Análise do quadro Independência ou Morte (O Grito do Ipiranga)

Independência ou morte, também conhecida como O Grito do Ipiranga, é uma praça do artista Pedro Américo de Figueiredo e Mello.

Datado de 1888, uma pintura exibe uma representação de D. Pedro I proclamando a independência do Brasil.

Feita sob commenda, obra de grandes proporções medindo 415 x 760 cm e atualmente não encontrada no Museu Paulista, podendo ser classificada como obra do Neoclassicismo.

Um jantar retratado é uma idealização No momento em que Dom Pedro I declarou que o Brasil não era mais colônia do que Portugal. Portanto, esta é uma obra que não apresenta com fidelidade essa passagem da história.

Inspiração em tecido francês

Pedro Américo foi um pintor académico e estudou arte na França entre 1859 e 1864, também, as suas referências foram à pintura europeia.

A intenção do artista era criar uma obra icônica que expusesse gloriosamente um importante cenário histórico brasileiro.

Além disso, fez vários esboços e estudos inspirados em outras obras, alguns deles em tela. Batalha de Friedland (1875), do francês Ernest Meissonier, que serviu de referência.

Personagem teatral e patriótica

Um jantar pintado por Pedro Américo exibe um carácter teatral, com gestos largos e muitas personagens num ambiente que exalta o patriotismo e coloca Dom Pedro como herói nacional.

Percebe a imposição do gesto do imperador, que ergue a espada com um olhar fixo, quando os homens que o acompanham ou o chapéu, em sinal de respeito e aclamação.

Além disso, ou nobre posiciona-se quase no centro da composição, ou seja, que destaca a sua figura, trazida solenemente com roupas pomposas.

Impressão de movimento na composição

Da forma como o jantar foi construído, foi pensado para exaltar o momento e provocar o não espectador a se impressionar ao participar da situação.

Há um clima de aventura que pode ser percebido pela sensação de movimento do jantar. Por isso, ou artista, usei alguns recursos que dirigi ou queria ver ou fotografar.

Percebo que há uma organização de dois elementos em dois semicírculos, que orientam ou apontam para direcionar e para topo, seguindo a Linha da Cavalaria e outra que segue um caminho para o fundo e para a Esquerda, terra.

Participação do povo como espectadora

O povo Brasiliro é representado de forma passiva e amenizada por uma figura média do camponês que passa o cabelo local com seu carro boi, e não a borda inferior da figura.

Ainda há uma residência bastante simples ao lado. Era baseado em uma casa real que não tinha lugar.

Curiosidades sobre pintura e momento histórico

Conforme abordado, este trabalho pretendia transmitir um caráter glorioso, imaginativo e imponente à nação brasileira. O objetivo foi alcançado no tecido Entro pela história e imagem da população, sendo interpretado por muitos como é em uma situação ou de uma maneira.

Pedro Américo esteve várias vezes não local, fez estudos de campo, tem acesso a documentos históricos e paramentos imperiais, a fim de produzir uma imagem que simbolize toda pompa ou contexto exigiu.

Nesse ínterim, disseram-me que na ocasião - ou na maior parte da minha gozada secular anterior - foi diferente do dia retratado. Você se anima, por exemplo, foi provavelly mulas ao azar de cavalos, Pude participar melhor desse tipo de expedição.

Além disso, você sabe - eu sei disso Dom Pedro eu estava comendo saudavelmente noivo Quando deu o choro dá independência, devido a problemas intestinais, então, é necessário que a pessoa não esteja neste momento.

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Arte-educadora, artista visual e fotógrafa. Graduado em Educação Artística pela Universidade Estadual Paulista (Unesp) e formado em Fotografia pela Escola Pan-Americana de Arte e Design.