Filmul lui Mel Gibson Pasiunea lui Hristos: rezumat și analiză

Lansat în 2004, Patimile lui Hristos este un film co-scris și regizat de actorul și regizorul american Mel Gibson. Acest film povestește evenimentele care au avut loc în ultimele 12 ore din viața lui Isus din Nazaret.

Din punct de vedere vizual, filmul încearcă să ofere o privire cvasi-documentară asupra unei povești cheie în cadrul tradiției creștine.

Nu este potrivit pentru persoanele sensibile, Patima lui Hristos Arată grosolan nivelul de sacrificiu pe care protagonistul său este dispus să-l facă, cu scopul de a salva omenirea, printr-un act de dăruire și dragoste pentru aproapele.

Rezumatul filmului Patima lui Hristos

Atenție, acest rezumat conține detalii importante din film!

Grădina Ghetsimani

Patima lui Hristos Începe cu o referire la Isaia 53, 5 în care Mesia și jertfa sa pentru omenire sunt profețite.

Acțiunea începe în Grădina Ghetsimani, unde un Iisus agitat se roagă sub luna plină. Discipolii săi Pedro, Juan și Santiago se odihnesc. În acel moment, Satan apare și încearcă să-l convingă pe Iisus să-și abandoneze misiunea. Apoi, un șarpe alunecă sub hainele lui Satana și se apropie de Isus, care îi zdrobește capul.

Între timp, Iuda Iscariotul se întâlnește cu preoții templului din Ierusalim, care îi dau 30 de argint în schimbul trădării lui Iisus. Iuda conduce paznicii templului în Grădina Ghetsimani, unde îl întâlnește pe Iisus și îl sărută pe obraz. Paznicii îl apucă pe Iisus și îl bat în timp ce îl duc la templu.

Într-o altă scenă, Maria, mama lui Isus și Maria Magdalena se află într-o cameră, când apare Ioan care îi informează că Isus a fost arestat și dus la templu.

Isus este judecat de Sanhedrin

Odată ajunsi în templu, marii preoți, în frunte cu Caiafa, îl acuză pe Iisus de blasfemie pentru că s-a proclamat fiul lui Dumnezeu. Unul dintre preoți pune la îndoială legalitatea procesului, dar este dat afară din loc. Caiafa îl întreabă pe Iisus dacă este Mesia, la care Isus răspunde: „Eu sunt și vei vedea pe Fiul Omului așezat la dreapta lui Dumnezeu”. Preoții îl acuză pe Iisus de blasfemie și cei prezenți l-au bătut și l-au scuipat.

Curând după aceea, Iuda se căiește că l-a trădat pe Iisus, îi cere lui Caiafa să-l elibereze și încearcă să returneze piesele de argint, dar fără succes. Mai târziu, unii copii, demoni ai lui Satana, se apropie de el și îl chinuiesc. Iuda încearcă să fugă de ei până ajunge la piciorul unui copac, lângă care zac rămășițele unei cămile. Imediat, decide să ia o frânghie și se spânzură.

Isus se întâlnește cu Pontius Pilat și regele Irod

Paznicii templului îl aduc pe un Isus bătut la guvernatorul Iudeii, Pontius Pilat, pentru ca acesta să-l condamne. Văzându-l pe Iisus, Pilat pune întrebări preoților despre starea în care se află. Caiafa și ceilalți preoți îl acuză pe Iisus că este liderul unei secte periculoase și că le-a interzis adepților săi să aducă tribut împăratului.

Pilat se întâlnește singur cu Isus și îl întreabă dacă este Regele evreilor. Isus răspunde că împărăția sa nu se află în această lume și că cei care vor să afle adevărul îl vor asculta. Pilat îl întreabă pe Isus „ce este adevărul?” și îl aduce înapoi la preoți.

Deoarece Isus este din Galileea, Pilat decide să-l trimită la regele Irod, care are această regiune sub comanda sa. Deja în palatul lui Irod, regele îl interoga pe Iisus, dar acesta din urmă tace. Apoi, regele afirmă că este doar un prost și poruncește ca Iisus să fie îndepărtat de la vedere.

În următoarea scenă, Pilat își întâlnește soția, Claudia Procula, și își exprimă temerile cu privire la situație. Mai târziu, procurorul roman le spune preoților că nici el, nici Irod nu l-au găsit pe Iisus vinovat de vreo crimă. Mulțimea este supărată și Caiafa pune la îndoială loialitatea lui Pilat față de Cezar.

