Modernizm w Brazylii: charakterystyka, fazy i kontekst historyczny ruchu

O modernizm brazylijski był ruchem kulturalno-artystycznym, który wywarł wielki wpływ na kulturę narodową, zwłaszcza w dziedzinie literatury i sztuk plastycznych.

Niektóre dwa główne traços dogłębnie przeformułują sposób myślenia, aby stworzyć społeczeństwo i stawić mu czoła, wpływając na przyszłe pokolenia.

Modernizm brazylijski: podsumowanie

Brazylijski modernizm pojawił się w pierwszym celu XX wieku i uformował nurt artystyczny i kulturalny, który zrewolucjonizował scenę narodową.

Ruch O chegou na terytorium Brazylii poprzez eco das Europejska awangarda, jak lub futuryzm, lub kubizm i lub Surrealizm. Wyzywający i sprzeczny z tradycją i wzorami poprzednich pokoleń, ruch poszukuje wolności i innowacji.

Assim jak w innych częściach świata, czyli brazylijski modernizm szukał nowe pomysły i formy hodować. Tutaj niewiele lub ruch był bardziej alem, ha, co zbiegło się z fazą tego lub kraj będzie szukał swojej tożsamości.

Depois de seculos, że artyści i pisarze z trudem odtwarzają i importują europejskie odniesienia, lub modernizm troux do uwagi dla lub tylko krajowych. Powstało uma

wyższa waloryzacja kultury i brazylijskiego povo: twoja droga do porażki, twoja rzeczywistość, twoje problemy.

Początkowo krytyka była ostra wobec modernistów, próbujących sugerować, że są loucos, ze względu na swoje propozycje i koncepcje artystyczne. Jednocześnie mają duży wpływ na naszą literaturę, sztukę i kulturę.

Dowiedz się więcej o or Modernizm: charakterystyka i kontekst historyczny.

Charakterystyka modernizmu brazylijskiego

Zerwanie z tradycją

W przeciwieństwie do poprzednich szkół i tradycji, które zachowują modele, techniki i ograniczoną tematykę twórczości artystycznej, czy modernizm pożądany subverter jak regras. Na przykład w literaturze moderniści odchodzili od stałych form i schematów rymowych.

Eksperymentalna postawa

Z wpływami nurtów awangardowych, czyli poszukujący modernizmu inne sposoby na poznanie ludzkiego umysłu, inne metodologie i praktyki do poznania i podniesienia. W isso zawsze chciałem wprowadzać innowacje, eksperymentować, ryzykować nowe techniki.

Waloryzacja życia codziennego

Ponieważ zmiany to nie tylko rok, to kształtuje estetykę, ale także tematy, które będą poruszane w literaturze i sztukach plastycznych. Criação otwiera się i odsyła do maluchów szczegóły życia codziennego, nadal są zdewaluowane.

Poszukiwanie i rekonstrukcja tożsamości

Albo modernizm był także motorem poszukiwania i rekonstrukcji tożsamości narodowej, skarbnicą portugalskiej dominacji i zwykłą reprodukcją wpływów europejskich. Do sztuki i literatury modernizmu wbrew tym tradycjom, Znam skupienie, nie brazylijski temat.

Asym, spróbuj Odzwierciedlaj swoją kulturę, kostiumy i język, między innymi cechami narodowymi. Pokazuje również mnogość i różnorodność, że nie ma terytorium, kilka „brazy” jest możliwych.

Rewaloryzacja kultury i rdzennego dziedzictwa

Poszukiwanie tożsamości, czyli brazylijskiego modernizmu, skupia się na czymś, co w tym czasie zostało wyłączone i umniejszone: rozległej rdzennej kulturze. Assim, moderniści postanowią zbadać jego prace.

Weźmy na przykład zdjęcia Tarsila do Amaralum dos principais nomes da brazylijskie malarstwo modernistyczne:

Dowiedz się więcej o or quadro Abaporu, autorstwa Tarsila do Amaral.

Fazy ​​brazylijskiego modernizmu w literaturze

Podzielony na trzy fazy, czyli modernizm w Brazylii przybiera kilka aspektów i cech, dawno temu dwa razy.

Em traços gerais, wyróżnia się do idei zerwania jako tradições, tworzenia nowych struktur, jako wiersz wolny. Istnieje również codzienna uwaga, która odzwierciedla prostszy język i obok zapisu ustnego.

Faza 1: Faza Heroiczny (1922 — 1930)

Renowacja

W pierwszej fazie, znanej jako Heroiczny, a apontado jako najbardziej radykalny ze wszystkich, já, który twierdził lub porzucił wszystkie konwencje i całkowite odnowienie paradygmatu.

