O Labirinto da Solidão, de Octavio Paz: resumo e análise do livro

No livro O Labirinto da Solidão, o escritor Octavio Paz reflete sobre a identidade do México e os valores culturais que movem os fios de sua história. Escrito em forma de ensaio, a densidade de suas abordagens o tornou um texto de referência para toda a América Latina. Portanto, neste artigo oferecemos uma breve introdução à sua leitura: resenha, resumo, análise e breve biografia do autor.

O século XX na América Latina se abre com uma questão nascida de uma independência quase incipiente: a identidade hispano-americana existe ou em que consiste? Essa questão preocupa também Octavio Paz neste grande ensaio denominado O Labirinto da Solidão, onde o autor se questiona sobre a identidade do ser mexicano especificamente. Sua pergunta principal será "o que torna os mexicanos diferentes?"

Estrutura do livro

Octavio Paz publicado O Labirinto da Solidão pela primeira vez em 1950. Este, que foi seu primeiro livro de ensaios, sofreu algumas modificações a partir de 1959, quando foi lançada a segunda edição.

Em sua primeira edição, o livro consistia nos primeiros sete capítulos, e o oitavo era apenas o apêndice. Desde sua segunda edição, o apêndice "Nossos dias" foi incorporado como o oitavo capítulo.

Atualmente, todos os capítulos se reúnem em um novo apêndice denominado "A dialética da solidão", uma espécie de síntese das ideias delineadas ao longo do texto. Os capítulos são:

1. O pachuco e outros extremos
2. Máscaras mexicanas
3. Todos os santos, dia dos mortos
4. Os filhos de La Malinche
5. Conquista e colônia
6. Da independência à revolução
7. Inteligência mexicana
8. Nossos dias
   Apêndice: A dialética da solidão

Parece que este livro representou uma grande preocupação, não só para Octavio Paz, mas também para os leitores mexicanos, uma vez que outras seções foram acrescentadas nas edições subsequentes. De fato, em 1969, Paz incorporou uma seção chamada “Pós-escrito”, que consiste nas seguintes partes:

• Olimpíada e Tlatelolco
• Desenvolvimento e outras miragens
• Crítica da pirâmide

Posteriormente, entrevista que Claude Fell fez com Paz, publicada na revista Plural em 1975, e que se intitulava “Vuelta a O Labirinto da Solidão”.

Resumo O Labirinto da Solidão

Octavio Paz reflete sobre a identidade e a nação mexicana em meados do século XX, quando o México já enfrentava as decepções da revolução de 1910. Naquela época, o mundo também enfrentava uma transformação capitalista radical, a expansão da ideologia socialista e as consequências da Segunda Guerra Mundial, que terminou em 1945.

O autor vai ao gênero literário do ensaio, cuja flexibilidade nos permite meditar sobre um tema sem a pretensão de ditar uma palestra ou revelar leis universais. O ensaio compartilha um caminho reflexivo que é, de certa forma, o fluxo da própria consciência. O ensaísta sabe que a identidade, como um labirinto, é um problema a ser resolvido. Para o México, é o labirinto da solidão, a condição máxima de ser mexicano.

Nos primeiros quatro capítulos do livro, Octavio Paz observa e analisa os movimentos migratórios, símbolos, costumes e rituais da cultura, todos eles no ápice de um processo de transformação. Sua tese principal se concentrará na convicção de que o ser mexicano se baseia na solidão, não como uma coisa existencial, mas como um imaginário coletivo, como uma imagem histórica.

Para definir o mexicano, Paz faz o contrário: seu primeiro esforço será olhar a identidade mexicana fora de suas fronteiras. Mais tarde Paz voltará o olhar ao próprio coração do México, para analisar as máscaras sociais que levam ao "ninguneo" como prática coletiva. Você passará pelos símbolos das festas e do culto à morte, percebidos como uma vingança pela vida e, por fim, Irá refletir sobre as perspectivas de um patriarcalismo, baseado na humilhação e violação simbólica da mãe.

Os capítulos 4 a 8 farão uma revisão da história como um tecido à mão livre, que será o tecido que envolve essa cultura anteriormente descrita: a conquista e a colônia, a a independência e a revolução, a inteligência mexicana e a contemporaneidade da paz naquela época, darão uma forma discursiva à solidão encarnada no imaginário. coletivo.

