Cei mai remarcabili compozitori BAROQUE

Se spune că ființa umană este copilul timpului său și că modul său de viață este legat de convențiile istoriei momentului și de ideile care se află în jurul său. Cu toate acestea, există personaje din istorie care reușesc să iasă în evidență pentru creativitatea lor, cei care reușesc să ia ceea ce știu pentru a crea lucruri noi care împing limitele artei.

În această lecție de la un PROFESOR vom vorbi despre acești oameni, Compozitori baroci, o perioadă de pompositate și măiestrie în care unii compozitori au reușit să ia acest lucru și să-l transforme în ceva frumos care va prevala în secolele următoare.

muzica în baroc apare în Europa în timpul s. XVII, unii își leagă începutul de nașterea operei (anul 1600) și își marchează sfârșitul cu moartea compozitorului Johann Sebastian Bach (1750). Barocul a avut loc cel mai mare boom în Italia, Germania, Anglia, Franța și Spania.

În general, cultura momentului s-a bazat pe aprecierea muncii, a extremelor și a contrastului. Datorită schimbărilor din zona religioasă, muzica a fost folosită ca mijloc de propagare de către biserică și nobilime. Așa devine muzica

un element de influență în public iar muzicianul devine slujitor al monarhiei.

În acest moment al istoriei, limbajul instrumental al orchestrei, în urma operei. Acest lucru a necesitat spectacole în teatre mari. Au predominat instrumentele cu coarde, alături de conceptul de tonalitate, bas continuu și claritatea ritmului, a semnăturii de timp și a contrastului sonor.

Acestea sunt unele dintre cele mai importante compozitori baroc:

Claudio Moteverdi (1567 - 1643, Italia)

Muzica sa reprezintă tranziția între perioadele renascentiste și baroce prin mutarea compozițiilor polifonice și madrigale la genul dramelor lirice și al operei. I se acordă prima operă din istorie: Orfeo, favola in musica,

Câteva lucrări notabile:L’Arianna, Fabula lui Orfeu, Întoarcerea lui Ulise în patrie.

Jean-Baptiste Lully (1632 - 1687, Italia / Franța)

De asemenea, a fost violonist și dansator. Este recunoscut ca responsabil pentru inițierea formelor de operă în Franța. Datorită vicleniei sale, el a trăit sub favoarea monarhiei pe tot parcursul vieții, permițându-i să rămână și să influențeze în sfera culturală. Gustul său pentru dans l-a făcut să se implice în crearea multor opere de o asemenea natură precum baletul, genul din care a creat tragedia lirică (o formă muzicală care îmbină baletul cu cultura franceză) și comedia balet.

Câteva lucrări notabile:Bellérophon, Isis, gentlemanul burghez.

Henry Purcell (1659-1695, Anglia)

Este considerat unul dintre cei mai importanți compozitori baroci din toate timpurile. Are 861 de lucrări pe numele său, care se caracterizează prin încorporarea și / sau contopirea stilului englezesc cu muzica franceză și italiană. Dintre forme se remarcă sonatele, suitele, marșurile și piesele sale pentru clavecin.

Câteva lucrări notabile:Dido și Aeneas, Regina Zânelor.

Antonio Vivaldi (1678 - 1741, Italia)

A fost preot și, de asemenea, compozitor: violonist și profesor. Un alt rol care definește Vivaldi este opera sa ca impresar, nume dat persoanei dedicate organizării artelor muzicale și teatrale, după caz: opere și concerte. Se remarcă prin numeroasele sale concerte (aproximativ 400) și opere (46). O parte crucială a muncii sale a fost dezvoltarea structurii formale și ritmice a concertului ca formă muzicală.

Câteva lucrări notabile:Cele patru anotimpuri, Ercole su’l Thermodon

Georg Phillip Telemann (1681 - 1767, Germania)

Autodidact, director muzical în 5 biserici diferite. A realizat atât de multe lucrări încât nu se cunoaște cu adevărat numărul exact al creațiilor sale. Potrivit acreditării, Telemann are 800 de lucrări pe numele său, dar alții estimează că ajunge la 3.000 impresionante. Printre operele lui Telemann se remarcă operele, muzica sacră și muzica de cameră.

Câteva lucrări notabile: 12 fantezii pentru flaut solo, Pimpinone, Germanicus.

Johann Sebastian Bach (1685 - 1750, Germania)

Bach este probabil unul dintre cei mai influenți muzicieni din toate timpurile, inspirând alte mari personaje precum Mozart, Beethoven, Liszt, Wagner și Malher printre multe altele. Este recunoscut ca stăpânul contrapunctului, a fost clavecinist, organist, violonist, violist și cântăreț. Bach a slujit pentru monarhie și a rămas mereu implicat în biserică, drept urmare majoritatea operelor sale au fost comandate, dedicate și interpretate pentru Dumnezeu.

Bach este autorul faimoasei compilații de lucrări pentru tastatură "Clavecinul bine temperat" din care principiile de acordare a 12 tonalitate pe care o folosim astăzi (înainte de acordare avea o abordare dezechilibrată care nu ne-a permis să interpretăm lucrările în niciun fel tonalitate).

Câteva lucrări notabile:Clavecinul bine temperat, The Art of the Fugue BWV 1080, Tocata și Fugue în Re minor BWV 565.

Georg Fredrich Händel (1685 - 1759, Germania)

Este recunoscut ca primul compozitor care a adaptat operele pentru gustul publicului și nu al monarhiei. Îl numesc „primul maestru al homofoniei” (când 2 sau mai multe voci se mișcă în paralel creând acorduri). Tipurile sale de lucrări care se remarcă cel mai mult sunt opera și oratorio. În ciuda faptului că s-a născut în Germania, a făcut cea mai importantă parte a vieții sale la Londra.

Câteva lucrări notabile:Mesia, muzică de actorie, muzică pentru artificiile regale.

Domenico Scarlatti (1685 - 1757, Italia)

În ciuda faptului că s-a născut în Italia, s-a stabilit la Madrid. Scarlatti este recunoscut pe scară largă pentru sonatele sale pentru clavecin (aproximativ 555). De asemenea, a creat opere în stil bel canto, creditându-l pentru popularitatea genului. Deși este recunoscut ca muzician baroc, operele sale au reprezentat un pas important în tranziția către perioada preclasică.

Câteva lucrări notabile:Sonata K. 9 în Re minor, Amleto.

Acum, că știți puțin despre aceste genii, compozitorii de baroc, dedicați-vă apoi să le ascultați operele și să încercați să vă imaginați motivele pentru care v-ați lăsat transportat la timp.