Ce este FARSA

Când vorbim despre farsă ne referim la o subgen dramatic minor care face parte din comedie, deci se caracterizează prin distracție, momente amuzante și, întotdeauna, cu un fundal satiric. Acest tip de text dramatic se bazează pe realitate, dar merge un pas mai departe, deoarece exagerează faptele pentru a provoca râsete și critici a ceea ce este reprezentat. În această lecție de la un profesor vom descoperi care este farsa cu exemple, analizând Caracteristici a acestui subgen care a avut atât de mult succes în antichitate și că, și astăzi, continuă să triumfe.

Să începem cu definiția conceptului de farsă pentru a înțelege mai bine cu ce fel de text dramatic avem de-a face. Farsa este un text scurt și satiric care prezintă personaje ușor de recunoscut în societate, dar cu comportamente exagerate care servi drept critică a reprezentării lor în societate. A text burlesc și comic Cu care, nu se intenționează doar să se distreze, ci și să lanseze un mesaj social din comedie și umor.

Etimologic vorbind, cuvântul „farsă” provine din termenul latin „farcire” care înseamnă „a umple”. Și este faptul că, în antichitate, aceste scurte texte dramatice erau folosite ca

completând intermitentele a marilor opere; un format pe care în Spania Miguel de Cervantes l-ar imita pentru a-și crea faimoasele „Entremeți”.

Deși găsim deja farse în teatru grecesc, adevărul este că genul a avut al său splendoare maximă în timpul Renașterii și, într-adevăr, era obișnuit ca aceste piese scurte să fie interludii pentru piesele mai mari și să servească pentru a completa funcția sau pentru a „completa”.

Mulți cercetători ai literaturii văd în farsă originea teatrului absurdului, un subgen dramatic tipic epocii contemporane și care are elemente foarte asemănătoare farsei: personaje exagerate, situații duse la extrem, critică socială etc.

Originea farsei

Acum, că știm ce este șarada, să ne adâncim în origini din aceasta subgenul dramatic pentru a afla mai multe despre rădăcinile sale.

După cum am indicat deja, primele farse au avut loc în teatrul clasic al Greciei, prima civilizație în care a fost cultivat teatrul. S-au folosit șaradele pentru a distra publicul în intermedierile marilor opere, când a avut loc schimbarea decorului, a personajelor etc. În aceste momente, farsele erau însărcinate să se distreze cu râsete și situații nebunești care ușurau tragediile care erau de obicei reprezentate în Grecia clasică.

Deși la acea vreme era încă un gen minor, adevărul este că în renaștere este atunci când farsa a început să fie cultivată și definită așa cum o cunoaștem astăzi. În timpul Epocii de Aur, farsele au alimentat intermedierile operelor teatrale și au influențat crearea unui gen spaniol precum hors d'oeuvres si unde Cervantes s-a remarcat prin piesele sale scurte.

În secolul al XVIII-lea, farsa a influențat foarte mult Italia și, astăzi, există un gen de operă cunoscut sub numele de farsă, care se referă la a opera comică care tratează problemele sociale dintr-un punct de vedere satiric și ironic.

Pentru a înțelege mai bine ce este farsa, este important să descoperim elementele caracteristice ale acestui subgen dramatic. Prin urmare, mai jos, vom lista lista principalele caracteristici ale farsei care vă va ajuta să detectați mai rapid textele care fac parte din acest subgen:

• Inspirație în realitate. Farsele își au sursa de inspirație în realitate, în societate și în personajele lumii actuale.
• Ton burlesc și satiric. Una dintre caracteristicile celei mai cunoscute farse este că aceste texte sunt întotdeauna scrise cu un ton comic, unde abundă batjocura și satira.
• Critica socială. Farsele sunt scrise, nu numai pentru a distra, ci pentru a comunica un mesaj social și a lansa o critică a societății sau a sistemului.
• Personaje recunoscute. Personajele din farsă sunt întotdeauna personaje care fac parte din societate și care sunt ușor de recunoscut de societate; Doar atunci poate fi atins tonul critic și spectatorii pot înțelege mai bine mesajul lucrării.
• Interpretări exagerate. Farsa nu este o lucrare naturală sau realistă; este un tip de lucrare foarte înaltă, cu un complot bizar și cu personaje desenate și grotești care se ocupă de rolul principal în complot.
• Final fericit. A fi subgen de comedie, farsa are de obicei un final fericit în care personajele se termină bine și unde povestea se termină într-un mod pozitiv.
• Limbaj colocvial. Registrul limbajului folosit în farsă este colocvial, astfel încât toți spectatorii să poată surprinde esența piesei și a personajelor.

