Maruja MALLO e o feminismo
Maruja Mallo é um dos grandes figuras da arte espanhola do século XX. Uma artista excepcional que não só surpreendeu o mundo pela sua participação na renovação da arte nacional, sendo membro da Geração de 27 e sendo uma feminista ativa que participou dos movimentos de emancipação da mulheres. Ela mesma sempre viveu como uma mulher moderna, empoderada e livre.
Nesta lição do unPROFESOR.com contamos como é a vida de Maruja Mallo e o feminismo espanhol através da presença da mulher em suas obras e do universo feminino moderno em que não há diferenças de gênero.
Maruja Mallo (1902-1995) é o pseudônimo de Ana María Gómez, artista galego que não só foi uma das grandes figuras da geração de 27, também recebeu o reconhecimento de artistas como Salvador Dalí, Ortega y Gasset, Lorca, Alberti, Éluard, Warhol ou Breton.
A genialidade de Cadaqués a definiu com apenas quatro palavras: “Meio anjo, meio marisco”. Uma definição surreal que nos fala do talento inusitado de Maruja, sua caráter inconformista, livre e combativo e a sua origem galega.
Nascida em Viveiro, em Lugo, Maruja estudou na Real Academia de Belas Artes de San Fernando. Lá ela conheceu Dalí, Lorca ou Alberti e deu amostras de seu feminismo ao defender a igualdade entre homens e mulheres e defender o amor livre. Além disso, Maruja também fez parte do grupo de "sem chapéu", alguns jovens intelectuais que romperam com o que era estabelecido por suas ideias e por dispensarem essa vestimenta considerada “decente e decente”.
Maruja optou pelo surrealismo, passam por uma fase colorida e outra mais sóbria e sombria, para recuperar a harmonia inicial e retornar ao figurativo e introduzir materiais e objetos em suas telas.
Quando estourou a guerra civil, Maruja Mallo se exilou em Portugal, de lá para o Chile e Buenos Aires. Uma fuga ao franquismo em que Maruja perdeu amigos e amores como o poeta Miguel Hernández. Retornou do exílio em 1962, lançando-se na cerâmica e mostrando-se mais ao lado da escola Vallecas do que o surrealismo.
Maruja Mallo é considerada uma das figuras mais relevantes no processo de mudança para a "nova mulher". Um processo iniciado na Espanha no primeiro terço do século XX por um grupo de mulheres influenciadas por mulheres européias e americanas.
Maruja enfrentou a misoginia de seu tempo, recebendo em troca silenciados pela historiografia tradicional. Atualmente, esta grande artista do século XX está sendo recuperada e colocada no lugar que merece.
Em sua obra, influenciada pelo vanguardas da época e seu próprio caráter, mulheres assumem protagonismo mostrando-nos todo um universo feminino em que a mulher é a musa.
As obras de Maruja Mallo e o feminismo
- Em seus primeiros trabalhos, Maruja opta pelo monumentalismo e apresenta mulheres fortes e independentes, musculosas e nuas, um modelo distante do modelo de mulher imposto pela sociedade patriarcal dos anos 20. mulher com cabra (1927), Ciclista e jogadora de tênis (1927) ou duas mulheres na praia (1928) são exemplos desse período, sendo o esporte feminino uma de suas fontes de inspiração. Essa tendência continua nas Verbenas, festas que ele retratou mostrando as diferentes classes sociais em um mesmo clima festivo.
- Em sua próxima série, estampas, Maruja é enquadrado na Escola de Vallecas e muda a cor para preto e branco, ocre e verde com o qual Ele critica tudo o que odeia na sociedade e no obscurantismo religioso.
- A geometria é evidente em séries como trabalho religião. Neles ele cria imagens poderosas e poderosas de mulheres com cravos nas mãos, além de retratar mulheres com diferentes características étnicas. Algumas obras realizadas durante o exílio e nessas obras ele exalta a beleza feminina da mulher americana.
Mas a nova mulher mais fascinante era a própria Maruja Mallo. Uma personagem ambígua capaz de aparecer como uma femme fatale ou com o cabelo solto. garcona e de calça como um do grupo de artistas boêmios com quem convive de igual para igual. Essa ambivalência escandalizou o sistema patriarcal da época.