Apoi, Pilat oferă alegerea între Iisus și Baraba, un criminal, astfel încât unul dintre ei să fie eliberat. Mulțimea cere eliberarea lui Baraba și răstignirea lui Isus. Pilat trimite ca Iisus să fie pedepsit, instruindu-i pe soldații săi să nu-l omoare.

Baterea lui Iisus

Într-un tribunal de tortură, soldații romani râd în timp ce îl biciuiesc pe Iisus cu pisici cu nouă cozi. Satana urmărește pedeapsa, în timp ce poartă un mic demon de parcă ar fi un copil.

Bătăile lui Isus continuă de ceva timp. Văzând un Iisus grav rănit, un soldat le cere celorlalți să se oprească pentru că nu urmăresc să-l omoare. Soldații îl dezlănțuiesc pe Iisus și îi așează o coroană de spini, în timp ce îl bat în joc și continuă să-l bată.

Maria primește niște cârpe de la Claudia Procula și începe să șteargă sângele de pe podeaua pe care era Isus pedepsită cu ajutorul Mariei Magdalena, în timp ce aceasta din urmă își amintește momentul în care Iisus a salvat-o de la ființă lapidat.

Ecce homo

Pilat îl arată pe Iisus în fața mulțimii, rănit și sângeros, și spune „iată omul”, indicând că și-a primit pedeapsa. Mulțimea continuă să facă presiuni pentru executarea lui, iar Caiafa susține că eliberarea lui merge împotriva lui Cezar.

Având în vedere acest lucru, Pilat poruncește să se facă voința celor prezenți și să le spele pe mâini.

Iisus duce crucea la Calvar

Soldații îi dau crucea lui Isus, care trebuie să o ducă din oraș până la Calvar. Isus continuă să primească genele, în timp ce arată un flashback de sosirea sa la Ierusalim, acum cinci zile, când oamenii l-au primit.

Mai târziu, Isus cade din cauza pedepsei primite și a greutății crucii și Maria se apropie și îl consolează. La scurt timp, Iisus cade din nou, așa că soldații îi cer unui bărbat, Simon din Cirena, să-l ajute să poarte crucea. Mulțimea și soldații își bat joc de Isus, care cade din nou, iar o femeie se apropie de el și îi șterge fața cu o cârpă.

Înainte de a ajunge la Calvar, Isus începe să leșine. Simon îl împiedică să cadă din nou și îi spune că sunt aproape și că totul este pe cale să se termine. În altele flashback Isus este văzut cerându-i adepților săi să-și iubească dușmanii.

Răstignirea și moartea lui Isus

La sosirea la Calvar, soldații l-au prins pe Iisus pe cruce și l-au răstignit în fața Mariei, Maria Magdalena, Ioan, Caiafa și restul mulțimii care i-au urmat călătoria. Într-o flashback, Isus împarte pâinea ucenicilor săi și le cere să se iubească unii pe alții și le spune: „Eu sunt Calea, Adevărul și Viața”.

Gesmas, un criminal răstignit lângă Iisus, țipă la el ca să se salveze și să arate că el este cel pe care pretinde că este. Cu toate acestea, un alt condamnat, Dimas, afirmă că ambii merită această pedeapsă și că Isus este nevinovat. Apoi Dimas îl roagă pe Iisus să-și amintească de el când va ajunge la împărăția sa, la care Isus răspunde: „Vă spun, chiar în această zi veți fi cu mine în paradis”.

Mai târziu, un Isus pe moarte privește spre cer și îl întreabă pe Dumnezeu de ce l-a abandonat. În sfârșit, Isus spune: „Tată, în mâinile tale îmi încredințez duhul”.

Isus expiră ultima respirație și o picătură cade din cer, în timp ce se manifestă un cutremur. Unii soldați se asigură că crucificații sunt uciși, în timp ce alții fug.

Între timp, în templul din Ierusalim, vălul lui sancta sanctorum este împărțit în două, semnalând împlinirea profeției despre Mesia. Caiafa și ceilalți preoți plâng când văd ce s-a întâmplat.

Undeva nespecificat, Satana țipă cu disperare că va fi învins.