Análise de O Labirinto da Solidão

A seguir, analisaremos detalhadamente, capítulo por capítulo, cada uma das principais abordagens de Octavio Paz em O Labirinto da Solidão.

O paquuco e outros extremos (capítulo 1)

É interessante que Paz coloque sua primeira abordagem da identidade mexicana fora das fronteiras do México, em Los Angeles. Na década de 1950 existia nesta cidade um grupo cultural conhecido como "pachucos", gangues de jovens, quase sempre mexicanos, com um desejo manifesto de ser diferente, tanto na origem como na cultura da recepção. Pela paz, o pachuco procurou instilar medo em busca da auto-humilhação, sua vontade era não ser.

Assim, o pachuco é ideal para a imagem que acompanhará todo o livro: a solidão mexicana nasce da sensação de ter sido roubado, diz Paz. Portanto, a tese fundamental será que a história do México é a busca dessa afiliação, a busca do vínculo ou da origem, de cuja perda deriva sua solidão essencial.

Paz se pergunta: o que torna os mexicanos diferentes? O que os diferencia dos americanos? O vizinho ao norte parecia a Octavio Paz confiante no futuro; Ele lutou por seus ideais aperfeiçoando o sistema e não por meio de invenções; partiu de um otimismo que negava a realidade, gostava de contos policiais e fadas, gostava de entender e se deleitar com o humor. Eles eram, pelo menos até a Segunda Guerra Mundial, ingênuos.

Para Paz, os mexicanos contemplam o horror de sua cultura, adoram a morte; eles são crentes, mas não crédulos; Eles não são otimistas, mas acreditam em mitos e lendas; contemplam e vivem a tristeza como identidade.

Máscaras mexicanas (capítulo 2)

Neste capítulo, Octavio Paz reflete sobre as atitudes mexicanas de autodefesa, resignação e ironia que funcionam como máscaras que escondem a realidade. Assim, estabelece: o mexicano está fechado. Nessa cultura, abrir-se, mostrar-se é percebido como fraqueza e traição. Para Octavio Paz, isso é visível em expressões de linguagem como "no te rajes", máxima mexicana.

“Fender” é “abrir”, é mostrar o que há dentro, é estar ao alcance da penetração, da invasão, da indignação, do estupro. Por isso Paz relaciona o caráter fechado do mexicano com o machismo vigente, pois afinal a mulher é, então, uma imagem da fenda que nunca se fecha. A mulher é aberta por natureza. Abrir é "vender-se", diz Paz.

A modéstia é, portanto, uma máscara que protege a privacidade. Se espera-se que o homem seja reservado, espera-se que a mulher seja modesta. O corpo "mostra" o ser. A relação com a homossexualidade e o machismo no México dará outra pista: exercitar é nada mais do que “partir”, abrir-se, mas, apesar disso, vale ser aquele que “corta” o outro, aquele que "abre".

Tudo são máscaras: simulação, ocultação e dissimulação do outro, ninguém e, por fim, silêncio. Eles são mecanismos defensivos, não ofensivos. Essa é a luta mexicana.

Neste capítulo, Paz também postula que o que está fechado vive no México como um amor à forma. Daí o ritualismo e daí também a consolidação do barroco, literário e plástico, sobre outros paradigmas estéticos.

Todos os Santos, Dia dos Mortos (Capítulo 3)

Não deve ser surpresa que o mexicano goste de festas públicas. Esses são canais de purificação através do caos, momentos raros em que as pessoas podem se abrir, "quebrar". A festa permite a expressão e, segundo Paz, expressar-se é romper consigo mesmo. O festival permite que um dia seja exibido o que a cultura cotidiana impede. Esse é o lugar do dia dos mortos ou a festa do grito.

A cultura mexicana da festa é um culto à morte que Octavio Paz observa como símbolo de vingança contra a vida. As representações populares da morte são abordadas pelo autor como símbolos da insignificância da vida humana.

Os filhos de Malinche (capítulo 4)

O capitalismo e sua relação com o México é uma das preocupações de Paz. Segundo o autor, o capitalismo representa a expropriação do humano, reduzindo-o a mera força de trabalho. O capitalismo invade a sociedade e transforma a ordem e os símbolos em utilidade e lucro.

