Arta Conceituală: o que é, context istoric, artiști, opere

Arta conceptuală a început să fie diseminată la mijlocul anilor șaizeci (embora ten are precursori decenii înainte), de către artiști interesați să producă lucrări capabile să încurajeze dialogul și să solicite reflecție, provocare sau public.

Genul Nesse de la reproducere la idee (sau concept) este mai important decât la apariția operei.

Sau ce este arta concepțională?

Na conceitual art to ideia (ou, as or own name say, or conceito) este cel mai important aspect al operei. Genul de artă Nesse, ideia prevalează asupra formei și, la execuție și la frumusețe, são tidas ca elemente secundare.

"art não é despre frumusețe"

Joseph Kosuth

Existem manifestări diferite a artei concepționale. Arta conceptuală poate fi, de exemplu, un spectacol (mai legat de teatru), unde corpul artistului poate fi folosit ca suport. Aceasta este aceeași mișcare care se întâmplă cu arta corporală.

Care sunt principalele caracteristici ale artei concepționale?

O provocare pentru obiectivism

Într-un mod general, este posibil să se afirme că artiștii conceptuali contestă ideea de obiectivism.

„Vrem ca lucrarea să fie importantă pentru noi, nu putem face artă decorativă sau pur și simplu divertisment vizual”.

Joseph Kosuth

Acest tip specific de artă nu contează pentru tehnică, execuție sau obiect palpabil, tangibil sau important aici și pentru a promova reflecția, stimularea sau publicul pentru a pune la îndoială.

Întrebare sau sistem

Artiștii care practică são de artă concepțională împotriva unei aprecieri pur contemplative artă tradițională sau că intenționează să ridice o discuție de idei, să dezbată o întrebare despre sau ce este arta, mai ales, întrebare sau sistem, o subversează.

Există o mișcare fără sens întrebare sau hârtie das instituții: care este funcția spațiului galeriei, al muzeului? Care este funcția pieței? Dați critici?

La importanța unui public participativ

De multe ori arta concepțională este produsă din metafore care, de îndată ce publicul sau spectatorul nu vor putea decoda. Lucrarea convocă publicul să acționeze pe alte dispozitive, ridicând nevoia de interacțiune, experiență interactivă, reflecție, instigarea unui olhar prelungit.

Simțul aurei operei de artă își pierde valoarea, dând naștere unui spațiu pentru meditație, cerând o postură activă care este plasată în timpul reproducerii.

5 Exemple de lucrări concepționale

Parangoléde Helio Oiticica

În ceea ce privește arta concepțională braziliană și imposibil să nu mai vorbim de creație parangoléde Helio Oiticica. Un artist este, de asemenea, renumit pentru realizarea unei serii de instalații senzoriale, mai susceptibile la producția sa decât să aibă un impact mai mare asupra parangolé.

O lucrare este compusă din straturi de materiale diferite (o serie de texturi și culori diferite), care înconjoară corpul participant, oferind o estetică vizuală interesantă atunci când există mișcare.

Ao sair do espaço preso do quadro, dă pictură pe pânză, artei interactive ca sau parangolé Este propice construirii de paltoane și momente de lene atât pentru arderea sau îmbrăcarea, cât și pentru arderea pentru a participa la experiență.

Nămol antropofagicde Lygia Clark

Creația lui Lygia Clark, născută în 1973, a primit săli de clasă la Sorbona și a constat într-o interacțiune socială curioasă. Nu o clipă de producție, un participant (student), care nu este chão, este înconjurat de linii care trec prin gura două care sunt la rândul lor și ajung să formeze o rețea sau un corp limitat. Există un ritual de distrugere a țesăturii care a fost formată.

Sau un proces, care urmează să fie repetat de mai multe ori, compune din cele mai importante spectacole pentru artele braziliene. Nămol antropofagic Stimulează spectatorul și membrii să regândească antropofagia doi indieni brazilieni și doi artiști moderniști.

Pentru a cunoaște alte lucrări ale artistului, citiți: Lygia Clark: principalele lucrări ale artistului contemporan.

am uitatde Cildo Meireles

Cildo Meireles, un alt artist brazilian, creol am uitat, o importantă lucrare concepțională dezvoltată între 1987 și 1989. O creație eșuează în procesul de colonizare europeană, oferind o critică și stimulând privitorul să reflecteze asupra acestei perioade a istoriei.

Nu proiectul său, vedem o tenda acoperită cu note (de dinheiro), în timp ce nu numai că observăm ossos de boi reprezentând o populație indigenă antipatică. În termos sunet, putem auzi din zgomotul unei motociclete.

Uma e Três Cadeirasde Joseph Kosuth

Poate cea mai citată lucrare din punct de vedere al artei contemporane seja Uma e Três Cadeiras, de artistul nord-american Joseph Kosuth. O instalație a fost creată când artistul avea douăzeci de ani și a fost considerată, după zilele frunzei, alte câteva opere de artă concepțională.

În montagem vedem trei imagini: o cadeira în centru, pe lateral, o fotografie a aceleiași cadeira și pe partea directă, o verbete a dicționarului prin fazendo referință la cuvântul cadeira. Esses three conceitos fazem or spectator to reflet about or that is a opera de artă sau rolul reprezentării.

Sistemul de credințede John Latham

Crescut în 1959, artist de păr născut în Zâmbia, John Latham, o lucrare Sistemul de credințe Lucrați cu ideea de construire și distrugere a libertății fizice.

La fel ca o serie de alte creaturi, Latham plasează cărțile în spații neașteptate, făcându-le inutile cu cerneală sau chiar deformându-le.

În mod simbolic, cărțile sunt văzute de artist nu numai ca o sursă de cunoaștere și un depozit de informații, precum și o sursă de erori și dovezi ale trecutului. Cărțile sunt, de asemenea, tratate ca o metaforă a cunoașterii occidentale.

Când a apărut arta concepțională?

Sau pe care le înțelegem ca artă concepută teve início em Urina din anii 1960Există încă artiști pionieri precum francezul Marcel Duchamp care și-a creat faimosul urinol în lucrări gata făcute.

Sau urinolul este considerat de mulți critici drept prototipul lucrărilor concepționale. Ele teria been sau initial pontapé das peças gata făcută, este, obiecte cotidiene care au fost transformate în materiale artistice într-o mișcare care a fost consacrată din 1913.

Em termos social, o artă concepțională nasceu num questioning period În diverse domenii: atât sociale, ideologice și artistice.

Revoluționari în felul său, înțelegem radicalitatea artei concepționale și vom merge în spatele scenei istoriei artei. Este suficient să observăm că até o seculo XIX era de neconceput să vorbim despre arte fără să ne gândim la un obiect (o pânză, o sculptură), era de neconceput să existe o operă de artă cu un suport fizic.

Principalii artiști concepuți

Artiști străini

• Joseph Kosuth (1945)
• Joseph Beuys (1921-1986)
• Lawrence Weiner (1942)
• Piero Manzoni (1933-1963)
• Eva Hesse (1936-1970)

Artiști brazilieni

• Helio Oiticica (1937-1980) (unul dintre primii doi artiști care au inaugurat arta concepțională în Brazilia la începutul anilor 1960)
• Lygia Clark (1920-1988)
• Cildo Meireles (1948)
• Anna Maria Maiolino (1942)

Conheça, de asemenea

• La final sau ce este arta?
• Gata: concepte și opere de artă
• Lygia Clark și principalele sale lucrări
• Instalare artistică
• Spectacole artistice de înțeles sau de gen