Let It Be, dos Beatles: letras, tradução e análise de músicas
Deixe estar É uma das baladas mais conhecidas da banda The Beatles, lançada em 1970 no álbum de mesmo nome. Escrito por Paul McCartney e composto com a participação de John Lennon, à primeira vista parece abordar um tema religioso, mas na realidade é um episódio da vida de Paulo. Sua mensagem, no entanto, inspirou o mundo por algumas décadas.

Letras originais Deixe estar
eu
Quando me encontro em momentos de dificuldade
Mãe maria vem a mim
Falando palavras de sabedoria
Deixe estar
E na minha hora de escuridão
Ela está parada bem na minha frente
Falando palavras de sabedoria
Deixe estar
Oh, deixe estar, deixe estar, deixe estar, deixe estar
Sussurrar palavras de sabedoria,
Deixe estar
II
E quando as pessoas de coração partido
Viver no mundo concorda
Haverá uma resposta
Deixe estar
Pois embora eles possam se separar
Ainda há uma chance de que eles vejam
Haverá uma resposta
Deixe estar
Oh, deixe estar, deixe estar, deixe estar, deixe estar
E haverá uma resposta, deixe estar
Oh, deixe estar, deixe estar, deixe estar, deixe estar
Sussurre palavras de sabedoria, deixe estar
Oh, deixe estar, deixe estar, deixe estar, deixe estar
Sussurre palavras de sabedoria, deixe estar
III
E quando a noite está nublada
Ainda há uma luz que brilha em mim
Brilhe até amanhã
Deixe estar
Eu acordo ao som de musica
Mãe maria vem a mim
Falando palavras de sabedoria
Deixe estar
Oh, deixe estar, deixe estar, deixe estar, deixe estar
Haverá uma resposta, deixe estar
Oh que seja
Você não vai deixar estar, deixe estar, deixe estar
Sussurre palavras de sabedoria, deixe estar
Tradução e análise de letras
A característica da música que capta a atenção do ouvinte mais rapidamente é a repetição. A estrutura do tema sugere que ele pode ter surgido de um momento de inspiração e emoção, em que o sujeito lírico precisa reproduzir e repetir em voz alta uma ideia ou pensamento.
Antes de analisar a letra, percebe-se que há uma sensação de calma na música, como se a voz cantada estivesse tentando confortar o ouvinte.
Qualificação
A expressão "Let it be" pode ser traduzida como "Let it be" ou "Let it be". Essa expressão transmite a ideia de desapego, de aceitação diante dos fatos da vida.
Verso I
Quando tenho momentos difíceis
Mãe Maria aparece,
dizendo palavras sábias:
deixe ele ser
E na minha hora de escuridão
fique diante de mim,
dizendo palavras sábias:
deixe ele ser.
De acordo com declarações oferecidas em várias entrevistas, Paul McCartney escreveu a música depois de ter sonhado com sua mãe, Mary McCartney, falecida dez anos antes. Embora Paulo não pudesse se lembrar exatamente das palavras de sua mãe no sonho, o significado de sua mensagem era este: "Deixe estar" (deixe estar).