Zuchwałe i obrazoburcze to pokolenie postanowiło zniszczyć wszystkie modele, zaczynając w poszukiwaniu czegoś oryginalnego i prawdziwie brazylijskiego. Proces ten przechodzi również przez przewartościowanie rdzennej kultury, przez co wielokrotnie jest spychany na dalszy plan.

Nacjonalizm

Nacjonalizm był dwoma uderzającymi śladami tej fazy, przybierającymi diametralnie przeciwstawne kontury. Z jednej strony jest krytycyzm lub nacjonalizm, który potępia przemoc brazylijskiej rzeczywistości. Czy outro, chełpiliśmy się, podobnie jak ich zaostrzony patriotyzm i ekstremistyczne idee.

Czasopisma i manifesty

Wśród publikacji tamtych czasów wyróżniał się Magazyn Klaxon (1922 - 1923) lub Manifest Poesia Pau-Brasil (1924 - 1925) e a Magazyn Antropofagii (1928 — 1929).

Dowiedz się więcej o or Manifest Manifestautorstwa Oswalda de Andrade.

2. Faza: Faza da Konsolidacja my Generacja 30 (1930 —1945)

Bardziej ważone niż wcześniej, jest to pokolenie ciągłości, które zachowuje pewne fundamentalne zasady modernizmu 22, jako wolny wiersz i język potoczny.

Olhar społeczno-polityczny

Drugą falę modernizmu dopełnia zniszczenie pierwszej fazy. Poświęcony głównie poezji i romansom, aby Generacja 30 começou być debruçar about zadania społeczno-polityczne i filozoficzne. Przyjmując bardziej poważną i świadomą postawę, poszukaj swojego miejsca na świecie i zastanów się nad brazylijskim miastem.

Regionalizm

Zwracając uwagę na różne realia narodowe, w różnych punktach kraju, ta faza konsolidacji zaczęła dostrzegać nierówności istniejące w Brazylii.

Assim, czyli regionalizm da epoch (podkreślony głównie nie północny wschód) Potępił praktyki takie jak pułkbolizm, do exploração da classse trabalhadora, jako konsekwencje escravidão, m.in. do niepewności dwóch emerytów.

Oprócz tematów tematycznych literatura zaczyna zwracać uwagę na własne języki lokalne, odtwarzając regionalne ekspresje i gírias.

Rok 1928 oznaczał narodziny romansu regionalistycznego, com Do Bagaceira, autorstwa José Américo de Almeida, oraz Macunaímaprzez Mario de Andrade.

Faza 3: Faza Postmodernistyczny my Generacja 45 (1945 — 1960)

DO Generacja 45 Byłem też znany jako PostmodernistycznySprzeciwia się bowiem estetycznym parametrom początkowej fazy, takim jak m.in. swoboda formalna i satyra.

Istnieje kilka kontrowersyjnych kwestii dotyczących końca tego okresu; W roku 1960 niektórzy krytycy przyznają, że został przedłużony do lat osiemdziesiątych.

Intymność

Literatura datuje się od jej prymatu do poezji, która była w dużej mierze pod wpływem agitacji politycznej krajowych i międzynarodowych. Świat będzie nosił nazwę Zimnej Wojny, serii pośrednich konfliktów między Stanami Zjednoczonymi a Związkiem Radzieckim (1945 - 1991).

W tym okresie albo Brazylia stanęła w obliczu końca ery Vargasa, albo populizmu, a także ruchów, które przygotowały ustanowienie Ditadury. Poezja wytworzona w tej fazie charakteryzuje się byciem poważny, poważny i skupiony na refleksji e nie indywidualny.

Regionalizm skupiony na Sertãot

W prozie jednak utrzymana jest w tradycji regionalizmu, tym razem uważnego na realia sertaneja. Dwa główne przykłady klasycznej literatury brazylijskiej DużySertão: Ścieżki (1956), Guimarães Rosa.

Modernizm w Brazylii: główni autorzy i dzieła

Kiedy nie robimy modernizmu, nie Brazylii, albo nie Oswald de Andrade (1890 - 1954) i nieunikniony. Autor był pionierem ruchu na terytorium kraju, prowadząc agitações da Semana de Arte Moderna.

Co Manifest PoezjiPau-BrazyliaTwierdzę, że jest poetyckim fazerem skoncentrowanym na kontekście narodowym, a także w kulturze popularnej, proponuję „brazylijskie odkrycie na nowo”.

