10 canções principais de Bob Marley

Bob Marley foi um músico, compositor e cantor do gênero reggae que se destacou tanto por seu trabalho artístico como por seu compromisso inabalável com a causa da paz e a reivindicação da comunidade afrodescendente em todo o mundo.

O gênero reggae que Bob Marley representou dignamente emergiu das influências do ska por um lado e do rocksteady por outro. Em sua origem, o reggae esteve, como hoje, ligado à luta de causas sociais e à espiritualidade rastafari, fator fundamental em sua definição e perspectiva.

Bob Marley desempenhou um papel fundamental no reconhecimento internacional do reggae, de forma que o impacto de seu legado pesasse na decisão de nomear o gênero como Patrimônio da Humanidade pela UNESCO.

As canções mais emblemáticas de Marley serão um exemplo vivo de suas contribuições como músico e, ao mesmo tempo, um exemplo do valor do reggae na cultura musical internacional. Vamos conhecer alguns deles.

1. Eu atirei no xerife

Eu atirei no xerife está incluído no álbum Queimar'De 1973. Um ano depois, Eric Clapton faria uma versão que alcançou o primeiro lugar do outdoor. Bildboard Hot 100.

A canção fala sobre uma pessoa que foi acusada de um crime que não cometeu, o assassinato de um deputado, após ter ferido um prefeito em legítima defesa. O sujeito fica, portanto, preso nas redes de poder e luta para se defender.

2. Não chore, mulher

Esta música foi gravada pela primeira vez em 1974 e está incluída no álbum Terror de Natty. Embora a música tenha sido legalmente atribuída a Vincent Ford, essa atribuição foi um arranjo feito com Bob Marley, já que naquela época o cantor enfrentava problemas com a indústria musical.

O acordo também atendeu à enorme amizade entre os dois, já que Vincent Ford havia lhe dado abrigo em sua sala de jantar quando Bob ficou desabrigado. Aquela sala de jantar era um dos espaços onde Bob e Bunny se encontravam para brincar e onde recebiam ensinamentos espirituais do Rasta George Headly Robinson.

No texto, Marley assume a voz de um sujeito que deve se despedir de uma mulher e a conforta evocando as boas lembranças que viveram juntos.

3. Guerra

War apareceu pela primeira vez no álbum Rastaman Vibration de 1976. As letras são baseadas quase inteiramente no discurso que o imperador etíope Hailè Selassiè proferiu nas Nações Unidas em 4 de outubro de 1963.

A canção foi atribuída a Allen "Skill" Cole e Carlton Barrett, embora se acredite que tal atribuição foi parte de um dos arranjos que Marley fez com seus amigos para escapar dos contratos leoninos com os editores.

4. Êxodo

O tema Êxodo Ele está incluído em um álbum homônimo de 1977. Tanto a música quanto o álbum foram gravados em Londres após o ataque que Bob Marley sofreu na Jamaica em 1976. O tema inspira-se na passagem bíblica do Êxodo e representa a imagem do povo que se encaminha para a sua libertação.

5. Três passarinhos

Três passarinhos foi publicado pela primeira vez no álbum Êxodo de 1977. É um canto de alegria e esperança, que o convida a abandonar as preocupações supérfluas, a valorizar os detalhes simples da vida e a confiar no amanhã.

6. Isso é amor?

A canção Isso é amor foi lançado no disco Kaya, 1978. É uma canção de amor que reivindica o compromisso de amor a partir da simplicidade da pobreza e do esforço para obter sustento para o dia a dia. No videoclipe dessa música, aparece pela primeira vez a modelo Naomi Campbell, que então era apenas uma menina de 7 anos.

7. Esperando em vão

Também incluído em seu álbum Êxodo, Esperando em vão É um tema dedicado ao amor sem esperança, que teme o momento em que o outro confessa que a espera foi em vão. O amante grita por uma resposta que o liberte da espera agonizante.

8. Você poderia ser amado?

Esta música, incluída no álbum Revolta de 1980, foi interpretada como uma das canções de Marley dedicada à paz e à liberdade. Toma como referência um versículo bíblico sobre a verdade (Lc 8,17), a partir do qual aborda a questão da busca da própria voz e as dificuldades que acarreta a defesa de ideais.

