Pablo Picasso i kubizm

Zdjęcie: Sztuka współczesna 2011 - bloger

Ważne jest, aby wiedzieć, że jeśli kiedyś zapytają nas o kubizm w ogóle jako ruch artystyczny, to jeden z słowami kluczowymi był Pablo Picasso, bo przecież mimo, że pomagali mu inni artyści wtórny, Picasso był naprawdę szefem grupy i przejął inicjatywę. Następnie, w tej lekcji od NAUCZYCIELA, omówimy, jak powstał kubizm, styl artystyczny, który zerwał z wszystkie wcześniej podane kanony i że był owocem Pabla Picassa, jego twórcy, prawdziwego bohatera tego fabuła. Czytaj dalej i odkryj związek Pablo Picasso i kubizm.

Indeks

1. Wprowadzenie do życia Pabla Picassa
2. Les demoiselles d’Avignon - Damy Awinionu
3. Kubizm (1907 - 1920)
4. Kubizm syntetyczny i ruch końca sztuki

Upodobanie Pabla Picassa do sztuk plastycznych, a konkretnie do malarstwa, sięga roku 1891, kiedy miał zaledwie 10 lat. stary i jego ojciec, który był nauczycielem rysunku, dał mu trochę pędzli i sztalugi, żeby mógł malować i tak, nie zrobił tego źle.

Z biegiem czasu i widząc jego cnoty malarskie, postanowił udać się do Madrytu, aby studiować sztuki piękne w Academia de San Fernando a do roku 1897 w bardzo młodym wieku otrzymał już pierwsze wyróżnienie z jednym ze swoich pierwszych dzieł Nauka i Dobroczynność, który nadal był bardzo podporządkowany kanonicznym i akademickim regułom, a przez to bardzo daleki od nurtu, z którego jest naprawdę znany.

Paryż będzie kolejnym kluczem w tej historii, ten, który dał mu znać, bo zawsze miał na myśli to miasto, że w tamtych czasach jesteśmy mówiąc o roku 1900, w którym odbył swoją pierwszą podróż, była to kulturalna i artystyczna stolica za chwilę.

Pomiędzy Madrytem, ​​Barceloną i Paryżem rozwinął swoje życie, a w konsekwencji swoje prace malarskie, wśród których znalazły się m.in słynna niebieska scena (1900 - 1904) i jej różowa scena (1905 - 1906), której tematyka i style były jeszcze daleko odbiegające od kubizm.

W tej innej lekcji od NAUCZYCIELA odkryjemy krótka biografia Pabla Picassa.

Rok 1907, kluczowa data w artystycznej podróży Picassa, bo to wtedy wykonał jeden z najsłynniejszych obrazów XX wieku, Les Demoiselles d'Avignon (Panie z Awinionu), obraz, który był wielkim skandalem, jakby trzęsieniem ziemi, które wszystko destabilizuje i zmienia, bo był całkowite zerwanie z tradycją malarską.

W 1907 Picasso zaczął ingerować w swoje obrazy geometrycznie, także z bardzo rygorystyczną geometrią, opartą na wymazać perspektywę renesans które było i jest niewątpliwie jednym z najbardziej prześladowanych badań w historii autorstwa: artystów, bo trudno jest uchwycić na płótnie trzy wymiary przed podporą, która jest absolutnie dwuwymiarowy. Picasso ignoruje tę perspektywę i ujmuje wszystkie wymiary widziane z jednej płaszczyzny, dając początek „wielokrotna perspektywa”, Oznacza to, że wszystkie części obiektu są reprezentowane na tej samej płaszczyźnie.

Wiele powiedziano o tym, gdzie Picasso mógłby dokonać tej radykalnej transformacji, ponieważ chociaż w niektórych z ostatnich w utworach z okresu różowego jest już pewne utwardzenie, nagle podskakuje i zaskakuje nas praca z Panie z Awinionu.

Analizując zatem kontekst historyczny, widzimy, że są to ważne lata, ponieważ Europa nawiązuje pewien kontakt z inne cywilizacje bardzo odmienne od europejskich the poprzez różne wystawy Rzeźba sztuki iberyjskiej, sztuka celtycka, sztuka afrykańska, religijnych figur totemowych, bardzo schematycznych, rygorystycznych, z bardzo ostrymi liniami i były to też lata tego pierwsza trzecia część XX wieku, w której wielu artystów zwróciło się ku prymitywizmowi, szukając ujścia w sztuce stary.