Mormântul și învierea lui Isus

Soldații coboară trupul lui Isus de pe cruce și înlătură coroana de spini. Maria îl ia în brațe și îi sărută fața. Juan și María Magdalena îl însoțesc și toți rămân în tăcere.

Ceva mai târziu, se deschide ieșirea din mormântul în care este găsit trupul lui Isus. Lumina intră și luminează pelerina care l-a acoperit pe Iisus pe un piedestal. În cele din urmă, este observat un Iisus gol, cu semnele cuielor în mâini, mergând la ieșirea din mormânt.

Analiza filmului

Patima lui Hristos este un film vizual bine realizat, precum și destul de controversat și oarecum limitat la nivel narativ. Una dintre marile probleme ale filmului este că acțiunea se concentrează în principal pe pedeapsa fizică pe care o primește Isus și puțin pe implicațiile sacrificiului său, în contextul oferit. Cu alte cuvinte, filmul nu stabilește de ce este necesar ca Isus să fie încercat și răstignit.

În general, Patima lui Hristos deține un moment cheie în viața unei figuri foarte importante din tradiția religioasă creștină. Cu toate acestea, Mel Gibson prezintă o viziune foarte descriptivă a pasiunii, axată mai mult pe prezentarea evenimentelor decât pe povestirea unei povești.

La un nivel mai specific, cel puțin două teme corelate funcționează ca motoare ale acțiune în film: dragostea și jertfa lui Isus și cruzimea la care a fost dispus urs.

Iubirea și jertfa lui Isus

Una dintre cele mai importante teme ale Patima lui Hristos este cea a sacrificiului ca una dintre cele mai mari expresii ale iubirii pentru aproapele. Mel Gibson folosește Evangheliile pentru a exprima această idee. De exemplu, într-o scenă, Isus le spune ucenicilor că „nu există o iubire mai mare pentru un om decât să-și dea viața pentru prietenii săi” (Ioan 15:13).

La fel, când Isus este pe cale să ajungă la Calvar cu crucea în spate, într-un flashback citate din Evanghelia după Matei (5, 43-46):

„Ați auzit spunând că ar trebui să îi iubim pe cei care ne iubesc și ne urăsc pe dușmanii noștri. Dar îți spun: Iubește-ți dușmanii și roagă-te pentru cei care te judecă, pentru că dacă iubești doar pe cei care te iubesc, ce răsplată este acolo?

Mesajul este clar: trebuie să îi iubim chiar și pe cei care ne fac rău. Această iubire și dragostea pe care o găsește în Dumnezeu sunt cele care îi permit lui Iisus să câștige puterea de care are nevoie pentru a-și îndeplini sarcina.

O viziune crudă a pasiunii

Patima lui Hristos își petrece cea mai mare parte a duratei într-un portret al ultimelor momente dureroase și brutale din viața lui Isus. Practic, ceea ce caută Mel Gibson este să arate cruditatea situației, evitând tratarea subiectului jertfei lui Isus într-un mod moale, ca în multe alte interpretări artistice. Obiectivul său este clar: să arate fiecare detaliu posibil al jertfei lui Isus.

Astfel, Isus nu se odihnește niciodată odată ce este capturat de paznicii templului din Ierusalim, cel puțin până în momentul morții sale pe cruce. Dorința de a dezvolta cea mai mare parte a filmului în urma pedepsei fizice la care este supus personajul lui Isus slăbește dezvoltarea multora dintre celelalte personaje.

De asemenea, în unele momente, observarea pedepsei pe care o suferă Isus devine oarecum dificilă. împunge (sângele) este folosit ca încă un personaj în poveste, deși nu pare să existe un justificare pentru cantitatea de sânge și suferință oferită, cel puțin în cadrul narațiunii film.

Principalele influențe

Nici o surpriză Patima lui Hristos au ca fundament principal textele biblice, în special cele patru Evanghelii. Cu toate acestea, Mel Gibson folosește și resurse non-biblice pentru a construi lumea și personajele filmului.

Pasiunea dureroasă a Domnului nostru Iisus Hristos

Una dintre cele mai mari influențe ale Patima lui Hristos se regăsește în narațiunea diferitelor viziuni ale călugăriței augustiniene Ana Catalina Emmerick (1774-1824), transcrisă de scriitorul și poetul Clemens Brentano (1778-1842), descrisă în carte Pasiunea dureroasă a Domnului nostru Iisus Hristos.

