Candido Portinari: top 10 trabalhos analisados

Candido Portinari (1903-1962) foi um dos dois maiores pintores brasileiros de todas as idades.

O artista, modernista, recebeu uma série de prêmios e retratos nacionais e internacionais, como nenhum outro, muito da dura realidade brasileira, eternizando as imagens como estão presentes na Aposentados e Guerra e Paz.

1. Aposentados (1944)

A mais famosa tela de Portinari retrata uma família pobre e anônima, composta por Vítimas de tempo seco no Nordeste do Brasil. O prio nome escolhido para o quadro - Aposentados - Relatório sobre a condição e falta de anonimato de uma família que representa tantas outras.

Os personagens se veem em luta e urso, escurecidos pelos pêlos do sol, frágeis, vítimas da aridez nordestina. Um dos meninos mais novos mostra uma barriga distendida causada por pelos vermicos (também chamada de barriga d'água).

Observa-se um clima fúnebre na imagem dos cabelos destacados utilizada (cinza, marrom e preto). Não observamos carcaças, paisagem desértica, semi-vegetação, com urubus sobrevoando a quinta que parece aguardar a morte da família.

OU retrato da miséria Foi pintada por Portinari em Petrópolis e eterniza quem vive em condições subumanas e precisa emigrar para sobreviver.

Uma tela, que está exposta no MASP, foi pintada a óleo e mede 190 por 180 cm.

Se você deseja uma análise aprofundada da obra mais famosa de Portinari, recomendamos ou artigo Quadro Retirantes, de Candido Portinari.

2. Guerra e Paz (1955)

Em Guerra e Paz ou pintor de rosto, uso de formas e linhas geométricas, assumindo personagens sobrepostos e povoando como tecidos com muita gente.

A leitura da imagem da paz e da imagem da guerra pode ser feita pela expressão das personagens que eu venho ou meio (na guerra) amarrado ou alívio (em paz). As toneladas usadas nas duas representações também são diferentes.

Na guerra, Portinari resolveu inovar e, ao invés de simbolizar ou lutar pela representação de soldados em batalha, como era tradicionalmente feito, escolhidos retratam um conjunto de imagens do povo em molho.

Ele foi contratado como pintor em 1952. Uma enorme obra (cada painel tem 14 metros de altura por 10 metros de comprimento e pesa mais de 1 tonelada) esteve presente do governo brasileiro para a sede da ONU em Nova Iorque.

Guerra e Paz representam sem dúvida ou melhor work that já fiz. Eu dedico você à humanidade.

Cândido Portinari (1957)

A Portinari dispõe de um espaço de 280 metros quadrados para criação e início ou planejamento do projeto sênior realizando 180 estudos com desenhos e maquetes. Em 6 de setembro de 1957, os caixotes com obra entregue oficialmente em cerimônia oficial à ONU.

Guerra e Paz Pode ser admirado no hall da sede da ONU, em Nova Iorque, e mede 14 metros de altura por 20 metros de comprimento.

3. Ou lavadora de café (1934)

Entre os temas mais frequentes de Portinari estavam os trabalhadores rurais com suas atividades diárias. E Ou lavadora de café Vocês são as obras mais consagradas da linha de produções.

Reparar como ou pintor destaca características físicas A força do trabalhador do café pela valorização de dois membros - os braços e as pernas apresentam contornos musculares, a partir dos quais atuam diariamente no campo.

Ou o protagonista anônimo é uma cafeteria retratada não sua obra local com sua ferramenta - a enxada - na mão direita, enquanto faz uma pausa de lavoura.

Ao inverso do olhar para o retratista, porém, ou trabalhador desconhecido olha para a paisagem. Atrás do corpo vemos, ao encontrarmos, uma plantação de café.

Uma tela pintada a óleo encontra-se protegida não MASP e tem 100 por 81cm.

Para saber mais sobre este trabalho, leia: Analisar Ou lavadora de cafépor Candido Portinari

4. Mestiço (1934)

Mestiço Este é um lindo retrato de um homem anônimo, em um baú. Pela sua fisionomia, vemos que o resultado dá uma mistura de dois povos diferentes que compõem uma sociedade brasileira. O nome do quadro urbano, aliás, essa nossa origem híbrida, fruta de diferentes origens (europeia, negra e indiana).

Ou jovens que não foram identificados provavelmente não são seus locais de trabalho, na fazenda observamos uma paisagem rural desabitada com plantações de banana. Ou cara de homem ou pintor e, conseqüentemente, ou espectador. À medida que as suas feições são datadas, assim como a sua postura corporal imponente, de braços cruzados.

Portinari teve atenção especial nessa pintura pelos detalhes, reparo como os músculos ficam virou e como se houvesse uma atenção para a sombra, não brinco com luz e acrescentei detalhes como as rugas em nossos dedos mais dias.

Mestiço É um óleo sobre tela medindo 81 por 65 cm e pode ser visto na Pinacoteca do Estado de São Paulo.

5. Ou café (1935)

Portinari foi contemporâneo e testemunhou ou período áureo do café no Brasil, muitos de seus tecidos registraram, portanto, este momento de nossa história.

Além de fazer retratos de trabalhadores individuais, ou pintores criouis composições como acima, de coletivos, flagrando diferentes momentos da produção não cafeeira.