Nie Manifest Manifest (1928), proponując, że Brazylijczyk „pochłania” europejskie wpływy, aby je „przetrawić”, czyli seja, odtwarza je w innym kontekście.

Quem też się nie ruszał lub zaczął i wyróżniał się foi Mario de Andrade (1893 - 1945), że w 1928 r Macunaíma, kilka ważnych dzieł naszej literatury.

Opowiada historię indyjskiego Macunaímy od jego narodzin lub swobodnie wyszedł z prowadzonych przez autora badań dotyczących kultury brazylijskiej i jej początków.

W 1969 romans został zaadaptowany do kina przez Joaquima Pedro de Andrade, z Grande Othello nie w roli głównej.

Carlos Drummond de Andrade (1902 - 1987), jeden z dwóch największych poetów narodowych, był także wielkim przedstawicielem drugiego pokolenia modernizmu w Brazylii.

Wersety te skupiają się na wielkich kwestiach społeczno-politycznych tamtych czasów, nie przestając zastanawiać się nad miejscem jednostki w świecie.

Jako język obok oralności i tematów życia codziennego, poeta podbił kilka gerações czytelników i pod dużym wpływem lub bardziej fazer brazylijskiej poetyki.

Na koniec należy wspomnieć o autorze, który wraz z Guimarães Rosa (1908-1967), reprezentujący regionalizm w brazylijskich romansach modernistycznych: Graciliano Ramos (1892 — 1953).

Suche życie (1938) uważany jest za jego pierwsze dzieło, rysunek portretowy jako dar doświadczeń życiowych, a nie sertão. O livro pokazuje biedę, wspiera codzienne zmagania północno-wschodniej rodziny, która próbuje przetrwać.

Inni znani autorzy

• Manuel Bandeira (1886 — 1968)
• Cassiano Ricardo (1894 — 1974)
• Plínio Salgado (1895 — 1975)
• Menotti del Picchia (1892 — 1988)
• Guilherme de Almeida (1890 — 1969)
• Vinicius de Morais (1913 — 1980)
• Cecília Meireles (1901 — 1964)
• Murilo mendes (1901— 1975)
• Clarice lispector (1920 — 1977)
• Rachel de Queiroz (1910 — 2003)
• Jose Lins do Rego (1901—1957
• Ligia Fagundes Telles (1923)

Kontekst historyczny: geneza modernizmu w Brazylii

Zawsze związany z kontekstem społecznym i politycznym tamtych czasów, czyli modernizm brazylijski powstaje w następstwie I wojny światowej, która miała miejsce w latach 1914-1918.

Na żadnym terytorium ani okresie narodowym nie odnotowano również wzrostu inflacji, co generowało poczucie powszechnego niezadowolenia. .

Pomimo tego, że w Brazylii będą wcześniejsze przejawy modernizmu, czy ruch fikcyjny na zawsze związany z konkretnym rokiem: 1922.

Czym był Tydzień Sztuki Nowoczesnej w 1922 roku?

DO Tydzień Sztuki Współczesnej Jest wyznaczony jako początkowy szkielet modernizmu w Brazylii, ale miał również udział hodowców z innych nurtów.

Lub wydarzenie odbywa się w São Paulo, a nie w Teatrze Miejskim, 13, 15 i 17 lutego, 1922.

Dane, które się zatrzymały stulecie Niepodległości BrazyliiModerniści starali się odbudować kraj i jego kulturową panoramę poprzez sztukę, muzykę i literaturę.

Zaufanie tudo o Tygodniu Sztuki Współczesnej e ty? Ważni artyści Tygodnia Sztuki Współczesnej.

Jak powstał modernizm?

Albo modernizm został skonfigurowany jako ruch kulturalno-artystyczny w okresie, który charakteryzował się: duże konflikty i zmiany: czyli okres przejściowy dzielący I wojnę światową (1914-1918) i II (1939-1945).

Tempo to zostało również określone przez szybki proces uprzemysłowienie, co przekłada się na poszukiwanie postępu i innowacji.

W 1890 roku Siegfried Bing otworzył loja secesja, w Paryżu, który gromadził aktualnie produkowane wyroby i cechował się pewną estetyką. Na dzień dzisiejszy zaczyna ustanawiać siebie lub etykietkę „modernizmu”.

W Europie ruch mnożył się w niezliczonych nurtach awangardowych, takich jak surrealizm, futuryzm czy ekspresjonizm, które odbijają się echem na całym świecie.

Conheça także

• Charakterystyka modernizmu
• Sztuka współczesna: ruchy i artyści w Brazylii i na świecie