6 opere de artă pentru a înțelege Marcel Duchamp și dadaism

Marcel Duchamp a fost un important artist francez de la începutul secolului XX. Ei au fost doi responsabili pentru crearea mișcării Dada, care împreună cu alte avangarde europene au revoluționat în moduri de a ridica și a aprecia arta non-occidentală.

SAU Dadaismul Are ca bază chestionarea sau lucrarea artistică și urmărirea unei atmosfere absurde care nu împerechează nicio lume, nici un context al Primului Război Mondial.

Am selectat 6 lucrări ale lui Duchamp, care sunt fundamentale pentru a înțelege opera artistului și mișcarea dată.

1. Nu coborând spre escada (1912)

Nu coborând spre escada A fost produs în 1912. E a prima lucrare remarcabilă E-ul lui Duchamp, în ciuda caracteristicilor abstracte, reprezintă o figură descendentă escadas.

Pânza a fost înscrisă într-o expoziție pentru a fi expusă împreună cu lucrări cubiste, dar a fost respinsă, deoarece, aparent, era prea futuristă.

Mai târziu, a participat la un spectacol cubist nr Galeries J. Dalmau, la Barcelona, ​​în 1912. Nu anul viitor, în timpul expoziției din New York nr

Armory Show, a lucra cauza controversă și, tocmai din cauza disso, devine enorm eveniment.

2. Roată de bicicletă (1913)

În 1913, Marcel Duchamp a decis să plaseze în studioul său, la Paris, o roată de bicicletă fixată pe o bancă de lemn. Nascia îmi spune două prime gata făcute, intitulat Roată de bicicletă, that só ganhou esse stare în 1916.

O gostava artist de la Olhar la Roda enquanto a produs alte lucrări, în același timp a devenit pur și simplu pentru Vedeți sau mișcați obiectul și comparați-l cu observația că chamas face foc pentru a tremura unul cu celălalt. lareira.

Prima versiune a operei s-a pierdut, ca în 1916. Então, sau artist de recuperat în 1951. Luați în considerare, știu Roată de bicicletă um lucru precursor al artei cinetice.

Merită lembrar asta sau termos gata făcute Mijloace "obiect în curând", ou seja, un obiect care nu a fost sau un artist care a fost produs, ci mai degrabă decât alege ca artă.

Acest tip de artă a devenit un cadru, nu o mișcare dadaistă, deoarece pune sub semnul întrebării producția aceluiași, bem ca rol al artistului, trasând un caracter irațional pe care și-l dăruiește.

3. Suport pentru sticle (1914)

A munci Suport pentru sticle a fost conceput în 1914, când Duchamp Achiziționați sau obiectați într-un magazin universal Am decis să o iau pentru ateliê.

Provavelmente o care chamou a atenção do artist foi o caracterul „agresiv” dă peça, o mică structură metalică pentru poziționarea carafelor. Soft pontas broched fizeram as ficasse conhemem as Arici, care înseamnă „ouriço”.

Versiunea originală a obiectului nu este liberă Pelas irmãs de artist, depois că s-a mutat de la Paris și a lăsat-o pe peça lá. În prezent, există 7 replici înapoi în muzeul mondial.

Embora Duchamp afirmă că este grav gata făcute Nu vreau să spun nimic, unii cercetători spun că sunteți din metal, nesse trabalho va fi o aluzie la ao penile organ and that or fato deles não terem nicknamed carafes teriam relação com a conditionção de solteiro do artist.

O operă este o altă piesă importantă a dadaismului, în măsura în care, la fel ca și alte „obiecte gata”, Am fost ridicat la condiția de artă, fiind un produs fabricat, eram la început cu altul intenție.

4. Fonte (1917)

A munci Fonte, crescut în 1917, a provocat alvoroço no meio artistic Am adăugat pagina și motivul reflecțiilor. Asta este considerat sau gata făcute de mare evidență na art.

O istorie dă Fonte Sunt curios. În 1917, a existat o expoziție în care artiștii puteau să-și înscrie lucrările și să plătească o sumă pentru ca acestea să fie expuse. Assim fez Duchamp, ao inscrever um mictório assinado com um nome fictício, R. Mutt.

