Instrumentos DIGITAIS: o que são, características e exemplos

A música é uma arte que acompanha a humanidade há muito tempo, à medida que nossa criatividade e inventividade crescem através com o passar do tempo, a música também evoluiu de muitas maneiras, incluindo a maneira como a capturamos e nós partilhamos.

Lembremos que a princípio a única maneira de ouvir música era diretamente quando alguém a interpretava, já que não existiam os artefatos necessários para captar o som e reproduzi-lo. Com o tempo, alguns personagens criaram máquinas com recursos inimagináveis ​​que nos deram novas possibilidades e, graças a eles, a música mudou junto com a proximidade e acessibilidade que temos dela.

Neste artigo de um PROFESSOR, aprenderemos sobre instrumentos musicais digitais, com uma breve introdução aos conceitos, operações e possibilidades atuais para a produção musical.

Índice

1. Música digital: uma nova era
2. Instrumentos musicais digitais: do analógico ao digital
3. Sintetizadores: a base dos instrumentos digitais
4. Instrumentos VST

As primeiras invenções para capturar o som e reproduzi-lo eram analógicas, ou seja, o princípio de qualquer uma dessas máquinas era ser capaz de captar o fenômeno físico do som (ondas sonoras) e copiá-los por meio de outro meio que dure para poder ouvi-los indefinidamente ao nosso capricho. Graças a esses princípios, obtivemos objetos como discos de vinil (por meio do uso de gravação mecânica) e as cassetes (por meio de tecnologia eletromagnética).

Com os avanços da computação, conseguimos traduzir todas as nossas ideias em uma interpretação digital. Quando falamos em informação digital, é preciso entender que as máquinas de linguagem digital funcionam com códigos, uma linguagem baseada em números. Impressionantemente, tudo o que vemos e usamos em computadores e máquinas digitais (música, imagens, aplicativos, etc.) é composto de números que são indicações comportamentais para o computador. Chamamos este sistema "Sistema Binário".

É chamado de sistema binário porque é composto de dois números: 1 e 0. Quando temos oito conjuntos de dígitos binários, isso é o que chamamos "Byte". A partir daí, temos o resto das medições digitais: byte (B), megabyte (MB), gigabyte (GB), terabyte (TB), etc.

Imagem: Slideshare

É importante entender então que quando falamos em informação digital, o resultado não é exatamente uma reprodução do que queremos capturar, mas um interpretação informativa. Por exemplo, na música, sabemos que os artistas às vezes vão a um estúdio para gravar suas vozes e instrumentos. Por meio dos microfones, que são outro artefato que nos ajuda a capturar o som, a música de sua apresentação é capturada. Até agora tudo continua analógico.

Agora, a partir deste ponto, a coisa comum hoje é que as gravações de música são transferidas para um computador, onde cada take musical será armazenado para ser editado, mixado e masterizado para distribuição. Nesse processo, já é necessária uma conversão do analógico para o digital, graças às máquinas e ao mesmo computador que levará essa informação para convertê-la para o sistema binário.

Em resumo: músicos tocam música que é capturada por um meio analógico, que é então passada a um computador para se tornar informação digital que iremos reproduzir novamente para ouvir como música.

Atualmente, temos um número impressionante de recursos altamente acessíveis disponíveis para qualquer pessoa interessada na produção musical. Em épocas anteriores, muitos dos artefatos analógicos eram muito grandes, muito caros ou muito raros, de modo que a autoprodução de música era uma tarefa difícil. Hoje, podemos explorar nossa criatividade com nosso próprio computador, alcançando software, aplicativos e recursos bastante acessível.

Sintetizadores

Existe outro fenômeno importante na história da invenção na música e é a eletricidade. Como em muitas outras áreas, a humanidade conseguiu fazer com que um recurso natural se moldasse à sua vontade. A máquina capaz de converter eletricidade em som é a "sintetizador" (Você pode encontrar mais informações no artigo "Instrumentos musicais eletrônicos").

O sintetizador nos deu a opção de produzir e inventar novos sons, que não vêm de nenhum instrumento musical analógico e podemos até manipulá-los para torná-los muito parecidos com um instrumento real. É assim que o instrumentos musicais eletrônicos que conhecemos hoje.

Imagem: Slideshare

Hoje, os sintetizadores são uma parte muito importante para complementar a música moderna, no entanto, quando sendo sons produzidos "artificialmente", não é estranho esperar que isso não nos proporcione a sensação musical de que nós buscamos. Mais uma vez, o avanços tecnológicos Eles nos permitiram conceber uma forma de nos aproximarmos da realidade do som por meio dos computadores e começamos a usar a tecnologia "VST" o “Virtual Studio Technology (do inglês, significa Virtual Studio Technology).

A maioria dos instrumentos VST são baseados no princípio de "Samplers", que é quando pegamos uma série de samples de um instrumento para poder reproduzi-lo digitalmente em outro meio, como um teclado conectado ao computador. O processo de criação de amostras de um instrumento é exaustivo porque requer a gravação de todos (ou a maioria) as notas de um instrumento, incluindo as variações de intensidade com as quais são tocadas. Apesar de tanto esforço, é graças a isso que posteriormente, através da programação, podemos obter ferramentas para compor música através do computador. Uma compilação de amostra de um ou mais instrumentos específicos é chamada de “biblioteca” VST. Existem também plugins para efeitos sonoros que recriam espaços reais (em termos de reverberação) ou para manipular o som (compressores, limitadores, equalizadores entre outros).

Graças às bibliotecas e componentes VST, podemos criar obras para uma orquestra sinfônica completa, chegar perto de fazer uma obra para violoncelo sem saber tocá-la, ou incluir instrumentos exóticos fora do nosso alcance em nossas obras musicais. Eles também são extremamente úteis para explorar como uma peça pode soar antes de gravá-la com instrumentos reais.

Muitos acreditam que a música real e ao vivo não tem comparação, que apesar do quanto podemos aproximar a criação musical da tecnologia, recursos e calor humano nunca pode ser substituído. Embora isso possa ser verdade, é graças aos instrumentos musicais digitais que muitos amadores como profissionais, eles podem ter acesso a uma ferramenta que os ajudará a expandir seus horizontes de criatividade musical.

Se você gostou de ler este artigo escrito por um PROFESSOR e aprendeu sobre música e instrumentos musicais digital, convidamos você a deixar um comentário e continuar explorando o resto dos artigos que temos para te oferecer.

Se você quiser ler mais artigos semelhantes a Instrumentos musicais digitais, recomendamos que você insira nossa categoria de Instrumentos musicais.