Viața și opera lui SOROLLA, pictor IMPRESIONIST

Joaquín Sorolla y Bastida (1863-1923) este unul dintre nume mari în pictura spaniolă. Un artist valencian care este unul dintre artiștii impresionisti spanioli, care captează intensitatea luminii mediteraneene mai bine decât oricine. Reprezentările sale ale scenelor de plajă sunt deja iconice și un reper, luminozitatea splendidă a albilor săi făcând parte din imaginația colectivă.

În această lecție unPROFESOR.com ne oprim la figura lui Pictor impresionist Sorolla astfel încât să puteți cunoaște care sunt principalele caracteristici ale stilului și operei sale.

Index

1. Ce fel de pictură este a lui Sorolla?
2. 1900. Anii de învățare ai lui Sorolla
3. 1910. Perioada de maturitate
4. 1920. Faza finală a lui Sorolla

Joaquin Sorolla a dominat atât reprezentările scenelor de apă și plajă, cât și portretul și pictura de tot felul de peisaje, captând intensitatea luminii și strălucirea albastră a coastelor. Munca sa a fost dezvoltată între

Astfel, în acest mediu Impresionism ca o nouă mișcare picturală în fața căreia figuri precum Monet, Manet, De gaz sau Renoir, printre alții. Unii autori care au creat un stil dintre cele mai inovatoare și inovatoare și al căror obiectiv a fost captarea luminii și pictura în aer liber.

Unul dintre reprezentanții acestei noi mișcări picturale a fost Sorolla, un pictor care a contribuit cu o pensulă fluidă și o culoare cu adevărat avangardistă. În plus, Sorolla sa concentrat asupra reprezentării scene istorice, mitologice și sociale, reflectând scene de maniere spaniole.

Sorolla se întoarce în Spania în 1889 după ce s-a antrenat la Roma timp de patru ani cu o bursă de artă. În acei ani a studiat materii clasice, în principal istorice și religioase. În acel moment a primit influența unor pictori precum danez. Krøyer și suedezul Anders Zorn. Pictorii care au folosit culori strălucitoare și lumină intensă, două influențe care vor fi de bază în stilul lui Sorolla.

În Roma, Sorolla a dezvoltat, de asemenea, un gust pentru vopsea în aer liber, deși cea mai mare parte a operei sale s-a concentrat asupra portretelor societății și a picturilor tematice ale realismului social. În unele dintre aceste lucrări, Sorolla a fost înclinat să recreeze medii și atmosfere claustrofobe care amintesc de Velázquez, un profesor cu mare influență asupra pictorului.

Unul dintre Capodoperele lui Sorolla, "O altă Margarita!" (1892), o pictură care reprezintă o femeie reținută și încătușată pentru uciderea fiului ei. O altă pictură la fel de dură este Slave Trade (1895), în care Sorolla reprezintă o bătrână cu patru dintre prostituatele ei.

În acești ani Sorolla atinge faima internațională, fiind momentul în care îl execută pe al său lucrări mai importante, scenele de plajă. Câteva scene pe care le-a pictat în fiecare vară în care mergea la Valencia. Munca sa de fotograf în tinerețe i-a influențat foarte mult stilul, adăugând o notă fotografică subiectului său și a pensei.

Pe lângă inspirația din temele exterioare, Sorolla folosește și un punct de vedere ridicat, dispărând orizontul sau deschizând un spațiu între pictură și privitor. Unele tehnici moștenite din fotografie și care reușesc să introducă privitorul ca participant și observator.

O altă caracteristică este culori vibrante și culori pastelate precum albastru, roz și alb, cu multă lumină. Lucrările surprind un moment specific oferind un sentiment de pace, calm și lipsit de griji.

Acest stil de Sorolla urmează exemplul impresionisti francezi, portretizând personajele într-un mod natural și exprimând un mare interes pentru portretizare în cel mai autentic mod. La fel ca Monet, Sorolla lucrează „aer simplu” pentru a reproduce efectul luminii solare asupra obiectelor.

Astfel, Sorolla se străduiește să capteze schimbarea luminii de-a lungul orelor zilei și al anotimpurilor anului. Figurile apar în picturile sale mereu scăldate în razele soarelui. În acești ani, Sorolla a prezentat prima sa expoziție la Paris în 1906 la Paris, precum și la Berlin, Dusselford, Köln, Londra și Statele Unite.

Cele mai populare lucrări ale sale sunt O plimbare pe malul mării (1909), Baia calului (1909) și Casa de baie (1909).

În acest ultim deceniu, Sorolla continuă să picteze aceste tipuri de scene cu un stil impresionist, deși în ultimul deceniu al carierei sale picturale Sorolla a primit un mare comision de la Hispanic Society of America. O comisie care a constat în realizarea Viziuni ale Spaniei și în care a trebuit să picteze scene tipice din regiunile spaniole și cu costume tradiționale regionale.

În această comisie a pictat Sorolla 14 pânze imense care sunt expuse la Muzeul din New York. La sfârșitul anului 1911, Sorolla s-a apucat de treabă pentru a realiza această mare lucrare. În ea au fost reprezentate scene populare amplasate în majoritatea regiunilor spaniole.

Comisionul a fost finalizat în 1919 și a trecut de la o singură pictură murală lungă de 60 de metri la 14 pânze mari.

Dacă doriți să citiți mai multe articole similare cu Sorolla, pictor impresionist, vă recomandăm să introduceți categoria noastră de Istorie.

• TORRES GONZÁLEZ, Begoña (2009). Sorolla: Magia luminii. Madrid, Editorial LIBSA.
• SOROLLA, J; DÍEZ GARCÍA, J; BARÓN, J (2009). Muzeul Prado, ed. Joaquín Sorolla, 1863-1923. Madrid
• TOMÁS FERRÉ, Facundo (2006). Joaquín Sorolla: (1863-1923). Hobby-uri, 7. Madrid: TF Editores