy wejściu do katedry i 16 obrazów z biblijnymi historiami.
Po drugiej stronie są obiady ze starego testamentu (nie ma w domu kreta do wychowania, w ostatnim roku widzimy zabójstwo Abla). Já na folha direita to obiady nowego testamentu (nie ogłoszenie Marii i nie koniec wniebowstąpienia Jezusa do ceu).
Rzeźbiarze tamtego okresu byli znani jako canteiros lub mestres de images. Rzeźbiarze odpowiedzialni za porty Bernwarda (i ogólnie za inne romańskie peças) eram anonimowi hodowcy, isto é, jako peças não eram assinada. Zwykle więcej rzeźbiarzy jedzie do siebie, a rzemieślnicy podróżują z biurami, aby wykonywać prace w różnych miejscach.
You gostou desse conteúdo, nas również zainteresują artigos włosowy:
- Sztuka średniowieczna: wyjaśniono malarstwo i architekturę Idade Média
- Wyjaśnienie sztuki rzymskiej: zrozum, jak wyglądała sztuka w starożytnym Rzymie