Rubén Darío și Cântecul său de toamnă în primăvară: comentariu

Imagine: Slideshare

Începem o lecție nouă și fascinantă de la un PROFESOR în care facem o comentariu de Cântec de toamnă primăvara de Rubén Darío. Adică, ne vom apropia de una dintre cele mai faimoase poezii ale marelui poet nicaraguan, cunoscut ca cel mai mare exponent al modernism literar și unul dintre cei mai renumiți autori din întreaga lume, atât în ​​limba spaniolă, cât și în orice limbă.

În acest caz, comentariul se referă la o poezie publicată în antologia sa Cântece de viață și speranță, pe care a publicat-o în 1905 și a devenit în curând una dintre cele mai bune cărți ale autorului, deoarece acesta l-a definit cu siguranță ca un precursor, susținător și mare exponent al modernismului latino-american.

Index

1. Despre Darío și modernism
2. Introducere in
3. Analiza

Înainte de a începe cu comentariul de Cântec de toamnă primăvara al lui Rubén Darío, este important să știm puțin despre autor, timpul său și tendința literară al cărui cel mai mare exponent. Modernismul a fost un curent care cerea un

Rubén Darío a fost unul dintre cei mai mari precursori ai săi. Autorul, născut în Nicaragua în 1867, a fost un poet, diplomat și jurnalist care a devenit în scurt timp un scriitor influent în limba spaniolă. Cu toate acestea, și el a fost foarte influențat de autori francezi precum Verlaine și Gautier. Cele mai importante lucrări ale sale au fost Albastru, publicat în 1888, Proza profană, din 1896 și Cântece de viață și speranță, din 1905, căruia antologie îi aparține poezia care ne privește.

În acest alt articol descoperim relația dintre Rubén Darío și modernism.

Imagine: Slideshare

Începem cu o scurtă analiză în comentariul Cântec de toamnă primăvara înscris de Rubén Darío. Poezia vorbește despre trecerea timpului, tineretul pierdut și iluziile care dispar. Adică folosește o voce poetică a dorului, care arată o anumită dezamăgire față de viață în amurgul bătrâneții.

În titlu observăm deja diverse metafore, precum cazul lui să asemăn toamna cu amurgul vieții, bătrânețe și primăvară spre tinerețe și bucurie.

Poemul este bine cunoscut pentru corul său, care citește după cum urmează:

Tineret, comoară divină,

și nu te vei mai întoarce!

Când vreau să plâng, nu plâng ...

Și uneori plâng fără sens.

Evident, de-a lungul întregului poem găsim o voce poetică care vorbește despre dezamăgire, excese, asta folosește un limbaj melancolic fără a pierde vreodată muzicalitatea, ritmul și stilul prețios, cu imagini de mare frumuseţe.

În această altă lecție veți găsi o listă a cele mai cunoscute opere ale lui Rubén Darío.

Imagine: Slideplayer

Am comentat deja complotul și tema poemului lui Rubén Darío. Acum să ne scufundăm într-o analiză a altor aspecte mai tehnice:

• StilDeși este o temă foarte obișnuită pe care o expune poemul, cu un argument care vorbește despre pierderea tinereții, nu este ușor să porniți stilul modernist al autorului. Unii cercetători consideră că această fază a operei lui Darío aparține deja postmodernismului.
• Limba: folosește un total de șaptesprezece strofe cu cvartete enasababile, în cadrul cărora se repetă prima, a cincea, a noua, a treisprezecea și a șaptesprezecea, pe care le considerăm cor. Rima sa folosește catrenele încrucișate ca serventezi și manipulează metafora.
• Povestitor: este autorul însuși, care folosește prima persoană.
• Vreme: este un dor, înseamnă că se dezvoltă într-un timp trecut.
• Spaţiu: naratorul folosește diverse scenarii care sunt povestite pe măsură ce timpul progresează de-a lungul poemului.
• Personaje: există un narator care vorbește cu trei femei.
• Context: vorbim despre un moment care ar putea fi un moment în care autorul s-a maturizat și își amintește iubirile sale tinerețe și ceea ce nu a putut trăi cu ani în urmă.
• Gen: este poezie, deci este situată în cadrul genului liric, cu un ton subiectiv.
• Public: poezia se adresează oamenilor încă tineri, cărora le povestește experiențele sale.
• Scop: este un apel de trezire pentru ca cititorul să se bucure de toate etapele vieții sale, în special de tinerețe, un timp de mare forță și fericire.
• Figuri retorice: autorul folosește, așa cum este clasic în modernism, diverse figuri retorice, cum ar fi alegoria, hiperbatonul, metafora, similitudine, joc de cuvinte, epitet, înconjurare, sinestezie și prosopopee, folosind un cult, ridicat, complex și reîncărcat.

Dacă doriți să citiți mai multe articole similare cu Rubén Darío și Cântecul său de toamnă în primăvară: comentariu, vă recomandăm să introduceți categoria noastră de Istoria literaturii.