Se o camponês, diz Paz, representa mistério e tradição, o trabalhador se dissolve no que classe genérica, já que não possui suas ferramentas, nem o resultado de seu trabalho ou de sua Lucros. O trabalhador desempenha apenas uma função na cadeia produtiva. Portanto, seu trabalho se torna desumanizado. Coisa semelhante acontece com o técnico. A sociedade capitalista se torna eficiente, mas perde seu caminho.

Em meio a isso, o mexicano se mantém na luta com suas entidades passadas, cujas origens se encontram na conquista. Este será o lugar da expressão linguística "Viva o México, filhos da chingada!"; Mas quem é a Chingada?, pergunta o autor.

Esta é uma frase usada contra os outros: os outros, os estrangeiros, os maus mexicanos. Embora chingar tenha um significado diferente em cada região da América Latina, sempre teve uma conotação violenta; sempre se refere a uma forma de agressão.

Paz diz que a chingada é, então, "a mãe aberta, estuprada ou zombada à força". Ela é Dona Malinche, amante de Cortés, então seus filhos são fruto de estupro. Se Malinche "foi vendida", ela traiu seu povo, o mexicano não a perdoou. Ele rompeu com sua mãe, ele perdeu o vínculo.

Essa frase é para Paz a humilhação sarcástica da mãe e a violenta afirmação do pai. Esse é o grito da revolução. Por isso, a revolução nega a diversidade e impõe o homem no topo. Mais uma vez fechado, os mexicanos vivem órfãos e solidão.

Veja também Cem Anos de Solidão de Gabriel García Márquez.

Conquista e colônia (capítulo 5)

Diante da conquista e da colonização, os astecas sentem que os deuses os abandonaram, os deixaram órfãos. A Espanha, naqueles anos, não era a Espanha medieval fechada, mas aberta à universalidade devido à influência do Renascimento. Por isso a Espanha se aplica e se adapta, mas não inventa, segundo Octavio Paz.

A Igreja Católica, também de reivindicação universal, oferece aos indígenas uma filiação, um refúgio e, em última instância, um papel ou papel, mesmo que seja o último na sociedade. Portanto, a religião católica desempenhou um papel coeso.

Da mesma forma que a Espanha não inventa, mas aplica e se adapta, a nova arte espanhola não fingirá originalidade. Irá reivindicar, sim, universalidade.

Sor Juana Inés de la Cruz será um exemplo disso. Mas ela também, como filha da ordem colonial imposta no México, experimentará a dupla solidão: a solidão das mulheres e da intelectualidade. Como é de se esperar na cultura das máscaras, da dissimulação e do abandono, Sor Juana acabará guardando silêncio e acatando o papel que lhe foi imposto.

Da independência à revolução (capítulo 6)

O declínio da ordem colonial traz consigo uma imagem da América Latina como um futuro a ser realizado e não como uma tradição a continuar.

Mas, de acordo com o autor, os líderes da independência colocam as ideologias diante deles como uma máscara, uma vez que que, basicamente, não propõem uma nova ordem, mas a perpetuação da ordem anterior nas mãos do herdeiros. Por isso, diz Paz, a independência mexicana será uma guerra de classes e não uma guerra com a metrópole; será uma reforma agrária em andamento.

A confusão gerada no México naqueles anos permite aos Estados Unidos aproveita a situação para roubar metade de seu território, o que fere mortalmente o caudilhismo militar e atinge o moral mexicano. É uma fenda, é a terra violada, penetrada, rachada.

Mais tarde, o porfirismo será herdeiro do feudalismo colonial. É a imposição de uma minoria. Surge assim, mais uma vez na história do México, a simulação, pouco útil para romper com o passado, mas incapaz de criar uma ordem real.

A Revolução Mexicana é a primeira e verdadeira revelação de ser mexicano para Octavio Paz, pois embora ele tenha nascido sem programa, seu processo foi genuinamente popular e muito antes das revoluções socialistas do século, começando com o Russo.

No entanto, encontraria seus limites ao chegar ao governo. Por isso, aprisionado em sua condição orgânica sem um programa ideológico, acaba adotando um programa liberal, assimilando um discurso socialista e sofrendo as consequências do imperialismo. O que nasce pela primeira vez de uma autenticidade torna-se, novamente, um disfarce, uma máscara; em simulação e dissimulação. A revolução quer voltar à origem, e essa vontade de voltar é fruto da solidão.