Mel Gibson folosește Pasiunea dureroasă pe tot parcursul filmului, pentru a construi diverse scene și acțiuni ale diferitelor personaje. De exemplu, în film, când apare în fața lui Isus în grădina Ghetsimani, Satana îl întreabă:

„Chiar crezi că un singur om poate suporta greutatea tuturor păcatelor? Niciun om nu poate suporta această greutate. Vă spun. Este prea greu. Salvarea sufletelor lor are un cost foarte mare. Nici un om. Nu."

În viziunile sale, Emmerick menționează că Satana se bucura văzându-l pe Isus suferind și încearcă să-l chinuie, spunând: „Ești dispus să iei și tu acest păcat? Ești dispus să suferi pedeapsa ei? Ești pregătit să suferi toate aceste păcate? "

Un alt exemplu de influență a Pasiunea dureroasă în film se observă în relația dintre Pontius Pilatos și soția sa, Claudia Procula. În Evanghelii, numai Evanghelia după Matei (27:19) face o scurtă mențiune despre Claudia Procula. Potrivit viziunilor lui Emmerick, Claudia îl roagă pe Pontius Pilat să-l elibereze pe Iisus și să nu-l condamne, ceea ce Pilat este de acord, promițând că îl va declara pe Iisus nevinovat. Acest lucru se întâmplă și în film, unde ambele personaje arată o empatie clară pentru Isus.

Stațiile din Via Dolorosa

Bazându-se pe ultimele ore ale vieții lui Isus, cea mai mare parte a poveștii prezentate în Patima lui Hristos Are loc prin mai multe stații care alcătuiesc Via Dolorosa. Această cale, situată pe străzile Ierusalimului, este alcătuită dintr-o serie de relatări canonice și Apocrifa despre procesul, condamnarea, moartea și învierea lui Isus, în diferite părți ale orașului Ierusalim.

Scene din stațiile lor sunt prezentate în film, din momentul în care Isus a fost în fața lui Pontius Pilat pentru a fi judecat, până la înmormântarea sa. Printre cele mai importante stații se numără cele care reprezintă flagelarea lui Iisus și Stațiile Crucii sau Calea Crucii.

A patra, a cincea și a șasea stație a Via Dolorosa sunt folosite în film ca o contrast între ura sau antipatia pe care mulțimea o are față de Isus, cu dragostea și empatia unora personaje. În timpul acestor stații, Isus se întâlnește cu mama sa, Maria, Simon de Cirene, care îl ajută să poarte crucea, și pe Veronica, o tânără mamă care îi curăță fața.

Cinematografie și limbaj vizual

La nivel de cinematografie, sarcina a fost îndeplinită de experimentatul cinematograf american Caleb Deschanel, care a lucrat ca director de film la Patriotul (2000), un film în care Mel Gibson a avut un rol principal ca actor. Opera lui Deschanel i-a adus o nominalizare la Oscar la categoria cea mai bună cinematografie.

Stilul folosit de Mel Gibson și Deschanel în Patima lui Hristos el optează pentru o vizualizare a mediului care se preface realist sau naturalist. În același timp, sunt folosite multe secvențe cu mișcare lentă, care, potrivit regizorului, sunt destinate să creeze imagini și acțiuni care arată ca ceva din picturi.

Unul dintre principalele obiective a fost prezentarea flagelării lui Isus într-un mod grosolan, care este rar arătat în lucrările artistice. Deschanel însuși, într-un interviu pentru Cinematograful american (Cinematograful american) comentează că arta religioasă se limitează, în general, la arătarea unui Isus flagelat într-un mod foarte „curat”.

Printre artiștii care au inspirat limbajul și stilul vizual al filmului se numără Caravaggio (1571-1610), Théodore Géricault (1791-1824) și Michelangelo (1475-1564).

În cazul artiștilor Caravaggio și Géricault, Deschanel este inspirat de stilul pe care l-au folosit în picturile lor, în ceea ce privește iluminarea și compoziția. De exemplu, în scenele care au loc noaptea, iluminatul folosit se bazează pe tehnica clarobscurului acestor artiști.

Această alegere nu s-a bazat atât pe copierea unei anumite opere, cât pe reproducerea trăsăturilor pe care picturile acestor artiști le dezvăluie, în special în expresiile faciale ale personajelor. Astfel, s-ar construi un contrast între pedeapsa pe care o suferă Isus și ceea ce se observă în fața martorilor direcți.