Încheiem această lecție vorbind despre unele exemple de fals în timp. După cum am comentat deja, acest subgen este foarte vechi și, de fapt, chiar în originile teatrului găsim deja texte farsante. Prin urmare, există un număr mare de exemple de farsă în istoria noastră literară și, în funcție de timpul în care ne aflăm, textele prezintă unele caracteristici sau altele.

Exemplu de farsă în Grecia clasică

Farsele Greciei Antice au căutat doar distra publicul cu interpretări extravagante și cu un tip de comedie oarecum exagerat, aproape absurd. Dar dramaturgii au profitat de această natură literară pentru a-și dezlănțui criticile față de conducătorii sau personalitățile proeminente ale societății vremii.

Principalul exponent al farsei clasice este, desigur, Aristofan, A scriitor clasic care a cultivat un limbaj mai poetic, dar la fel de satiric.

Exemple de farsă în Roma antică

Farsa greacă a fost găsită și la autorii romani; de fapt, Plaut este unul dintre poeții cei mai strâns legați de acest subgen dramatic. Un exemplu de farsă din Plauto este „Los Menecmos”, unde doi gemeni despărțiți la naștere trăiesc o mulțime de confuzie în viața lor adultă pentru că toată lumea îi încurcă.

Principala diferență între farsele grecești și cele romane a fost că, la Roma, a existat o tendință mai mare la grotesc și, prin urmare, farsele erau mult mai amuzante, deși cu un limbaj mai puțin șlefuit și mai puțin „poetic”.

Exemplu de farsă în Evul Mediu

În Evul Mediu, a existat o perioadă de glorie a farsei, în parte, pentru că Creștinismul a optat pentru crearea de spectacole de natură teatrală pentru a răspândi cuvântul lui Dumnezeu printre populația populară. În plus față de spectacolele pur religioase, biserica este responsabilă pentru crearea mai multor spectacole festive precum, de exemplu, carnavaluri, care au un ton 100% fals.

La Farce de Maître Pathelin Este un exemplu clar de farsă în Evul Mediu, un text considerat o capodoperă și care lansează o puternică critică a justiției vremii.

Exemple de farsă în Renaștere

În acest moment este când farsa a reapărut, de când literatii și-au întors ochii spre clasici și au descoperit acest gen care trecuse neobservat la acea vreme și care, acum, a fost recuperat pentru a-i da un aer nou. De aceea, Renașterea a fost atunci când farsa a început să se formeze așa cum o cunoaștem astăzi.

În Spania, influența farsei a dus la crearea treptelor și a aperitivelor și un exemplu clar al acestor lucrări este Treptele Lope de Rueda si Cervantes hors d'oeuvres. În Italia, influența farsei a dus la crearea unui tip de subgen dramatic cunoscut sub numele de Commedia dell'Arte. În ambele cazuri, aceste creații aveau un ton burlesc, cu situații nebune și un mesaj clar de critică socială în fundal.

Un alt exemplu de farsă în această perioadă este exemplul clar al Molière, autor care a scris minunate lucrări satirice precum „Ridiculul prețios”.

Exemple de farse în XX

Încheiem această recenzie a exemplelor farselor de a vorbi, acum, despre creațiile cele mai apropiate timpului nostru. În secolul al XX-lea găsim o mare influență a acestui subgen dramatic și, de exemplu, în Spania avem Enrique Jardiel Poncela și „Eloísa este sub un migdal”, un clasic al farsei contemporane și un precedent clar pentru teatrul spaniol al absurdului.

De fapt, după cum am arătat deja, mulți cercetători consideră că falsul este baza pe care gen actual botezat ca teatru al absurdului și care, astăzi, are autori celebri precum, desigur, Samuel Beckett și „Așteptarea lui Godot”, un clasic al teatrului contemporan.