Os compositores BAROQUE mais destacados

Diz-se que o ser humano é filho do seu tempo e que o seu modo de vida está ligado às convenções da história do momento e às ideias que o rodeiam. Mesmo assim, há personagens na história que conseguem se destacar por sua criatividade, aqueles que conseguem pegar o que sabem para criar coisas novas que extrapolam os limites da arte.

Nesta lição de um PROFESSOR, falaremos sobre essas pessoas, as Compositores barrocos, um período de pompa e habilidade onde alguns compositores conseguiram pegar isso e transformá-lo em algo bonito que prevaleceria nos séculos vindouros.

O música no barroco ocorre na Europa durante o s. XVII, alguns vinculam seu início com o nascimento da ópera (ano 1600) e marcam seu fim com a morte do compositor Johann Sebastian Bach (1750). O barroco aconteceu o maior boom na Itália, Alemanha, Inglaterra, França e Espanha.

Em geral, a cultura do momento era baseada na valorização da mão de obra, extremos e contraste. Devido às mudanças na área religiosa, a música foi utilizada como meio de divulgação pela igreja e pela nobreza. É assim que a música vem a ser

um elemento de influência no público e o músico se torna um servo da monarquia.

É neste ponto da história que o linguagem instrumental da orquestra, no rastro da ópera. Isso exigia apresentações em grandes teatros. Os instrumentos de cordas predominaram, junto com o conceito de tonalidade, baixo contínuo e clareza de ritmo, compasso e contraste sonoro.

Estes são alguns dos compositores barrocos mais importantes:

Claudio Moteverdi (1567 - 1643, Itália)

Sua música representa a transição entre os períodos Renascentista e Barroco, movendo composições polifônicas e madrigais para o gênero de drama lírico e ópera. Ele é premiado com a primeira ópera da história: Orfeo, favola na musica,

Algumas obras notáveis:L'Arianna, A Fábula de Orfeu, O retorno de Ulisses à pátria.

Jean-Baptiste Lully (1632 - 1687, Itália / França)

Ele também era violinista e dançarino. Ele é reconhecido como o responsável por iniciar as formas da ópera na França. Graças à sua astúcia, ele viveu sob o favor da monarquia ao longo de sua vida, o que lhe permitiu permanecer e influenciar na esfera cultural. Seu gosto pela dança o levou a se envolver na criação de muitas obras do gênero balé, da qual criou a tragédia lírica (uma forma musical que funde o balé com a cultura francesa) e a comédia balé.

Algumas obras notáveis:Bellérophon, Isis, O cavalheiro burguês.

Henry Purcell (1659-1695, Inglaterra)

É considerado um dos mais importantes compositores barrocos de todos os tempos. Possui 861 obras em seu nome, que se caracterizam por incorporar e / ou fundir o estilo inglês com a música francesa e italiana. Das formas destacam-se suas sonatas, suítes, marchas e peças para cravo.

Algumas obras notáveis:Dido e Enéias, a Rainha das Fadas.

Antonio Vivaldi (1678 - 1741, Itália)

Foi padre e também compositor: violinista e professor. Outro papel que define Vivaldi é seu trabalho como empresário, nome atribuído à pessoa que se dedica à organização das artes musicais e teatrais, se for caso disso: óperas e concertos. Destaca-se por seus inúmeros concertos (aproximadamente 400) e óperas (46). Uma parte crucial de seu trabalho foi desenvolver a estrutura formal e rítmica do concerto como uma forma musical.

Algumas obras notáveis:As quatro estações, Ercole su'l Thermodon

Georg Phillip Telemann (1681 - 1767, Alemanha)

Autodidata, diretor musical em 5 igrejas diferentes. Ele fez tantas obras que o número exato de suas criações não é realmente conhecido. De acordo com as acreditações, a Telemann tem 800 obras em seu nome, mas outros estimam que chegue a uns impressionantes 3.000. Entre as obras de Telemann destacam-se óperas, música sacra e música de câmara.

Algumas obras notáveis: 12 fantasias para flauta solo, Pimpinone, Germanicus.

Johann Sebastian Bach (1685 - 1750, Alemanha)

Bach é talvez um dos músicos mais influentes de todos os tempos, inspirando outros grandes personagens como Mozart, Beethoven, Liszt, Wagner e Malher entre muitos outros. É reconhecido como o mestre do contraponto, foi cravista, organista, violinista, violista e cantor. Bach serviu para a monarquia e sempre permaneceu envolvido na igreja, como resultado a maioria de suas obras foram encomendadas, dedicadas e executadas para Deus.

Bach é o autor da famosa compilação de obras para teclado "O cravo bem temperado" a partir da qual os princípios da afinação de as 12 tonalidades que usamos hoje (antes da afinação tinha uma abordagem desequilibrada que não nos permitia interpretar as obras em nenhum tonalidade).

Algumas obras notáveis:O cravo bem temperado, A Arte da Fuga BWV 1080, Tocata e Fuga em Ré menor BWV 565.

Georg Fredrich Händel (1685 - 1759, Alemanha)

É reconhecido como o primeiro compositor a adaptar as obras ao gosto do público e não da monarquia. Eles o chamam de "primeiro mestre da homofonia" (quando 2 ou mais vozes se movem em paralelo criando acordes). Seus tipos de trabalho que mais se destacam são a ópera e o oratório. Apesar de ter nascido na Alemanha, ele fez a parte mais importante de sua vida em Londres.

Algumas obras notáveis:O messias, música de atuação, música para os fogos de artifício reais.

Domenico Scarlatti (1685 - 1757, Itália)

Apesar de ter nascido na Itália, ele se estabeleceu em Madrid. Scarlatti é amplamente conhecido por suas sonatas para cravo (aproximadamente 555). Ele também criou óperas no estilo do bel canto, creditando-lhe a popularidade do gênero. Embora seja reconhecido como músico barroco, suas obras foram um passo importante na transição para o período pré-clássico.

Algumas obras notáveis:Sonata K. 9 em ré menor, Amleto.

Agora que você conhece um pouco desses gênios, compositores barrocos, dedique-se a ouvir suas obras e a tentar imaginar seus motivos para se deixar transportar ao tempo.