Cât despre Michelangelo, celebra operă La Pietà (La Piedad) este folosit ca referință într-una dintre scene, când Maria ține trupul lui Isus în brațe.

Află mai multe despre Pasiunea lui Hristos în artă: opere și semnificații.

Avioanele principale și iluminatul utilizat

Atunci când un film este regizat, atât responsabilul direcției generale, cât și persoana care realizează cinematografia, fac alegeri menite să comunice ceea ce vor să spună în fiecare cadru.

Mel Gibson și Deschanel optează în principal pentru utilizarea prim-planurilor și prim-planurilor, căutând să izoleze personajele, cu intenția de a stabili o relație intimă cu public. Fotografiile generale și medii sunt utilizate într-o măsură mai mică și cu intenția de a contextualiza acțiunea.

Nu este întâmplător faptul că majoritatea obiectivelor folosite pentru captarea imaginilor au fost peste 40 mm (ajungând chiar la 600 mm) în format anamorfic, care sunt utilizate pe scară largă pentru a încadra portrete datorită nivelului lor scăzut de distorsiune a proporțiilor obiecte.

Trebuie remarcat faptul că Mel Gibson alege să „arate” și să nu „spună”. Majoritatea a ceea ce se întâmplă este observat în acțiune, iar personajele rareori spun publicului ce se întâmplă. Tocmai limbajul vizual, planurile, cadrele și unghiurile sunt cele care comentează acțiunea.

În secțiunea de iluminare, filmul încearcă să mențină un nivel natural sau realist, cu intenția ca publicul să simtă că observă un eveniment real, cvasidocumentar. De exemplu, în scenele în care Isus este biciuit, poartă crucea și este răstignit, Deschanel optează prin neutilizarea difuzoarelor, astfel lumina creează umbre foarte definite, așa cum se întâmplă în mod natural în timpul zi.

În cazul în care flashback-uri ale lui Isus, tonurile sunt de obicei calde, iar lumina este moale. Acest lucru determină publicul să recunoască faptul că, pe de o parte, este o amintire sau eveniment care a avut loc în trecut și, pe de altă parte, arată caracterul lui Isus ca ființă nobil și calm.

În scenele care au loc noaptea în aer liber, se folosesc tonuri de albastru, cu ajutorul iluminării electrice. Deschanel însuși spune despre asta că „niciodată nu s-a folosit atâta lumină pentru a crea atât de mult întuneric”.

Atât iluminarea, cât și utilizarea fotografiilor scurte, precum și faptul că au folosit limbajele vremii, sunt exemple ale nivelului de imersiune pe care Mel Gibson și Deschanel au căutat să îl atingă.

Personaje principale

Isus din Nazaret

Filmul introduce personajul lui Isus atât divin cât și uman. Regizorul nu construiește o idealizare a lui Isus ca o figură stoică sau imuabilă. Dimpotrivă, îl arată ca un om care suferă durere, spirituală și fizică încă de la prima scenă a filmului, plină de mare dragoste pentru semenii săi.

Mulțumită performanței lui Jim Caviezel, care este capabil să exprime multe emoții pur și simplu prin prin privirea sa, această interpretare a lui Isus prezintă în limbajul trupului o multitudine de emoții. Este posibil să observăm durerea, bucuria și tristețea cu privire la ceea ce implică responsabilitatea pe care trebuie să și-o asume ca Mesia. Isus zâmbește, plânge, se roagă lui Dumnezeu pentru putere, își îmbrățișează mama și îi sărută fruntea, este supărat, suferă, împărtășește cu discipolii săi, confruntă fără teamă cu cei care îl acuză, printre mulți alții lucruri.

Filmul nu arată un Isus pasiv, care este la mila a ceea ce fac din el. Biciul pe care îl suferă este obstacolul pe care trebuie să-l treacă ca erou al poveștii, fără să renunțe și să depășească tentația de a evita pedeapsa.

În acest caz, capacitatea de a suporta nu numai păcatele lumii, ci și pedeapsa, se datorează parțial divinității. personajul lui Isus și ideea marii iubiri pe care o are pentru umanitate pe care regizorul o propune cu povestea sa și Acțiuni.

