Arte Grega da Antiguidade: lucrări, caracteristici și perioade istorice

Numită ca civilizație occidentală, Grécia Antiga marchează profund modul în care ne confruntăm și reproducem arta, cultura și propriile noastre relații umane, sociale și politice.

Sau moștenirea sa este extrem de vastă și continuă să fie prezentă, nu doar în fiecare zi, tratând o influență foarte bogată și atemporală care merită să fie explorată cu atenție.

A arte da Grécia Antiga: rezumat

Înțelegem Arte Grega Antiga ca un set de producții artistice care au fost crescute de păr în timpul Perioade geometrice, arhaice, clasice și elenistice.

Este important să subliniem faptul că aceste intervale de timp diferite sunt traduse în diverse contexte și în precedentele care se reflectă în propriile noastre lucrări.

Niciun centru al culturii grega nu era sau ființa umană, precum și experiențele sale și, de asemenea, căutarea părului adevărat cu coajă și conhecimento. De fapt, am atașat propriile lor comportamente deuse exibiam similare cu doi oameni, cu calitățile și defectele lor.

Pentru arta din acest timp și părul marcat antropocentrism părul raţionalism, ca focus neprezent și, de asemenea, naquilo natural, frumos și armonios. Aceste manifestări formează multiple și devin referințe neconvenționale la cultura noastră.

Un tablou de Grécia Antiga

Pictura era prezentă pe pereții a două mari clădiri grecești, pentru a fi folosită și la decorarea statui și pești ceramici.

Embora această formă de artă și-a asumat o mare importanță în epocă, formând câteva artefacte care au fost atașate, datorită trecerii timpului și a fragilității a două materiale.

Majoritatea picturilor care au supraviețuit pot fi găsite în ceramică, în principal în vaze care Acestea ar putea fi folosite în momente ceremoniale sau în scopuri domestice, de exemplu, pentru a depozita alimente, apă și vinho.

Acest tip de artă a apărut în perioada geometrică, ca reprezentare a cinele oferă viață comum și, de asemenea, de zile episodice mitologie. Te-ai desfășurat, care era bogat în detalii, figuri umane privilegiate.

Inițial, picturile tinham um au fondat portocaliu și ilustrațiile au apărut numa cor escura (denumite ca figuri negre).

Mai târziu, nu a început din perioada clasică, această logică a fost modificată și s-a dovedit a fi de culoare neagră și ca figuri să apară de culoare portocalie. Într-o etapă ulterioară, ochelarii vin cu un fundal alb și desene colorate.

În afară de Exéquias și Aison, ale căror lucrări pot fi găsite în imaginile de mai sus, pictura greacă antică a fost însoțită de mari artiști precum Apelles, Clítias, Polignoto, Sófilos și Zeuxis.

O sculptură a lui Grécia Antiga

Pe lângă ceea ce s-a întâmplat cu pictura, statuile originale ale Greciei Antice nu au fost păstrate de ani de zile, cu excepția Vênus de Milo.

Părul a apreciat două materiale așa cum erau feitas și, de asemenea, îi curăță fragilitatea, vor ajunge să se piardă și numai copiile ulterioare vor fi restaurate. Apariția acestor lucrări a fost legată de mitologie și de necesitatea cult la diferite zeități ale Olimpului.

Aceste figuri divine au fost reprezentate în imaginea a două homens e das mulheres, ou seja, deoarece și sculpturile grecești tiveram a forma umană ca temă principală.

În perioada arhaică, în marmură apar statui care își asumă forma unor figuri umane poziționate în față și cu brațele paralele corpului. Este ca imagini fossem de homens jovens eram numite de Kouros, e se fossem de mulheres, they were chamadas de Kore.

Este interesant de observat că, în această fază, oamenii erau reprezentați în hainele lor, în timp ce femeile ieșeau mereu îmbrăcate. O situație noroioasă în perioada clasică, ca apariție a nudității feminine. În acest moment, lucrările au început să fie produse și în bronz, un material cu care era mai ușor de lucrat.

Este atașat statuilor grecești și se concentrează pe aspecte precum frumusețea și perfecțiunea în două detalii, această fază urmărind, de asemenea, să se realizeze circulaţie e să încerc să îl recreez.

Printre sculpturile din această perioadă se remarcă Míron, care și-a făcut lucrările celebre axate pe corpuri masculine atletice, cum ar fi cazul Sau Discobolus.

Un alt exemplu destul de faimos este Vitória din Samotrácia, o sculptură care a fost descoperită în mijlocul ruinelor, datând din 1863, și se află în prezent în Muzeul Luvru.

Nu în perioada elenistică, a început să fie din ce în ce mai frecvent să se reprezinte grupuri, în loc de figuri izolate, cu statui gregas. A contribuit la uma forte sarcină dramatică funcționează nas, care contavam istorii.

În acest stadiu, chipurile umane (care exprimă o expresie senină și vagă), vor trece pentru a dezvălui diferite emoții și pentru a transmite și mesaje de somn și plăcere.

Além de Míron, un statut al lui Grécia Antiga cu nume precum Lísipo, cunoscut pentru singularitatea proporțiilor, și Fídias, sau autor celebru al imaginii lui Athena și două relee prezente nu Paternon.

