O GIOCONDA de Leonardo Da Vinci

La Gioconda ou Mona Lisa de Leonardo Da Vinci É uma das obras mais enigmáticas, ricas e polêmicas da História da Arte. Especulações sobre a identidade da modelo, o que está por trás de seu sorriso enigmático, por quanto tempo Leonardo trabalhou neste trabalho, por que o manteve com ele e como passou a fazer parte do acervo real francês são questões que têm levado muitos pesquisadores a se aprofundar na obra e partir em busca de respostas.

Nesta lição do unPROFESOR.com, oferecemos a você o comentário e análise da Mona Lisa por Leonardo Da Vinci, uma obra icônica e majestosa que constitui uma das pinturas mais famosas e fascinantes da história.

Índice

1. O que a Mona Lisa representa? Comentário de La Gioconda
2. Análise iconográfica de La Gioconda
3. Curiosidades da Mona Lisa - Análise da Mona Lisa
4. Composição de La Gioconda

A Monalisa é um óleo renascentista(Cinquecento) trabalho de Leonardo da Vinci

Leonardo Da Vinci pintou este quadro ao longo dos anos 1503 e 1505, deixando-nos nele uma nova forma de conceber a pintura. Assim, a Mona Lisa é o primeiro retrato italiano em que uma modelo é pintada em um retrato de meio comprimento, ou seja, incluindo os braços e as mãos, além de fazê-lo em uma escala realista.

A figura aparece sentada em uma cadeira e com uma paisagem ao fundo, sendo uma fórmula que influenciou a arte florentina e lombarda do início do século XVI e que se conecta com as vistas de três quartos da paisagem, o ambiente arquitetônico e as mãos unidas típicas do retrato flamengo da segunda metade do século XV. Os novos aspectos adicionados por Leonardo são a técnica de "Sfumato"ou ilusionismo atmosférico, monumentalidade e equilíbrio que conferem à figura um aspecto irreal e enigmático.

Temas da Mona Lisa

La Gioconda sempre foi admirada por seus sorriso enigmático, sua beleza serena e seu olhar fascinante, sem saber com certeza quem é a mulher representada. Uma das últimas teorias considera que Leonardo pintou nele sua mãe ou uma imagem idealizada dela.

Uma espécie de virgem secular em que Leonardo captura aquele mulher ou mãe ideal, sendo talvez a razão pela qual nunca considerou que a pintura estava terminada, nem a deu a quem deveria encomendá-la, a Francesco del Giocondo.

Imagem: Papelaria La Vuelta

Continuamos esta análise de A Monalisa falar, agora, da iconografia deste importante obra de Leonardo Da Vinci.

Lisa Gherardini, The Mona Lisa

Como já observamos, os críticos discordam sobre o identidade de modelo. Assim, aventurou-se que poderia ser um jovem vestido de mulher, um dos amantes de Giuliano de Medici e até mesmo um retrato do próprio Leonardo como mulher.

No entanto, a teoria mais aceita e coletada pelo historiador da arte Giorgio vasari (1550), é que foi Lisa Gherardini, Mona Lisa, esposa do rico comerciante de tecidos florentino Francesco del Giocondo. Leonardo manteve a obra e, após sua morte em 1519, tornou-se propriedade do rei Francisco I da França.

O autor

Leonardo Da Vinci (1452-1519) Ele era filho ilegítimo de um rico tabelião florentino e de uma jovem camponesa. Desde criança fui aprendiz na oficina Andrea Verrocchio, escultor e pintor, tornou-se um dos grandes gênios da história pelo domínio que alcançou na pintura, arquitetura, escultura, engenharia, biologia, música e literatura. Um homem universal, Leonardo alcançou grande fama já em seu tempo trabalhando para nobres, papas e reis.

No momento em que Leonardo pinta La Gioconda, o Cinquecento, é o momento em que surgem novos centros artísticos como Veneza, surge a Contra-Reforma e Leonardo, Michelangelo e Rafael Eles são as grandes figuras da arte.

Um dos elementos mais marcantes de A Monalisa é o rosto dele, especialmente o dele olhar misterioso e seu sorriso enigmático. Um rosto em que os cílios e as sobrancelhas são marcantes, produto de um mau restauro, e um certo tom esverdeado, também produto disso. Algumas falhas que não diminuíram o apelo em uma pintura em que Leonardo parece querer nos mostrar a felicidade no sorriso da modelo.

Uma ideia de felicidade para a qual o uso de cores quentes e o uso de Sfumato. Assim, Leonardo utilizou essa técnica para borrar os lábios e os olhos, além dos cachos dos cabelos, cabelos que se fundem com as pedras da paisagem e as dobras do xale.

Com essa técnica, Leonardo conseguiu recriar o efeitos da luz na pele da mulher e na paisagem, proporcionando uma aparência quase irreal e um amolecimento do rosto. Para isso, Leonardo escolheu um suporte de madeira de choupo preparado com várias camadas de gesso. Feito o painel, o pintor primeiro desenhava diretamente sobre ele e depois pintava a óleo com muita paciência e com cores muito diluídas. O objetivo final era aplicar camadas diferentes e para essas sobreposições dar ao rosto múltiplos efeitos de luzes e sombras e uma grande naturalidade.

O estudo realizado com uma câmera de alta resolução mostrou como Leonardo desenhou o retrato no papel e transferi-o para a tela com uma técnica que lembra o traçado. Também há marcas e alterações como a mudança nas posições dos dedos da mão esquerda, além do uso de cores mais vivas do que as que são preservadas.

Outra das grandes descobertas do teste são as marcas vistas nos olhos de La Gioconda: a LV no olho direito, e podem ser as iniciais do pintor, e o letras CE ou CB, no olho esquerdo. Além disso, no arco de um dos olhos, pode-se observar o número 72 em algarismos romanos (LII).

Imagem: Slideshare

Embora a composição seja aparentemente simples, Leonardo consegue trazer movimento à pintura com uma série de recursos como fazer os dois lados da pintura não coincidem exatamente nem na paisagem nem na face do mulher. A) Sim, a expressão da mulher é diferente dependendo de onde o visualizador está olhando e está localizado.

Da mesma forma, a mulher também é o ponto para o qual convergem os olhares, principalmente seu rosto, também sendo ela mãos outro dos pontos em que se concentra a atenção.

Se você quiser ler mais artigos semelhantes a A Mona Lisa de Leonardo Da Vinci - Comentário e análise, recomendamos que você insira nossa categoria de História.

• VVAA (2019) Leonardo Da Vinci. Trabalho pictórico completo. Taschen Benedikt
• Sassoon, Donald (2007). Monalisa. História da pintura mais famosa do mundo. Análise