Aqui estão mais de dois trabalhadores que são desproporcionais quando comparados ao resto do corpo, ISSO foi intencionalmente um pintor, que queria enfatizar questão da força da mão de obra braçal envolvidos nesse tipo de comércio.

Para o tecido Ou café Foi premiado internacionalmente (foi o primeiro prêmio internacional de pintor) depois de ter sido exibido na Exposição Internacional de Arte Moderna de Nova Iorque.

A obra é um óleo sobre tela medindo 130 por 195 cm e faz parte do acervo do Museu Nacional de Belas Artes, não do Rio de Janeiro.

6. Criança morta (1944)

Com um tema e um estilo semelhante ao Aposentados, para o tecido Criança morta Não foi pintada no mesmo ano da obra mais famosa de Cândido Portinari.

Nessa composição ou público também apresentou a uma família que precisa cara fome, miséria e seca não nordeste.

Vemos o centro da imagem ou cadáver de um familiar que perdeu a vida, provavelmente devido às condições extremas a que o corpo foi submisso. A alta mortalidade infantil perpetuada por Portinari foi relativamente frequente durante um longo período na região Norte do Brasil.

Não quadro Criança morta Todo obrigado a perder e choram, mais ou adulto que corre ou corpo nem seco consegue olhar a cara, a sua expressão corporal e de desespero absoluto.

Criança morta Pode-se admirar a visita de cabeleireiros públicos ou do MASP. Sobre tela, pintada com tinta óleo, tem 182 por 190 cm.

7. Uma primeira missa no brasil (1948)

Cândido Portinari tomou liberdade de fazer uma interpretação livre da primeira missa em apenas brasileiro E não se preocupou em limitar os registros históricos àquela que fora a primeira celebração do país.

Na su leitura desse evento, o pintor escolheu abusando de corações vivos usando linhas geométricas. Um pano foi levantado quando eu não sou uruguaio, exilado por motivos políticos (Portinari era comunista e foi perseguido pelo governo brasileiro).

Uma pequena comissão foi encomendada em 1946 por Thomaz Oscar Pinto da Cunha Saavedra para a sede do Banco Boavista (banco presidente). Ou quadrada, enorme, deveria ser abrigada no mezanino de um imóvel projetado por Niemeyer localizado no centro do Rio de Janeiro.

Em 2013, ou obra, que passou pelos anos do grande público, fui comprado cabelo do governo e passei a ver parte do acervo do Museu Nacional de Belas Artes. O painel tinha 2,71 m por 5,01 me foi feito com tinta a óleo.

8. Paisagem com bananeiras (1927)

Por ser uma linguagem bastante diferente e pouco conhecida em público, Paisagem com bananeiras Ele acabou desmoronando porque se distanciou esteticamente do resto da obra do pintor brasileiro.

Portinari pintou esse tecido ainda no princípio da carreira usando traços simples com o objetivo de retratar uma paisagem rural tipicamente brasileira com bananeiras.

Para dar vida ao seu tecido fez, use uma gama de cores mais restritas (do azul ao verde e depois ao terra), optando por uma composição mais lisa e plana.

Um tecido não tem seres animados - nem homens, nem animais - deixando à vista do espectador apenas uma bucólica paisagem natural vazia.

Ou item de pintura a óleo 27 por 22cm e parte de uma coleção particular.

9. Dança na roça (1923)

Dança na roça É extremamente importante para o trabalho do pintor porque foi a primeira tela com tema nacional. Ela foi criada quando Portinari tinha apenas 20 anos e estudava na Escola Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro.

O fundo liso e escuro destaca os personagens - dançarinos coloridos em pares e componentes da banda.

Na imagem encontramos uma típica dança popular, de Camponeses, de sua cidade, Brodósqui, não do interior de São Paulo. Sobre a criação do pano restou uma história, encontrada na correspondência do pintor:

“Quando comecei a pintar, senti que ia fazer umas pessoas e cheguei a fazer ou 'baile na Roça'”.

Uma obra que Portinari tanto estima chegou a ser contestada no Salão Oficial da Escola de Belas Artes de 1924 por não ser compatível com a estética da época. Frustrado, ou jovem, resolvi partir para outro gênero de pintura, mais voltado para o retrato acadêmico.

Ou a obra desapareceu por mais de cinquenta anos para a tristeza do pintor. Dança na roça É um óleo sobre tela com 97 por 134 cm e pertence a uma coleção particular.

10. Meninos lançando cachimbo (1947)

Em Meninos lançando cachimbo nós vemos quatro crianças celebrando a liberdade, pulando de um passatempo tradicional atemporal - tubo de liberação.

No tecido não vemos as expressões das crianças, mas com a expressão corporal dificilmente observamos que as crianças correm levemente a aproveitar ou ao fim da tarde.

De paisagem lisa e desfocada, faz-se em degradada com tons áridos, dando destaque às crianças mais velhas, coloridas com os seus cachimbos.

Portinari tem algumas outras fotos com o mesmo título e imagens semelhantes e uma certa fixação em retratar crianças pulando, segundo ou pintor:

"Sabe por que ele pintou tanto menino em gangorra e balanço? Para botá-los no ar, feito anjos. "

Para o tecido Meninos lançando cachimbo face parte de coleção particular, e confeccionada em tinta óleo e tem 60 por 74 cm.

Se você é pintor, aproveite também para conhecer ou artigo Vida e obra de Cândido Portinari.