7 cele mai importante lucrări ale lui Paul Gauguin

Paul Gauguin Este unul dintre mari reprezentanţi ai postimpresionismului, fiind traiectoria lui de viață foarte asemănătoare cu cea a altor artiști ai timpului său precum prietenul său Vicent Van Gogh: trăiesc fără nicio recunoaștere și primesc laudele criticilor și își ating prețurile lucrărilor de record. Gauguin, născut la Paris în 1848 și murit în Insulele Marquesas în 1903, a început în impresionism să evoluează spre sinteză și simbolism și să fie una dintre marile influențe pentru mișcări precum cel fauvism (1998-1908)

În această lecție de la unPROFESOR.com trecem în revistă cele mai importante lucrări ale lui Paul Gauguin pentru a afla despre viața lui și cheile stilului său pictural.

Index

1. Caracteristicile operelor lui Paul Gauguin
2. Piața lui Vaugirard, 1897
3. Van Gogh pictează floarea-soarelui, 1888
4. Cafeneaua de noapte, Arles, 1888
5. Vedere după predică, 1888
6. Hristos galben, 1889
7. Femeile din Tahiti, 1891
8. De unde venim? Despre noi? Unde mergem?, 1897

Înainte de a intra pe deplin în cele mai importante lucrări ale lui Paul Gauguin, vom cunoaște principalele chei ale stilului său. Și este că Gauguin a fost una dintre marile figuri ale Scoala din Pont-Avens, o școală caracterizată prin sinteză, aplicarea arbitrară și intensă a culorii, teme simboliste și inspirație în arta primitivă și printuri japoneze.

Gauguin a fost un mare călător, călătorind din Franța la Lima, Bretania Franceză, Panama, Franța din nou, pentru a-și încheia zilele în Tahiti, unde și-a desfășurat o parte foarte importantă a muncii sale. Călătoriile sale i-au inspirat o mare parte din munca, fiind mari femei protagoniste ale operelor sale.

Gauguin și-a dezvoltat propriul stil caracterizat de a utilizarea expresivă a culorii cu mare contrast şi folosirea contururilor în negru sau cloisonnismul. Câteva lucrări care reflectă gustul lui Gauguin pentru simplitatea compozițională. Astfel, Gauguin a realizat peisaje si nuduri pline de simplitate si pline de simbolism, caracteristici care au influențat foarte mult arta modernă a secolului al XX-lea.

Piața Grădinile Vaugirard Este una dintre cele mai importante lucrări ale lui Paul Gauguin.

Aici vedem o peisajul primei etape a lui Gauguin, moment în care autorul se afla sub influența lucrărilor lui Camille Pissarro și Paul Cézanne.

Lucrarea a fost realizată din casa lui, reproducând priveliștile acestor grădini situate la sud de râul Sena din Paris.

Deși relația cu Van Gogh A început din cauza admirației reciproce pe care o aveau unul față de celălalt, s-a sfârșit într-un mod de a lupta atunci când trăiau împreună în Casa Galbenă din Arles în care s-au dedicat picturii și colaborării.

Unul dintre tablourile rezultate din acea vreme este acesta în care ne arată pictând pictorul olandez.

Din aceeași perioadă în care a fost instalat în casa lui Van Gogh, acesta pictura bar arles unde își petreceau nopțile cu bețivi și cu prostituate.

Van Gogh pictase deja această cafenea, dar Gauguin era înclinat să picteze doamnă Ginoux, arătând în fundal masa de biliard și câteva dintre personajele obișnuite ale cafenelei.

În prim plan, și în fața femeii, Gauguin pictează o natură moartă simplă. Van Gogh a devenit obsedat de poziția adoptată de femeie.

Viziunea din spatele predicii sau Iacov se luptă cu îngerul este primul opera simbolistă lui Gauguin, marcând sfârşitul relaţiei sale cu impresionismul. Astfel, Gauguin renunță la pensulele groase pentru cele plate și începe să fie interesat de temele simbolice și de culorile arbitrare și strălucitoare.

lucrarea lui perioada bretonă, pe Vedere după predică Gauguin arată în prim plan mai multe femei bretone în haine tradiționale și rugându-se în timp ce au o viziune, Jacob luptându-se cu un înger. Pentru a face acest lucru, pictorul lasă deoparte perspectiva tradițională și introduce figuri plate, culori plate, delimitând contururile sau cloisonnism sau cloisionism. Gauguin a fost, de asemenea, inspirat de imprimeu japonez.

Această lucrare a lui Paul Gauguin aparține deja Cloisonismul, o tehnică inspirată din imprimeurile japoneze iar într-o tehnică de emailare medievală numită cloisonne. Această tehnică constă în crearea unor zone plate de culoare, delimitarea marginilor cu negru și renunțarea la perspectiva clasică.

The Hristos galben o pictează la Pont-Aven, fiind unul dintre puținele tablouri cu temă religioasă pe care pictorul a făcut-o. Gauguin reproduce modelul tipic al Calvarului, un Hristos și trei Marie, deși femeile sunt țărănine, iar peisajul este schimbat în zona rurală a zonei Bretagne.

Culoarea este vibrantă, plată, iar chipul lui Hristos este a un fel de mască primitivă.

Suntem înainte o lucrare din scena Tahiti, în special în timpul primei sale şederi în Polinezia. Gauguin ne arată femeile insulei și felul în care tinerele se îmbracă și primitivismul și frumusețea fețelor lor.

Culoarea este mai intensă și mai vie, optând pentru game calde și pensule plate, conturând figurile cu tehnica de cloisonné.

Terminăm această trecere în revistă a celor mai importante lucrări ale lui Paul Gauguin cu această lucrare. Și este că, după moartea uneia dintre fiicele sale în 1987, disperată din cauza datoriilor și a problemelor de sănătate, Gauguin s-a dedicat să facă această mare lucrare, o testament artistic autentic.

este prima lucrare de amploare a pictorului, surprinzând în el ideologia sa picturală și filosofică. Pictorul prezintă o progresie din stânga ocupată de o mumie care își acoperă urechile spre dreapta, unde se află un bebeluș ca imagine a inocenței. În zona centrală se află un om care culege un fruct care simbolizează ispita.

Dacă doriți să citiți mai multe articole similare cu Paul Gauguin: cele mai importante lucrări, vă recomandăm să intrați în categoria noastră de Istorie.

• DE JUAN HERNÁNDEZ, Pilar María, et al. Gauguin: Paradisul pierdut. 2018.
• GAUGUIN, Paul. Scrieri ale unui sălbatic. Edițiile Akal, 2008.
• PUIGBO, Juan Jose. Viața și opera lui Eugene-Henri-Paul Gauguin.(1848-1903). Monitorul Medical al Caracasului, 2006, vol. 114, nr 3, p. 226-255.
• SANCHEZ DURA, Nicolae. Artistul ca etnograf?: cazul Gauguin, până acum, atât de aproape. 1998.
• SARRIUGARTE GOMEZ, Iñigo. Legenda neagră a unui pictor blestemat: Paul Gauguin. Rațiune și cuvânt, 2003, nr 36, p. 21.
• SOLANA, Guillermo (ed.). Gauguin și originile simbolismului. Editorial NEREA, 2004.