9. Canção da redenção

A música foi composta em 1979, logo após o diagnóstico que revelaria o câncer de Bob Marley. Foi lançado em disco Revolta em 1980.

A gravação da música desafia o tipo de arranjos de Bob Marley. Desta vez a cantora opta por um formato intimista: apenas voz e violão são os elementos desta música. A importância vai ser do texto.

Ao relembrar a história da escravidão do povo africano, Marley constrói um texto esperançoso em que ele defende a libertação mental e exorta todos a se unirem à causa da paz e Liberdade.

Este tema tem sido objeto de inúmeras versões, entre as quais se destacou recentemente a versão do projeto internacional Playing for Change.

10. Um amor

Tema deste álbum Êxodo Não foi lançado como single até 1984, quando como uma homenagem póstuma, foi incluído na compilação Lenda, o álbum mais vendido da época. O tema é uma canção de amor, uma exortação à união da humanidade em uma única causa.

Sobre Bob Marley

Robert Nesta Marley, conhecido como Bob Marley, nasceu na Jamaica em 6 de fevereiro de 1945. Filho de mãe afro-americana e pai branco, era alvo de provocações por ser mulato. Com o tempo, Marley passou a se identificar com sua origem materna.

Sua mãe se casou com o pai de Bunny Wailer após a morte de seu pai. Junto com Bunny, Marley deu seus primeiros passos na música. Os dois jovens formaram uma banda chamada Wailing Wailers, que significa "gritos de protesto".

Marley alternou sua vocação musical com outros tipos de trabalho para ganhar a vida. Ele se casou com a cantora Rita Anderson em 1966. Os dois se estabeleceram em Kington, capital da Jamaica, em um momento em que a visita do imperador etíope Hailè Selassiè daria um novo impulso à espiritualidade rastafari.

Aos poucos, Marley começou a mostrar seu interesse por essa espiritualidade em sua música e, junto com Bunny, formaria a banda The Wailers, à qual se juntariam os irmãos Carlton e Aston 'Family Man' Barrett.

As letras socialmente engajadas de Bob Marley estavam pavimentando o caminho para a banda. Mas em 1973 Bunny deixou a música e foi substituído por Joe Higgs, um ex-professor de jovens. Com o tempo e após as mudanças na formação da banda, eles passaram a ser conhecidos como Bob Marley and the Wailers.

Em 1976 Marley, transformado em pacifista, decidiu participar de um concerto pela paz na Jamaica, que estava passando por um sério conflito de violência entre facções do Partido Popular Nacional e do Partido Trabalhista de Jamaica.

Acusados ​​de colaboradores, Bob e sua esposa foram feridos com armas de fogo dois dias antes do grande evento. Mesmo assim, Bob decidiu seguir em frente e subir no palco. Suas palavras eram famosas na época: “Pessoas que estão tentando tornar este mundo pior não tiram um dia de folga, como eu poderia? Ilumina a escuridão”.

Depois de conseguir que o primeiro-ministro jamaicano Michael Manley e o líder da oposição Edward Seaga apertassem as mãos durante o Concerto de Paz One Love Em 1978, a Organização das Nações Unidas concedeu-lhe a Medalha da Paz.

Os últimos anos da década de 1970 representariam para Bob Marley sua consagração internacional definitiva. No entanto, diagnosticado com câncer, Marley morreu em 11 de maio de 1981. Teríamos que esperar até 1994 para que seja incluído no Rock and Roll Hall of Fame.

Discografia de Bob Marley

The Wailers Band:

• The Wailing Wailers, 1965
• Rebeldes de alma, 1970
• Revolução da alma, 1971
• The Best Of The Wailers, 1971
• Herbsman africano, 1973
• Pegar um fogo, 1973
• Queimar ', 1973

Banda Bob Marley e The Wailers

• Revolução Rasta, 1974
• Terror de Natty, 1974
• Viver!, 1975
• Vibração Rastaman, 1976
• Êxodo, 1977
• Kaya, 1978
• Babylon de ônibus, 1978
• Sobrevivência, 1979
• Revolta, 1980
• Confronto, 1983
• Lenda, 1984