Isus nu cere suferință, dar este dispus să o suporte și știe ce înseamnă. Așa triumfă eroul filmului.

Satana

Figura lui Satana este cea a unei ființe androgine, cu o privire rece, cu o expresie amenințătoare și fermă, care provoacă un impact de fiecare dată când este prezentată pe ecran. Printre atributele sale se numără acela de a fi manipulator și de a avea capacitatea de a influența, într-o oarecare măsură, acțiunile altor personaje.

Alegerea vizuală a lui Satana, prezentată cu o anumită „frumusețe” estetică, a fost deliberată din partea regizorului. Pentru Mel Gibson, modul tradițional în care este reprezentat Satana, în artă în general, nu este modul în care se consideră manifestat în lume. De aceea, potrivit lui Gibson, personajul a fost conceput în film pentru a reprezenta mai mult o ființă atractivă și simetrică decât un fel de monstru cu coarne.

Acest personaj a fost interpretat de actrița italiană Rosalinda Celentano, care, așa cum a făcut Jim Caviezel cu Isus, îi oferă profunzime prin privirea ei. În majoritatea intervențiilor sale, Satan pare să aibă controlul aparent asupra gesturilor sale mișcându-se prin mulțimea agitată și chinuind mai multe dintre personaje.

Maria, mama lui Isus

Maria este reprezentată de Emilia-Maia-Ninel Morgenstern. În cadrul filmului, Maria, mama lui Isus, este un personaj care surprinde o parte din sensibilitatea și dragostea care pare să lipsească în lumea filmului. În plus, în ciuda situației în care se află, personajul Mariei nu este victimizat.

Mel Gibson încearcă cu acest personaj pe care publicul îl identifică cu o durere internă, diferită de cea pe care o suferă Isus. Regizorul folosește arhetipul dragostei mamei pentru a contracara ura afișată de alte personaje. Pentru Maria, nu numai salvatorul umanității este pe cruce, ci și fiul ei.

Pontius Pilat și Claudia Procula

Pontius Pilat, reprezentat de Hristo Naumov Shopov, este procuratorul roman din Ierusalim, renumit pentru episodul în care își spală mâinile după ce l-a condamnat pe Iisus să fie răstignit. Acest personaj se află în mijlocul unei bătălii interne, întrucât îl consideră pe Iisus nevinovat, dar se teme de propria sa situație, având în vedere posibilele consecințe ale condamnării lui.

O mare parte din motivația lui Pilat se arată totuși în antipatia lui față de marii preoți, cel puțin în modul în care este descris în film. În mai multe rânduri, Pilat și Caiafa sunt în conflict cu privire la o problemă de putere și decizia de a-l elibera sau de a-l condamna pe Isus.

Soția sa, Claudia Procula, încearcă să-l convingă pe Pilat să nu-l condamne pe Iisus, din cauza viziunilor pe care le-a avut despre el. Odată, ea interacționează scurt cu Maria, arătându-i empatia pentru ceea ce se întâmplă.

Caiafa, marele preot

Mattia Sbragia reprezintă Caiafa. Alături de Satana, Caiafa, marele preot al templului din Ierusalim, este unul dintre antagoniștii filmului. Caiafa dorește să-l vadă pe Iisus ucis pentru blasfemie și îi conduce pe ceilalți preoți și pe mulțime în general, în căutarea lor de a atinge acest scop. Acest personaj este unul dintre cele mai unidimensionale din film. Singura lui intenție este să-l sfârșească pe Isus și nu se știu prea multe despre el.

Principalele controverse ale pasiunii lui Hristos

Utilizarea violenței grafice excesive

Poate cea mai mare controversă din jurul lui Lpatima lui Hristos este cantitatea de violență, sânge și cruditate pe care o prezintă filmul. Acest lucru a condus la clasificarea sa ca fiind inadecvată pentru minori în multe țări. De exemplu, a fost evaluat cu „R” în Statele Unite, „C” în Mexic și „+18” în Spania.

Mel Gibson pierde puțin timp înainte de a demonstra brutalitatea cu care trebuie să se confrunte personajul. Regizorul a afirmat la acea vreme că filmul nu oferă violență gratuită și că este un mod de a arăta ceea ce Iisus trebuia să se întâmple, ceea ce, după el, nu este aproape niciodată ilustrat atunci când povestea pasiunii lui Iisus Hristos este spusă în mod diferit mass-media.