A música começa com a figura materna, Maria, que se aproxima do assunto perturbado e tenta acalmá-lo. Não fica claro na música se é um sonho, uma lembrança ou o vôo de sua imaginação que tenta encontrar as palavras da mãe para suportar os momentos difíceis da vida.
Em uma leitura mais ampla e afastada do contexto pessoal, a estrofe poderia ser entendida como um manifestação da Virgem Maria, figura materna e piedosa por natureza segundo a religião católico.
Aqui, Maria representa a mãe de Paulo, mas também todas as mães que aparecem nos momentos de angústia para consolar e aconselhar seus filhos com palavras de sabedoria.
Refrão ou refrão
Deixe estar, deixe estar
Deixe estar, deixe estar
Sussurrando palavras de sabedoria, deixe estar
O refrão reproduz o conselho da mãe, substituindo o verbo “falar” por “sussurrar” e assim consegue transmitir uma sensação maior de proximidade, carinho e conforto. A repetição assume o som de um mantra, uma espécie de prece ou mesmo uma canção de ninar.
O conselho é aprender a se desapegar, ter paciência, ficar tranquilo diante de tudo que atrapalha. Diante de circunstâncias que doem ou estão além do nosso controle, o sujeito lembra dos conselhos maternos, tentando se convencer e se acalmar.
Verso II
E quando pessoas com o coração partido
quem vive neste mundo concorda,
haverá uma resposta:
deixe ele ser.
Mesmo que eles possam se separar
Ainda há uma chance de que eles entendam
haverá uma resposta:
deixe ele ser.
A tradução oferece algumas possibilidades de interpretação. Na letra original, "parted" pode ser uma alusão a pessoas que estão separadas, isoladas ou que, como o sujeito, estão de luto por alguém que partiu.
Em uma época marcada por guerras e conflitos internacionais, bem como pela contracultura hippie e seus ideais de paz e amor, os Beatles apelaram para uma posição de harmonia coletiva e até global. Nesse sentido, na segunda estrofe, deixam uma mensagem de esperança para o futuro.
Segundo o sujeito, quando todos aprenderem a ser tolerantes, quando souberem aceitar as coisas como são, haverá uma resposta, uma solução: a serenidade para receber tudo o que a vida traz.
A mensagem também poderia ser dirigida aos mesmos fãs da banda, que em pouco tempo sofreriam com a separação do grupo, mas teriam que aprender a aceitá-la.
Paulo pretende transmitir a sabedoria das palavras de sua mãe a outras pessoas, acreditando que esses ensinamentos têm o poder de transformar o mundo. Na gravação original, "haverá uma resposta" é substituído por "Não haverá mais tristeza", reforçando a possibilidade e a força dessa transformação. Nesta passagem, "deixe estar" também pode ser entendido como "deixe ir", "deixe aquele momento chegar".
Verso III
E quando a noite está nublada
ainda há uma luz brilhando em mim
brilhe até amanhã:
Deixa ela ser.
Eu acordo ao som de musica
Mãe Maria vem a mim,
dizendo palavras sábias:
deixe ele ser.
A última estrofe começa com uma referência à noite nublada, uma cena nostálgica, que sugere solidão, tristeza ou desespero. Esta névoa ou névoa também pode ser uma metáfora para a mente confusa ou estado de espírito.
O próximo versículo se encarrega de mostrar a contrapartida das trevas, ou seja, a luz como símbolo de fé e força. A presença luminosa "brilha até amanhã", ou seja, quando o sol voltar, quando os dias felizes voltam, e o sujeito se apega à sua luz interior e à sua esperança.
A expressão "deixe estar" nesta estrofe específica pode ser interpretada como "deixe passar" no sentido de "continue andando". Com a estrofe “Acordo ao som de música” lembramos que a vida se transforma, que se melhora. A música da manhã representa a ideia de um novo começo, um novo dia com inspiração e entusiasmo.
Algumas interpretações assumem que a mãe do cantor apareceu em sonho para consolá-lo pela iminente separação da banda, o que explicaria a referência à música nesta estrofe: Paul estaria transmitindo a seus fãs que os membros dos Beatles continuariam suas carreiras em sozinho.
Significado da música
A mensagem da música parece absurdamente simples, limitando-se a duas palavras: "deixe estar". No entanto, essas palavras resumem uma posição diante da vida, uma forma de lidar com as frustrações e tudo que está além do controle pessoal.
A música é, acima de tudo, uma lição de paciência, otimismo e esperança. Paulo coloca na voz da mãe as palavras suaves que ele precisa ouvir para suportar a amargura do destino com serenidade.
O aparecimento da mãe, no momento em que o sujeito mais precisa dela, evoca a união eterna, o vínculo inquebrantável entre mães e filhos, um amor mais forte que a própria morte.
Semelhante ao aparecimento de um anjo, a memória de Maria o aconselha a não se preocupar muito com os problemas, nem pensar muito nas coisas tristes, porque a vida está em constante transformação.
É preciso aprender a exercer a calma, a tolerância, a paz interior e o perdão, sustentados pela fé na promessa de dias melhores. o sujeito repete esse ensinamento como um mantra, tentando internalizar e transmitir o aprendizado aos outros.
Diante de derrotas ou episódios de solidão ou tristeza, o conselho que os Beatles compartilham é este: esqueça, aceite que as coisas acontecem, a vida continua, deixe estar.
Contexto histórico
O período de produção e lançamento da música (1969-1970) foi uma época marcada por inúmeros conflitos políticos e foi palco de diversas transformações sociais. É uma época de grandes confrontos entre a mentalidade conservadora e as novas correntes culturais que fizeram da liberdade sua bandeira maior.
Guerra e conflito violento
Em 1968, um ano antes de a canção ser composta, a guerra civil começou na Irlanda como resultado de diferenças religiosas entre católicos e protestantes.
A Guerra Fria entre os Estados Unidos e a União Soviética foi mantida desde 1945 por meio de conflitos indiretos, como a Guerra do Vietnã (1955-1975).
A batalha entre o Vietnã do Norte e o Vietnã do Sul foi na verdade uma batalha entre a URSS, seus aliados comunistas e os Estados Unidos, a Coréia do Sul e os países anticomunistas. Em nome de interesses políticos, o governo dos Estados Unidos enviou jovens soldados de suas fileiras para a morte.
Contracultura e direitos civis
Esta foi também uma época altamente revolucionária em relação aos direitos civis e, especialmente, aos direitos das minorias. As palavras de Martin Luther King e dos Panteras Negras lutando pelo fim da discriminação racial, os distúrbios de Stonewall que desencadearam a luta LGBT e marchas feministas cada vez mais começaram a chamar o atenção.

