5 cele mai importante LUCRĂRI ale lui Courbet

Gustave Courbet (1819-1877) este unul dintre principalii reprezentanţi ai realismului în Franţa, influenţând foarte mult dezvoltarea stilurilor artistice de mai târziu. Un artist format la Paris și în strânsă legătură cu alți artiști și intelectuali cu care s-a dezvoltat pe baza realismului. Courbet a prezentat mai multe dintre picturile sale la Salonul Paris, crescând în popularitate. În lucrările sale a combinat tehnici și a folosit atât pensula, cât și cuțitul pentru a crea suprafețe uniforme, dar și oarecum păstoase. În această lecție de la unPROFESOR.com vă oferim o compilație a Cele mai importante lucrări ale lui Courbet.

Înmormântarea de la Ornans (1849) Este una dintre lucrările care l-au ajutat să devină celebru. O scena mare si in care arată viața la țară, dar cu o viziune care nu este idealizată. În plus, acest tablou îl catapultează ca lider al mișcării realiste.

Tot în Musée d'Orsay, acest tablou rupe cu clasicismul și arată figurile în întuneric total și chiar fără focalizare. Tabloul ne arată o înmormântare, subliniind caracterul temporar al vieții prin realizarea unui tablou întunecat, acoperind cerul cu nori. Un fapt pe care unii critici l-au identificat cu un anumit dispreț pentru religie.

În această lucrare puteți vedea tratarea neacademică a nudului din Courbet. Un tablou de peste opt picioare lungime și în care două femei parțial goale apar fără o poveste mitologică în spatele poveștii și, mai ales, fără să le idealizeze.

Pictura nu a fost bine primită si a fost criticat pentru grasimea modelelor si neavând nicio justificare in nudul lor. Se află în Muzeul Fabre din Montpellier.

Una dintre cele mai cunoscute lucrări ale lui Courbet și una dintre cele mai mari este „Atelierul artistului” (1854), păstrat în Musèe d'Orsay. Un tablou în care Courbet se reprezintă pictând în atelierul său și înconjurat de un grup divers de oameni. Un grup care are sens izolat, nu împreună.

Courbet a făcut o descriere completă a lucrării, deși fără a fi clară. Astfel, artista a comentat cum reprezentau figurile situate în stânga lumea de zi cu zi cu sărăcia, bogăția, mizerie, exploatații și cei care îi exploatează, în timp ce în dreapta apar cel artiști și prieteni ai pictorului.

Această lucrare a fost creată pentru a fi expusă la Expoziția Universală de la Paris din 1855, dar a fost respinsă. Courbet și-a organizat propria expoziție la a „Pavilionul realismului” pe care și-a finanțat singur. O expoziție de pionierat și importantă în istoria artei.

Courbet se reprezintă pe sine, alături de un model nud și un copil. În lucrare, în zona dreaptă, apare citind Baudelaire, unul dintre principalii poeți francezi ai vremii și critic de artă și Jules Husson, care a scris sub pseudonimul Champfleury și era un prieten apropiat al lui Courbet și principalul ideolog al realismului.

Tehnica lui Courbet este aplicarea pictura cu cuțitul de paletă, fără a da pânzei un aspect neterminat.

În această piesă, Courbet este portretizat în întâlnirea sa cu Alfred Bruyas, patron. Un tablou în care Courbet încearcă să-și arate aprecierea pentru colecționar, la fel se reflectă și cea a colecționarului pentru pictor.

O apreciere reciprocă care este evidentă în gesturile lui Courbet, cu capul înclinat pe spate, arătându-și importanța îndreptând barba spre colecționar și cu un băț de dimensiuni foarte mari superior.

Încheiem această recenzie a celor mai importante lucrări ale lui Courbet Val. În acest tablou puteți vedea influența gravurilor japoneze, Courbet fiind unul dintre primii care a arătat acel gust pentru estetica orientală.

O lucrare care, la rândul ei, a influențat foarte mult impresionişti.