Arhitecturii Grécia Antiga

Focada sobretudo na religião e na viata publica, arhitectura Grega Antică s-a concentrat în principal asupra noastră temple care erau erecți pentru a vă cultiva deuse și a vă cuceri favorurile.

Un exemplu dă importanța artei arhitecturale acelei culturi și societăți din Acropola din Atena, un „oraș înalt” care a fost construit în 450 î.Hr. C (aproximativ).

Astfel, vor apărea vreo două mari întreprinderi grecești, cum ar fi Partenonul, sau templu notoriu ridicat în cinstea Atenei, în numele înțelepciunii, al civilizației și al artelor.

Această lucrare, ca și în alte câteva din Grécia Antiga, este evidentă sau simetrie În prezența mai multor coloane în clădirile noastre.

De asemenea, aceste „găzduiește două deuze”, deoarece gregas construções au fost, de asemenea, considerate a găzdui diverse evenimente și activități publice. În acest caz, de exemplu, există praças, două stadioane unde au loc competiții sportive și două teatre.

Construite în urmă cu un an, teatrele de nisip chamados sunt situate pe dealuri și au știut să profite de locație pentru a le proiecta, fiind plantate peste tot fără inteligență. acustică. Printre acestea se remarcă Teatrul Epidaurului, Delfului și Miletului,

Două arhitecturi grecești antice sunt împărțite în trei ordine (sau stiluri) diferite: Dorica, Jônica și Coríntia.

La început este plantat cu păr de caracterul său simplu și solid; Já a second este mai lucrat și prezintă cariatide, statui de figuri feminine care ocupă locul colunelor.

În cele din urmă, o terță parte are și mai multe ornamentări și proporții diferite, încercând o evoluție a ordinii ionice.

Sau Teatro da Grécia Antiga

Una dintre cele mai importante manifestări ale culturii grecești antice a fost apariția teatrului, care a început să câștige forță din 550 î.Hr. C., orașul născut Atena.

Așa cum se întâmplă cu alte arte, originea teatrului grecesc este, de asemenea, legată ca un cult de doi deusuri. În acest caz, sau "pai do teatro" foi Dionísio, sau deus do vinho e da fertilidade.

Foi în timpul acestor sărbători, care vor amesteca muzică și dans, ceea ce se va întâmpla la primele spectacole.

Ca tempo, sau teatru, începea să ocupe un spațiu din ce în ce mai mare în viața a două culturi grecești antice. Ca peças (care a fost împărțit între ca tragedii și comedii) Am încercat să vă exaltăm, dar și să creez o critică socială puternică, provocând reflecții și transformare a non-spectatorilor.

Embora multe peșas tenham s-au pierdut, unii autori ajung la ani de timp și continuă să fie influențe marcate: în cazul lui Eschil, Sofocle, Euripide și Aristofan.

Caracteristici și perioade istorice

Pe scurt, producțiile artistice ale Grécia Antiga sunt caracterizate de valori precum sau echilibru, o simetrie și o armonie, mereu în căutarea a ceva frumos și perfect.

Embora tivesse fortes ligações com a religião, as cerimônias e os rituais, această artă (ca, în rest, a deține cultura greacă) a fost întotdeauna ancorat nu uman, na figura și experiențele sale.

Perioada geometrică

Sau prima dintre aceste perioade sau, aproximativ, între anii 900 a. C. e 750 a. C., remarcându-se mai presus de toate fără prezența desenelor și a simbolurilor geometrice. Embora ainda fossem abstratas, în acest timp nu existau reprezentări ale figurilor umane.

Acest tip de artă a fost produsă în principal în Atena din primatul ceramicii (de exemplu, vase care erau folosite la ceremoniile funerare).

Perioada arhaică

Sau a doua perioadă ocorreu de volta de 800 a. C. la 500 a. C. A fost marcată de numeroasele transformări sociale și politice care se reflectă și în cultură.

La acea vreme, definit de colonizarea a două teritorii învecinate, a fost scris asumându-și un rol de o importanță mai mare și începe să formeze cadrul mental care duce la conceptul de democrație.

Sau perioada arhaică a produs în principal temple, sculpturi (kouros și kore) și picturi în vaze ceramice (ca figuri negre).

Perioada clasică

Decorarea între anii 500 î.Hr. C. e 338 a. C.A treia perioadă istorică a fost contemporană cu multe războaie și conflicte, dar a produs, de asemenea, mari opere culturale și artistice.

În timp ce ideile lumii grecești se extindeau spre noi teritorii, arta vremii era străbătută de noțiuni precum idealismul, perfecțiunea și căutarea mișcării.

Perioada elenistică

În cele din urmă, sau ultima perioadă are loc între 323 a. C. e 146 a. C., Am terminat cu atașamentul părului Grécia Império Romano.

Această fază finală reunește diverse inovații artistice, de exemplu, reprezentarea diferitelor entități (cum ar fi infância și a velhice) și dramatismul statuilor care trec pentru a exprima diverse emoții umane, în special pentru sau (sau patos).

Conheça, de asemenea

• Arta romană a explicat: înțelegeți cum era arta în Roma antică
• Arta egipteană: înțelegeți arta fascinantă a Egiptului antic
• Sculptură Vênus de Milo
• Livro Odisseia, de Homer
• Tragédia Édipo Rei, de Sofocle
• Aristotel: viață și muncă
• Fabulele lui Esop