Sau munca a fost respinsă naquele anus, între timp, ganhou notoriedade no anul viitor. Despre sau gata făcute, Duchamp disse:

Se o Mr. Mutt, fez O sursă cu propriile voastre mãos ou não, fără importanță. Ele a escolheu. Este atașat unui obiect de zi cu zi și este poziționat în așa fel încât utilitatea acestuia dispare sub un nou titlu și punct de vedere - crearea unui gând nou pentru acel obiect.

O observație importantă este că, recent, va apărea dúvidas despre autorul operei. Există indicații, prin scrisori, că nu voi fi adevărat după aceea Fonte, seja sau da Artistul dadaist german Elsa von Freytag Loringhoven.

5. L.H.O.O.Q. (1919)

Lucrând la Nessa, Duchamp a folosit ca suport un cartão com o reprezentare de țesături celebre Mona Lisa, feita em 1503 de Leonardo Da Vinci.

O artist care interferează cu lucrarea, acreind bigode și cavanhaque, urât la creion. Ele ainda escreveu acronim L.H.O.O.Q în partea de jos. Versurile, scrise în franceză, produc un sunet similar cu „Ela tem fogo no rabo”.

Sau munca a fost interpretată ca uma provocare Despre valorile istoriei artei am atacat acel moment, scandalizând societatea cu o bună doză de umor și ironie. O astfel de atitudine este coerentă ca Dadaismul, care a apreciat critica, sau debuff și sau sarcasmul într-o anumită măsură.

6. A noiva trage părul său celibat, la fel tu O mare vidro (1913-1923)

Essa este, poate, a Cea mai importantă lucrare a carreira de Marcel Duchamp. În 1913, artistul a început să se gândească la asta și a făcut câteva schițe, știind că în 1915 a cumpărat două plăci de sticlă care servesc drept suport pentru muncă.

Então ele accente forme și figuri. Unul dintre ei formează o figură abstractă în partea superioară, simbolizând noiva. O parte a bazei sau a artistului include alte forme, figuri realizate, cabide și engrenageni.

Em 1945, o revistă de modă îngâmfată Vogă I-am ștampilat pe pelerină un model în spate Sau sticlă mare, as the fosse a propria noiva da obra.

Duchamp nu are multe indicii despre semnificația operei și, o parcurg, o discut despre aceasta, dar există multe ca linii de interpretare.

Ce a fost Marcel Duchamp?

Marcel Duchamp s-a născut la 28 iulie 1887, la Blainville-Crevon, în Franța. Veneam dintr-o familie cu bunuri sau o atmosferă familială stimulează din punct de vedere artistic.

Irmăii lor Raymond Duchamp-Villon și Jacques Villon au fost, de asemenea, artiști, atât de mult încât, în 1904, Marcel s-a mutat la Paris pentru a merge la ei sau pentru a-i cunoaște și s-a înscris la Academia Iuliană.

De atunci, artistul participă la salões e faz experimentações bazate nu pe mișcarea cubistă.

Nu în 1915 Duchamp a decis să se mute la New York, un loc în care a găsit o libertate considerabilă de a crea sau de a se uni cu dadaiștii nord-americani.

În 1920, a revenit pentru a fi înrudit ca dadaism european, iar în 1928 a stabilit relações Estreitas com os surrealistas. Acesta este și momentul în care a început să participe la turneele xadrez, activitate la care s-a dedicat.

Artistul rămâne mult timp în SUA, între timp, el moare la Neuilly-sur-Seine, în Franța, la 2 octombrie 1968.

Marcel Duchamp a avut o viață intens creativă și a contribuit enorm la regândirea artei, deschizând spațiu pentru noi propuneri și valori în acest domeniu al atracției umane.

Puteți fi, de asemenea, interesat de:

• Arta Modernă: mișcări și artiști în Brazilia și în lume
• Dadaismul
• La final sau ce este arta?
• Suprarealism
• Instalare artistică