6 lucrări impresioniste de Degas

Edgar Degas (1834-1917) a fost o desenator, sculptor și pictor realist și impresionist care se remarcă prin virtuozitate și prin faptul că este unul dintre fondatorii impresionismului, deși nu ai grupului impresioniștilor puri.

Astfel, Degas este proprietarul unui stil unic care, deși legat de impresionism, se considera realist datorită dragostei pentru desen și lipsei de interes pentru peisaj, preferând interioarele. În plus, și după cum se poate observa în lucrările sale, Degas a fost obsedat de dans și de corpul uman, punând aproape jumătate din lucrările sale în balet, cu balerinii ca protagoniști.

În acest articol de la unPROFESOR.com vă oferim a selecție de lucrări impresioniste de Degas astfel încât să puteți identifica caracteristicile acestei mișcări artistice care a avut impact asupra pictorului.

Index

1. Caracteristicile lucrărilor lui Degas
2. Eseul (1873), una dintre operele impresioniste ale lui Degas
3. Cursul de dans (1874)
instagram story viewer
4. Bazinul (1886)
5. Muzicieni în orchestră (1872-1876)
6. Absint (1876)
7. Balerini în albastru (1893)

De gaz El a împărtășit și îngrijorările cu impresionişti, fiind evident în lucrările sale. Și este că, în 1874, după ce s-a întors dintr-o călătorie în Italia și obosit să fie respins de marile săli de expoziție din Paris, Degas a decis să-și expună opera în salon paris împreună cu grupul de pictori independenţi, cunoscut ulterior ca impresioniştii.

Degas a fost asociat cu Maneth, Cezanne, Renoir și cu scriitorul Émile Zola, cea mai mare influență a sa fiind scriitorul Edmond Duranty.

Între trăsături esențiale ale operelor impresioniste ale lui Degas:

• Interesul și influența fotografiei, eliminând cadrele tipice pentru a oferi spontaneitate
• Inspirație și interes pentru imprimeurile japoneze
• Gust pentru captarea mișcării, ceva deosebit de remarcat în desenele și picturile sale cu balerine.
• Caută frumusețe.

Eseu constituie unul dintre Degas lucrari timpuriiîn care tratează subiectul dansatorilor de balet. Un subiect considerat modern de contemporanii săi. Un studio de dans în care dansatorii sunt fete și adolescenți care își încep călătoria în lumea baletului.

Scena este ordonată după inspirația gravurilor japoneze, plasând figuri într-o premieră avion și alții în planuri superioare și alții în fundal executând pași de dans sub conducerea a profesor.

Lumina vine de la trei ferestre cu perdele care ajută la crearea unei atmosfere cu totul deosebite, pe lângă faptul că creează diferite efecte de culoare, lumină și umbră asupra hainelor dansatorilor.

Un altul dintre caracteristicile impresionismului Ceea ce putem aprecia este influența fotografiei la decuparea avioanelor, creeaza contraste intre albul rochiilor si tonurile inchise ale podelei.

Acest ulei pe pânză este considerat realist, deși în ea ne arată deja una dintre temele sale cheie, balerinii și cursurile de balet. O lucrare foarte elaborată în care ne arată una dintre sălile de repetiție ale Operei din Paris. Una dintre cele mai recunoscute figuri este profesorul de balet Jules Perrott.

De asemenea, îl consideră realist din cauza temei și a dorinței sale de a arăta privitorului mișcarea, a activitatea și anatomia protagoniștilor unei serii de picturi cu femei care fac baie în căzi și căzi. Un serial în care influența imprimeurilor japoneze, tipic pictorilor impresionişti.

muzicieni din orchestră este o altă lucrare impresionistă a lui Degas. Acest ulei pe pânză de Degas ilustrează evoluția artistică a lui Degas de la realism la impresionism. Scena ne prezintă muzicienii orchestrei pictați într-un stil realist în timp ce dansatorii care dansează pe scenă sunt pictați într-un stil impresionist.

Când deja pictase tabloul cu muzicienii și i-o dăduse unui prieten, Degas i-a cerut să facă câteva modificări. Astfel, în 1874 Degas a reorganizat figurile și, după ce a scos vreo 5 centimetri la dreapta și la stânga, a adăugat 20 de centimetri în vârf pentru a adăuga dansatorii.

Degas a fost, de asemenea, un mare portretist și observator al claselor populare, denunțând uneori situația trăită de modărești, călcători, dansatori și, ca și în cazul acestei lucrări, doi alcoolici. Degas ne arată o femeie care stă într-o cafenea cu un pahar de absint pe masă. Ea și-a pierdut vederea și bărbatul își îndepărtează privirea.

O critică a pictorului față de indiferența cu care este trăită degradarea în care oamenii care consumă absint. O autodistrugere pe care Degas o reflectă foarte bine în acest tablou.

Aceasta este deja una dintre lucrările ultima fază a carierei artistice a lui Degas. Un moment în care estetica impresionistă este deja foarte marcată. Astfel, Degas folosește pete groase de culoare, culori pastelate și texturi pentru a recrea una dintre scenele sale preferate: cele de la cursuri sau spectacole de balet.

Trebuie avut în vedere că pictorul a început să piardă din vedere în 1880, dedicându-se mânuirii pastelurilor pentru a menține fluiditatea trazei.

Dacă doriți să citiți mai multe articole similare cu Degas: opere impresioniste, vă recomandăm să intrați în categoria noastră de Istorie.

• BAEZ, Marina Barrientos. Degas și dansatorii lui. Danzaratte: Revista Conservatorului Superior de Dans din Malaga, 2009, nr. 5, p. 30-36.
• DEGAS, Edgar. Sculpturile lui Edgar Degas. Generalitat Valenciana, 2011.
• RUBIO, S și EFA.R. De gaz. Dansul singurătății, Norma Editorial, 2021
• SOLANA, William. Impresionism. Anaya, 1991.
• SOTO, Antonio Cobos. Impresionism. Arbor, 2000, voi. 165, nu 649, p. 1-19.