To, dodając do prac malarskich Cézanne'a, który zredukował swoje figury do geometrycznych kształtów, wydaje się być tym, co zaprosiło Picassa stworzyć nowy styl artystyczny, kubizm.

Zdjęcie: Left Bank Art Blog - bloger

W obrębie kubizmu wyróżnia się dwie fazy, to znaczy Kubizm rozwinie się na ogół między 1907 a 1920 zdarzają się nawet momenty, w których Picasso chwilowo porzuca ten styl, by poświęcić się innym gatunkom, takim jak rzeźba, grawer czy ilustracja książkowa.

Istnieje zatem pierwszy kubizm, który jest znany jako kubizm analityczny i potrwa to do 1912 roku, a potem będzie syntetyczny kubizm, gdzie Picasso nie tylko poprowadzi ten styl, ale pomogą mu inni artyści, tacy jak John Gray lub George Braque lub Fernand Leger pośród innych.

w kubizm analityczny, to, co spróbujemy dać, to trzy wymiary na tej samej płaszczyźnie, w tym samym czasie zobaczymy bardzo wyraźną geometryzację z utratą koloru, która jest zwykle bardzo monotonna, nieprzejrzysta, ciemna….

Lata 1909 i 1910 okazują się najlepszymi do zdefiniowania kubizmu analitycznego gdzie będzie malował rzeczywistość poddaną geometrii, a nawet odważył się z postacią ludzką, tworząc rodzaj portretu, w którym Geometria rozczłonkowuje figurę, jednak taka była umiejętność Picassa, że ​​wiele z tych portretów wykonał dla przyjaciół, takich jak ten z Ambriose Vollard lub Wilhelm Uhde nie traciły swojego wyglądu nawet poprzez geometryczną deformację twarzy.

Około 1912 r. nasilenie rozkładu kubizmu było takie, że Picasso i jego zwolennicy znajdowali się na granicy abstrakcji i… Powiedzmy, że aby pokazać, że nadal maluje rzeczywistość, sprawia, że ​​trzy wymiary znikają i inauguruje to, co znamy jako syntetyczny kubizm.

Z techniką kolaż z elementami typowymi dla życia codziennego, takimi jak wycinki z gazet, kawałki drewna, tkaniny, nuty, karty do gry i zwracany jest kolor, czyli zwracane jest użycie bardziej żywych kolorów niż w kubizmie analitycznym Oni zniknęli.

Martwa natura ze słomianym krzesłem była to pierwsza praca wykonana w ramach kubizmu syntetycznego. Są to generalnie prostsze, prostsze prace, sprowadzone do niezbędnego, a przez to więcej łatwe do zrozumienia, ponieważ były nieco bardziej przenośne i wyraźnie to, czego chcieli przedstawiać. Inne prace Picassia to: Gracz w karty lub Zielona martwa natura.

Z początek I wojna światowa w 1914 r.Picasso wciąż jest w Paryżu, ale to lata wojny i… kubizm jako ruch artystyczny jest sparaliżowany, ponieważ wielu artystów zostało powołanych do obrony swojej narodowości, a to, co robił Picasso, było poszukiwaniem nowe wyjścia w okresie wojny schronienie się w dekoracji inscenizacji w scenach baletowych, teatr... współpracując z ważnymi muzykami, takimi jak Erik Satie.

W okresie powojennym tylko Juan Gris, inny hiszpański artysta i wyznawca Picassa, kontynuował pracę nad kubizmem, choć w pewien sposób. prostsze i bardziej surowe, ale jak już powiedzieliśmy większość artystów nabierała nowych trendów, zaczynając od Picassa po co Kubizm jako ruch artystyczny można zakończyć około roku 1919 -1920.

W tej innej lekcji odkryjemy, że znaczenie Guerniki Picassa.

Obraz: Pinterest

Jeśli chcesz przeczytać więcej artykułów podobnych do Pablo Picasso i kubizm, zalecamy wpisanie naszej kategorii Fabuła.