Lista de instrumentos RUBBED STRING

Graças à curiosidade de inventar, hoje temos uma grande variedade e instrumentos que podemos usar dependendo do objetivo que queremos alcançar. No caso da música, temos um ampla gama de instrumentos que têm capacidades diferentes, cada uma com características especiais que nos dão sons específicos. É graças a isso que temos uma riqueza de texturas na sonoridade de muitas obras, peças e canções.

Cada instrumento tem sua própria personalidade e é interessante conhecê-lo para entender a música ou criá-la com eficácia. Nesta lição de um PROFESSOR, falaremos sobre os instrumentos de cordas.

Na música, o classificação de instrumentos musicaisé feito pela técnica que usamos para produzir som. Os instrumentos de corda pertencem à classificação do instrumentos de corda, porque é através de uma ou mais cordas que o som é feito.

No caso de instrumentos de corda, como o próprio nome indica, as cordas esfregam com uma ferramenta para criar atrito e esse atrito produz som.

Quando se trata de invenções, existe uma grande variedade de instrumentos que pertencem a esta classificação, em diferentes formas e locais de origem. No entanto, devido à forma como a história se passou e à excelência de alguns instrumentos, existem alguns que se popularizaram e perduraram ao longo do tempo. É o caso dos 4 instrumentos de corda mais populares e universais:

Esses instrumentos são usados ​​principalmente para a música clássica e constituem uma importante base da orquestra sinfônica, tanto em qualidade quanto em quantidade, uma vez que na verdade, mais da metade dos membros de uma orquestra padrão são tocadores de cordas esfregado.

Esses instrumentos pertencem a uma família. Se você olhar para eles, verá que eles têm muitas semelhanças entre si e até mesmo têm a maioria das partes em comum, mas com variações na forma e no tamanho. A principal diferença no som é a extensão das notas que podem produzir, ou seja, quão altas (altas) ou baixas (baixas). O violino é capaz de produzir as notas mais agudas, seguido pela viola, depois o violoncelo e, finalmente, o contrabaixo, que pode produzir as notas mais baixas. Devido ao tamanho do violino e da viola, esses instrumentos são tocados apoiados no ombro, tendo o queixo como forma de segurá-los. Em contraste, o violoncelo e o contrabaixo são tocados verticalmente no solo.

Dentro dos instrumentos de corda menos popular Podemos encontrar instrumentos de outras origens não ocidentais como o Ehru (de origem chinesa), o Kamanjeh e o Rabab (de origem árabe) e a viela sarangi (de origem indiana) entre outros.

Imagem: DokumentTips

Vamos falar especificamente sobre as partes violino, viola, violoncelo (ou violoncelo) e contrabaixo.

• Cordas: É a parte principal do instrumento que dá a afinação das notas do instrumento. São tensos em ambas as extremidades e mudam de espessura para produzir notas mais altas ou mais baixas. Quanto mais fina uma corda, mais altas podem ser as notas que ela produz. Por outro lado, quanto mais grossa a corda, mais baixas podem ser as notas. Em geral, esses instrumentos possuem 4 cordas, porém existem modificações para atingir notas mais extremas. Este é o caso de alguns contrabaixos que possuem uma corda adicional para atingir as notas mais baixas.
• Arco: É a ferramenta com a qual as cordas são friccionadas. O arco é um longo pedaço de madeira que tem fios de cabelo esticados chamados "pavio". Estes são revestidos com pitch ou resina, uma resina natural que aumenta a fricção nas cordas para produzir som.
• Caixa de ressonância: É o corpo do instrumento, o espaço através do qual o som entra e salta para ressoar.
• Estacas: São as peças que permitem apertar ou afrouxar os fios, existe uma cavilha para cada fio. O lugar onde os pinos se encontram é chamado "pegbox".
• Mastro: É a peça presa do topo ao corpo do instrumento, contra a qual as cordas são pressionadas com os dedos para mudar a nota.
• Ponte: É a peça na extremidade mais baixa das cordas que fornece a distância e o espaço do corpo do instrumento.
• Efes: São os orifícios que ficam na caixa de ressonância e pelos quais o som entra para poder ressoar naquele espaço.
• Pica: No caso do violoncelo e do contrabaixo, trata-se de uma haste de metal na parte inferior do instrumento que serve para apoiá-lo no solo.

Imagem: Slideplayer

Graças à técnica de tocar esses instrumentos, é muito fácil produzir sons duradouros sem muito esforço por parte do músico (ao contrário dos instrumentos de sopro, por exemplo) e por isso tendem a ser ideais para a criação de bases harmônicas. Esses instrumentos são muito versáteis e também podem ser usados ​​com agilidade para tocar muitas notas em alta velocidade. Além disso, o som é muito quente e doce, então eles podem criar melodias expressivas que são fáceis de distinguir e que são muito agradáveis ​​ao ouvido.

Outra qualidade importante é variedade de técnicas que podem ser usados ​​para tocar esses instrumentos. Cada técnica produz um tipo diferente de som e isso é ótimo para crie efeitos sonoros ou texturas orquestrais. Temos, por exemplo, o "pizzicato" que é quando as cordas são tocadas com os dedos como um instrumento de cordas dedilhadas, o "tremolo" que é quando o O arco muda de direção repetidamente e rapidamente e, finalmente, podemos mencionar "col legno" que é quando as cordas são tocadas com o arco em vez de esfregue-os. Assim como esses, existem muitas outras maneiras criativas de usar instrumentos de corda para criar sons interessantes.

Cada tipo de instrumento possui características únicas que podemos usar a nosso favor para criar músicas maravilhosas e interessantes. Agora que você sabe um pouco mais sobre esses instrumentos, basta saber ouvi-los para reconhecê-los ou se aventurar a aprender a tocar um deles.

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