8 artistas do RENASCIMENTO e suas OBRAS mais representativas
Uma das imagens mais emblemáticas do Renascimento é o homem Vitruvianodesenhado por Leonardo da Vinci. Uma representação do corpo humano em proporções matemáticas que rompe com o obscurantismo da Idade Média e representa o triunfo da ciência sobre a superstição. O Renascimento Surgiu na Europa durante os séculos XV e XVI e representou um renascimento dos valores e ideais clássicos, com o ser humano tornando-se a medida de todas as coisas. UMA antropocentrismo deixa o teocentrismo medieval em segundo plano, aumentando a liberdade de pensamento.
Nesta lição do unPROFESOR.com mostramos quais são os Artistas renascentistas e suas obras mais representativas.
Índice
- O que é o Renascimento e suas fases
- Fra Angelico, uma das figuras da primeira fase do Renascimento
- Filippo Brunelleschi, pioneiro da arquitetura renascentista
- Masaccio, introdutor da perspectiva científica na pintura
- Leonardo da Vinci, o maior dos artistas renascentistas
- Sandro Botticelli, o grande pintor italiano do Quattrocento
- Michelangelo, outro dos grandes gênios do Cinquecento
- Raphael Sanzio, uma das grandes figuras do Renascimento
- Tiziano Vecellio, grande pintor da Escola Veneziana
O que é o Renascimento e suas fases.
O artistas renascentistas Celebravam a vida e a Natureza, deixando para trás a escuridão e enchendo de luz pinturas e retratos. Alguns artistas que sentiram uma enorme curiosidade pela arte e pela ciência, voltando-se para dominar diferentes disciplinas, da pintura à astronomia, anatomia, arquitetura, escultura ou filosofia, entre outros.
um momento de grandes descobertas como a imprensa, grandes viagens e novas rotas comerciais, além de expor a teoria heliocêntrica que colocava o Sol no centro do universo.
Naquele tempo de grande efervescência intelectual e artística, os artistas, cientistas e intelectuais encontraram o apoio de uma nova figura: os mecenas. Assim, nobres, aristocratas e reis financiavam o trabalho dos artistas, enchendo palácios e mansões de obras de arte.
O Renascimento ter duas etapas.
O Quattrocento
Uma etapa que se estende por todo o século XV e em que se recuperam os valores e ideais da antiguidade clássica grega e romana. Os artistas não são mais anônimos e o humanismo atinge todas as áreas da arte. Florença é o berço do Quattrocento. Entre os artistas mais representativos do Quattrocento estão:
- Filippo Brunelleschi (1377-1446)
- Donatello (1386-1466)
- Paulo Ucello (1397-1475)
- Masaccio (1401-1428)
- Fra Angélico (1410-1452)
- Piero della Francesca (1416-1492)
- Giovanni Bellini (1430-1516)
- Andrea Mantegna (1431-1506)
- Sandro Botticelli (1445-1510)
- Domenico Ghirlandaio (1448-1494)
- Leonardo da Vinci (1452-1519)
- Piero di Cosimo (1462-1522)
O Cinquecento
Nessa época, o século XVI italiano, o antropocentrismo humanista está plenamente desenvolvido, inspirando-se na antiguidade clássica. A sede do Cinquecento é Roma, sendo os Papas os grandes patronos desta época. Sua influência se espalhou por toda a Europa. Entre os principais artistas do Cinquecento destacam-se:
- Pietro Perugino (1446-1524)
- Pietro Torrigiano (1472-1528)
- Pontormus (1499-1556)
- Michelangelo Buonarrotti (1475-1564)
- Giorgione (1477-1510)
- Rafael Sanzio (1483-1520)
Fra Angelico, uma das figuras da primeira fase do Renascimento.
Fra Angelico é um dos pintores mais proeminentes da Escola de Florença do século XV. Um pintor que, embora renascentista, mantém um certo formalismo gótico. Seu trabalho é espiritual, seus motivos são religiosos, mas com elementos mais realistas, usando perspectiva e cor para adicionar expressividade. Entre suas obras destacam-se a anunciação, e a Virgem da Humildade.
Filippo Brunelleschi, pioneiro da arquitetura renascentista.
Bruneslleschi (1377-1446) é outro dos mais destacados artistas renascentistas. Ele foi um arquiteto, escultor e ourives renascentista italiano conhecido por sua icônica cúpula do Catedral de Florença de Santa Maria del Fiore (Duomo) (1420-1436), além de inventar a perspectiva cônica. Uma perspectiva que foi fundamental na pintura renascentista para alcançar uma visão mais real dos objetos.