Inteligência mexicana (capítulo 7)

Octavio Paz aborda neste capítulo o surgimento e evolução de uma nova geração de intelectuais que acompanharam o processo revolucionário ou que experimentaram transformações, não sem contradições. Todos os tipos de artistas e intelectuais surgiram a serviço da revolução, que tiveram que ser treinados em áreas estrangeiras para desenvolver um papel na administração do Estado. Alguns, identificando-se com o governo, perderam o espírito crítico do cargo.

Paz comemora política educacional desenvolvida por José Vasconcelos, secretário de educação, que promoveu importante reformas e proporcionou espaços para o desenvolvimento de artes de inspiração popular e nacional, como o muralismo Mexicano.

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Autor de A raça cósmica, Vasconcelos vê o México e a América Latina como uma promessa de futuro para o mundo. No entanto, Paz afirma que a reivindicação de uma educação socialista, progressista e antidogmática foi desmentida pelo programa liberal do governo.

Paz destaca o valor da contribuição de importantes intelectuais mexicanos que fizeram a diferença e se destacaram, para os quais constituem referências fundamentais, como José Gaos e Alfonso Reyes, entre muitos outros.

Nossos dias (capítulo 8)

Refletindo sobre o seu estado atual, Octavio Paz reconhece que a revolução criou a nação, deu-lhe corpo e nome, deu-lhe uma entidade, mas que, apesar disso, não foi capaz de criar uma ordem. vital onde pudessem ser encontradas as respostas que os mexicanos buscaram ao longo de sua história, principalmente a partir do momento em que começaram a tomar consciência de especificidade.

A análise de seu tempo histórico leva-o a escrutinar os limites e alcances dos modelos de ordem política, econômica e social. que dominam o mundo ocidental até então, e que, de alguma forma, afetam o projeto do país: capitalismo e socialismo. Ambos os sistemas, seja no discurso ou na práxis, são insuficientes para responder às necessidades Mexicana, assim como a realidade de outras nações, como latino-americanas, asiáticas e Africano.

Talvez neste labirinto de Octavio Paz, de alguma forma, um pequeno sopro de esperança, da possibilidade de ser mexicano, da promessa e do futuro, que, neste caso, exige a invenção.

A revisão da história, dos símbolos, da linguagem e dos rituais feitos pelo autor até o momento nada mais é do que um esforço. encontrar os caminhos que conduzem à libertação do homem, que é, afinal, o propósito de toda a história humano.

Breve biografia de Octavio Paz

Octavio Paz Lozano (1914-1998) nasceu na Cidade do México. Ele era um poeta, ensaísta e diplomata. Seus pais eram Josefina Lozano e Octavio Paz Solórzano, que foi um lutador ativo na revolução mexicana iniciada em 1910. Seu avô, Ireneo Paz, era intelectual e romancista. Em sua biblioteca, o jovem Octavio encontrou fascínio pela leitura, principalmente poesia.

Ele estudou na Escola Preparatória Nacional de San Ildefonso e depois estudou na Faculdade de Direito e Filosofia da Universidade Autônoma do México (UNAM).

Seus primeiros livros de poesia tiveram grande influência do pensamento marxista, mas aos poucos eles transformada pela influência das ideias dos surrealistas e também de outros movimentos literário.

Em 1944 recebeu a bolsa Guggenheim, pela qual se mudou para os Estados Unidos por um ano. No ano seguinte, ele iniciou sua carreira no Serviço de Relações Exteriores do México. Aos poucos, ele vai ganhando maior notoriedade como escritor, até se tornar um dos autores mais lidos no mundo de língua espanhola.

Ele recebeu o Prêmio Cervantes em 1981 e o Prêmio Nobel em 1990. Ele morreu em Coyoacán, México.

Obras mais importantes de Octavio Paz

Poesia

• 1933.- lua selvagem
• 1936.- Não passaram!
• 1937.- Sob sua sombra clara e outros poemas sobre a Espanha
• 1949.- Liberdade condicional
• 1954.- Sementes para um hino
• 1999.- Figuras e figurações

Teste

• 1950.- O Labirinto da Solidão
• 1956.- O arco e a lira
• 1957.- peras de olmo
• 1965.- Sinais giratórios e outros testes
• 1966.- Remédios Varus
• 1973.- O sinal e o doodle
• 1982.- Sor Juana Inés de la Cruz ou as armadilhas da fé
• 1989.- Poesia, mito, revolução
• 1990.- A outra voz. Poesia e final de século
• 1993.- A chama dupla: amor e erotismo