Flagelația lui Iisus numai durează aproape 15 minute. La aceasta se adaugă bătaia pe care a suferit-o de când a fost capturat și toată trecerea sa prin Via Dolorosa, până la răstignirea sa.

Cu toate acestea, în narațiunea filmului nu există niciun motiv care să determine dacă personajul lui Isus merită felul de pedeapsă fizică pe care o suferă. Din acest motiv, mulți critici au apreciat filmul drept „tortură porno”, Un stil tipic cinematografiei de groază.

Semne posibile de antisemitism

Patima lui Hristos s-a implicat într-o altă controversă cu privire la modul în care Mel Gibson îi portretiza pe evrei în film. În cuvinte simple, antisemitismul se referă la tratamentul ostil și discriminarea împotriva evreilor, bazată pe prejudecăți și stereotipuri.

Filmul atrage marea majoritate a personajelor poporului iudeu ca o mulțime care vrei doar să-L vezi pe Isus suferind și murind pentru că simți că îți amenință credințele și / sau puterea politico-religioase.

În cazul particular al liderilor religioși, marii preoți evrei vor să-l vadă pe Isus umilit și răstignit, fără a fi dispuși să negocieze o cale de mijloc.

De exemplu, într-o scenă Caiafa îl provoacă direct pe Pilat și susține că eliberarea unui om care se numește rege îl insultă pe Cezar, cerând supărat crucificarea lui Isus.

În schimb, chiar dacă soldații romani sunt personaje cărora le place să-i provoace pedeapsa lui Iisus, liderii și reprezentanții Romei care au contact cu Isus sunt prezentați ca personaje cu empatie și conflict intern.

Câteva curiozități ale filmului Pasiunea lui Hristos

• Patima lui Hristos este cel mai mare film cu „R” (cu vârsta legală) din toate timpurile din Statele Unite, totalizând 370.782.930 milioane de dolari.
• Există o versiune recut (editat) al filmului, cu aproximativ cinci minute mai puțin, lansat înainte de controversă pentru cantitatea de violență grafică pe care o are versiunea originală. Cu toate acestea, această versiune nu a avut prea mult succes.
• De asemenea, filmul a fost catalogat de revistă Divertisment săptămânal în 2006 ca cel mai controversat film din toate timpurile.
• Decizia lui Mel Gibson de a selecta o actriță care să joace rolul lui Satan s-a bazat pe prezentarea unui Satana „atrăgător” (ispititor) și androgin, îndepărtându-se de imaginea monstrului tradițional cu coarne.
• Pe Patima lui Hristos, Mel Gibson a ales să folosească latina și aramaica ca limbi vorbite de majoritatea personajelor pentru a spori imersiunea publicului și autenticitatea filmului.

Despre Mel Gibson

Mel Colmcille Gerard Gibson este un actor și regizor american născut în 1956. Ca actor, Mel Gibson a făcut parte din francize de acțiune foarte populare, în special în anii 1980 și 1990, inclusiv în serial Mad max Da Armă letală (Armă letală).

În ceea ce privește cariera sa de regizor, Mel Gibson se caracterizează prin povestirea unor nuanțe epice, bazate pe evenimente reale sau cu un anumit grad de istoricitate. Din punct de vedere artistic, filmele sale intenționează să se contextualizeze vizual cu o anumită fidelitate, respingând elemente ornamentale inutile.

Printre cele mai cunoscute filme ale sale ca regizor se numără Inimă curajoasă (Inimă curajoasă), Apocalypto, Creasta ferăstrăului (Pentru un bărbat) și, desigur, Patimile lui Hristos (Patima lui Hristos).

Fișa cu date

• An: 2004
• Direcţie: Mel Gibson
• Distribuția principală: Jim Caviezel (Iisus), Maia Morgenstern (Maria), Hristo Shopov (Pontius Pilat), Mattia Sbragia (Caiafa), Rosalinda Celentano (Satana), Monica Bellucci (Maria Magdalena), Luca Lionello (Iuda Iscariot)
• Script: Benedict Fitzgerald și Mel Gibson
• Producție: Bruce Davey, Mel Gibson, Stephen McEveety și Enzo Sisti
• Muzică: John Debney
• Cinematografie: Caleb Deschanel
• Ediție: John Wright, Steve Mirkovich (versiune decupată)