Masaccio, introdutor da perspectiva científica na pintura.
Masaccio (1401-1428) foi um dos pintores mais destacados do Quattrocento sendo aquele que primeiro usou as leis da perspectiva científica na pintura.
Um pintor que apresentou tridimensionalidade em sua obra o Tríptico de San Juvenal, sua primeira obra. Outras obras notáveis de Masaccio são A Trindade (Basílica de Santa Maria Novella em Florença), A expulsão de Adão e Eva do paraíso terrestre e O pagamento do tributo (ambos na Capela Brancacci), ou A Virgem com o Menino e Santa Ana (Galeria Uffizi).
Leonardo da Vinci, o maior dos artistas renascentistas.
Leonardo da Vinci É um dos artistas mais representativos do que significava ser um homem renascentista. Um artista que trabalhou para grandes patronos e se destacou como pintor, escultor, arquiteto, além de ser um grande inventor e engenheiro. Assim, ele deixou esboços de dispositivos como o helicóptero, o pára-quedas ou os tanques.
Em sua época alcançou grande fama como pintor, destacando-se entre suas obras A Dama com Arminho (1489), A Última Ceia (1498), no refeitório de Santa Maria delle Grazie, em Milão; A Mona Lisa (1503), ícone pop autêntico, Lpara Virgem das Rochas ou o Homem Vitruviano.
Um verdadeiro gênio que desperta a admiração e o interesse de muitos estudiosos que ainda tentam decifrar as chaves que o artista deixou escondidas em muitas de suas obras.
Sandro Botticelli, o grande pintor do Quattrocento italiano.
Boticelli (1445-1510) é considerado um dos grandes pintores a Quattrocento italiano. Formou-se na oficina de Filippo Lippi, tendo como patronos a família Médici, para quem trabalhou durante anos.
Uma de suas grandes contribuições é decidir realizar grandes obras e aposta em temas mitológicos distantes do religioso.
Seu estilo foge do naturalismo e cria obras nas quais expressa seus ideais de beleza. Suas madonas e deusas mitológicas respondem a um cânone de beleza feminina delicada, etérea e refinada. Entre suas grandes obras destacam-se O Nascimento de Vênus (1484) e a Primavera (1480).
Michelangelo, outro dos grandes gênios do Cinquecento.
Michelangelo Buonarrotti (1475-1564), mais conhecido como Michelangelo, é outro grande artista renascentista. Destacou-se também em mais de uma disciplina artística, sendo um grande escultor, pintor e arquiteto, além de escrever poesia. Um artista completo que trabalhou em Florença e Roma, cidades onde colocou seu talento a serviço de patronos como os Médici ou os Papas.
Suas esculturas foram muito elogiadas por sua inspiração no escultura greco romana clássica, superando-a por sua técnica e habilidade e seu perfeccionismo. Um artista que conseguiu imprimir em todas as suas esculturas e pinturas uma força e energia que transcendiam a obra, transmitindo uma forte carga emocional. Entre suas obras destacam-se O Davi (1502 e 1504), uma estátua hiper-realista em mármore branco e com mais de 4 metros de altura; O túmulo de Júlio II, onde seu famoso estátua de moisés (1515) e LVaticano Pietà (1498 e 1499).
Na pintura, sua obra-prima é a Abóbada da Capela Sistina (1508-1512), enquanto na arquitetura o fachada de San Lorenzo, a restauração da Biblioteca Laurentina e o projeto da Basílica de San Pedro.
Rafael Sanzio, uma das grandes figuras do Renascimento.
Rafael (1483-1520) foi também um dos grandes nomes do renascimento. Começou na oficina de Perugino, e a influência de seu professor em obras como O noivado da Virgem.
Outra de suas grandes influências foi a de Leonardo Da Vinci, seguindo o esquema de estrutura piramidal usado por ele, além de usar claro-escuro. Entre suas obras mais destacadas estão A Escola de Atenas.
Tiziano Vecellio, grande pintor da Escola Veneziana.
Ticiano (c.1488-1576) é um pintor da escola veneziana que foi treinado na oficina de Giovanni Bellini, que se tornou uma das grandes figuras da pintura renascentista.
Ticiano foi um grande mestre em vários gêneros, destacando-se como paisagista, retratista e pintor de pinturas religiosas e mitológicas. Sua técnica de pinceladas soltas e seu uso da cor são características dele.
Entre suas obras mais importantes: Vênus de Urbino (Galeria Uffizi), Imperador Carlos V com um cachorro (Museo del Prado) e a Assunção da Virgem (Igreja de Santa Maria Gloriosa dei Frari).
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