Ficou evidente que houve uma transformação do paradigma da juventude que, influenciado pelos ideais de paz e amor à cultura hippie, rejeitou a guerra e exigiu a retirada das tropas.
Apesar dos violentos confrontos pelos quais passavam naquela época, os jovens lutaram pelo pacifismo, pelo perdão e pela harmonia entre todas as pessoas.
Os Beatles se identificaram com essa mensagem e ajudaram a divulgá-la, por isso se tornaram um símbolo para milhares de fãs.

John Lennon se destacou como ativista político, desenvolvendo vários performances, canções e instalações com a artista Yoko Ono para o fim da guerra.
os Beatles
A banda de rock britânica foi formada em 1960 em Liverpool. Dois anos depois, ele definiu os membros com os quais alcançaria fama mundial: John Lennon, Paul McCartney, Geroge Harrison e Ringo Starr. Os Beatles se tornaram o grupo musical de maior sucesso na história da música popular.
O público parecia literalmente enlouquecer com eles. É por isso que a expressão "beatlemania" foi cunhada. Ao longo da década de 1960, eles continuaram a atrair multidões de fãs e a influenciar de forma definitiva e inegável o mundo da cultura pop ocidental.

Em 1969 fizeram seu último show e, no ano seguinte, lançaram o último álbum Deixe estar, acompanhado por um filme de mesmo nome documentando o processo de gravação. Mesmo que a parceria só tenha sido legalmente dissolvida em 1975, os membros não tocaram ou gravaram juntos novamente.
Vários motivos contribuíram para a separação da banda, como distância geográfica, diferenças artísticas, diferentes visões e novos projetos. Muitos também afirmam que o relacionamento de Lennon com Yoko Ono dificultou o processo, pois ele queria incluí-lo na produção das músicas da banda, algo que naturalmente os outros membros eles rejeitariam.
A faixa-título do último álbum da banda, Deixe estarPode ser interpretada como uma canção de despedida dos Beatles para seus fãs, mas deixando neles uma mensagem de esperança.
Para ver a música legendada, interpretada por Paul McCartney e com imagens históricas, clique no seguinte vídeo:
(Texto traduzido por Andrea Imaginario).