Salvador DALÍ e SURREALISM

É atribuído a Salvador Dalí (1904-1989) a frase "a diferença entre eu e os surrealistas é que eu sou surrealismo", e é isso, embora tenha começado com contemporâneos, esse artista excêntrico e inclassificável que se esforçou para se distanciar e se excluir de qualquer movimento. Algo que não o impediu de se tornar um verdadeiro ícone do século XX e um dos representantes mais emblemáticos do surrealismo.

Sua contribuição mais importante e impressionante foi sua método crítico paranóico, ainda usado por muitos artistas para obter inspiração original ao explorar o subconsciente. Nesta lição da unPROFESOR.com, oferecemos um resumo das principais características de Salvador Dalí e o surrealismo.

Exagerado, narcisista, único, Salvador Dalí é um dos pintores mais influentes, populares e excelentes do século XX. Um artista multifacetado e prolífico e, claro, o mais famoso surrealista. Embora sua produção pictórica seja a mais lembrada, ao longo de sua trajetória também se dedicou à escultura, à moda, publicidade, gravura e escrita e cinema, suas colaborações com Luis Buñuel e García Lorca em “Un perro Andaluz "; com Alfred Hitchcock e com a Disney.

Salvador Dalí nasceu em Figueras em 1904, Filho de família abastada, começou a pintar desde muito jovem, impressionando o seu entorno, que o aconselhou a estudar na Escola de Belas Artes de Madrid. Expulso várias vezes desta instituição por seu comportamento excêntrico e seus comentários contra a autoridade, Dalí partiu para Paris.

Lá ele conheceu Picasso, para sua esposa e musa, Gala Éluard, assim como o resto de seus contemporâneos como Man Ray, Max Ernst, Louis Aragon, André Masson e especialmente para André Breton, autor em Manifesto surrealista (1924). Movimento do qual fazia parte, embora se distanciasse com o tempo.

Sempre polêmico, Dalí trabalhou nos Estados Unidos, em Hollywood, para retornar à Espanha, onde morreu em 1980.

O Surrealismo foi um movimento artístico e literário das vanguarda do século vinte, sendo fundada por André Breton em 1924Seu objeto principal é a expressão do subconsciente através da pintura, literatura, fotografia, cinema e escultura. Os princípios do surrealismo iam contra a razão, o racionalismo e o positivismo.

Breton definiu o surrealismo como "puro automatismo psíquico" através do qual se expressa o funcionamento real do pensamento sem o controle da razão e livre de qualquer preocupação moral ou estética. Breton acreditava que a originalidade de Dalí residia no fato de ele ter participado tanto como ator quanto como espectador.

Características da arte surreal de Salvador Dalí

Para terminar de conhecer a relação de Salvador Dalí com o surrealismo, vamos listar as características mais marcantes das obras deste artista:

• Dalí é considerado como um dos pioneiros do movimento surrealista, aplicando sua ideologia a tudo que ele criou. Um artista que sempre foi ousado e polêmico em suas criações.
• Dalí foi baseado no teoria freudiana para criar uma linguagem visual poderosa capaz de capturar seus sonhos, pesadelos e alucinações. Imagens que se tornaram icônicas.
• Os principais tópicos abordados foram morte, erotismo e decadência, refletindo em suas obras as teorias da psicanálise. Assim, com base em sua própria vida e nas memórias de sua infância, toda sua obra é carregada de simbolismo, desde símbolos religiosos até animais ou fetiches. As paisagens criadas pelo surreal Dalí são reais e oníricas ao mesmo tempo, cheias de melancolia.
• Dalí subscreveu a teoria do automatismo surreal de André Breton, para finalmente criar seu próprio sistema, o sistema crítico paranóico. Um estado que permite ao artista manter um certo controle sobre as visões do artista, contrariando a ideia de André Breton de puro automatismo. Uma atitude que significou a exclusão de Dalí do movimento surrealista, além de alguns depoimentos políticas que foram interpretadas como fascistas e que receberam a condenação de muitos de seus contemporâneos.
• O método crítico-paranóico de Salvador Dalí É uma técnica desenvolvida pelo psicanalista francês Lacan. Um método que requer superar a percepção diária e tornar essas obsessões e fantasias cotidianas compreensíveis para os telespectadores. Dalí analisou, criticou e retrabalhou seus próprios pensamentos, sonhos e visões antes de capturá-los.
• Seu trabalho também foi adotado e admirado pela arte pop, inspirando seu trabalho a diversos trabalhos comerciais em publicidade, cinema, fotografia e moda, popularizando sua figura e sua obra. Muitas de suas obras são icônicas e referência para muitos artistas e criativos. Uma iconografia que já faz parte do patrimônio cultural mundial.
• Dalí sempre escolheu posições transgressivas, rebeldes e livres, conseguindo fazer de si mesma uma marca lucrativa. Isso o levou a ser muito criticado pela comercialização de sua obra e de sua figura. "Avid Dollars" foi o anagrama que André Breton criou para criticar Dalí. Um primeiro passo para o "Julgamento surreal" Dalí foi submetido e depois expulso para sempre do círculo de intelectuais e artistas do movimento. Fato que motivou aquela frase “Eu sou surrealismo” que Dalí disse.